Оля (картина)
«Оля» — портрет, написанный в 2015 году советской и российской живописицей Наттой Ивановной Конышевой. На полотне изображена темноволосая и темноглазая женщина в пёстрой одежде и крупной красной шляпе, опершаяся правой рукой на стол. Хранится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].
Общие сведения
Описание
На полотне в условном интерьере, выполненном преимущественно в приглушённой цветовой гамме серых и коричневых оттенков, представлен поясной портрет женщины. Она сидит за столом, опершись правой рукой на его поверхность и касаясь ладонью правой щеки. Фигура темноволосой и темноглазой героини акцентируется причудливой пёстрой одеждой и крупной красной шляпой. Композицию дополняют многочисленные разномасштабные детали, создающие ощущение пространственной глубины.
Об авторе
Натта Ивановна Конышева — советская и российская живописец, сосредоточенная на бытовых сценах и символических деталях. Работает в жанровой живописи, семейных портретах и «чудесных репортажах». Метод творчества определён ею как «репортажность с элементом чудес». Ранние работы исполнены в промышленной графике и оформлении книжных изданий. Член МСХ и объединения «ИРИДА».
Известные работы
Персональные выставки в Москве и во Франции (1974–2008). Участвовала с М. Шагалом и А. Матиссом в Ницце (1994). Работы хранятся в Русском музее, Брянском музее, музее АРТ4 в Москве, галерее Грегори в Нью-Йорке, Kovalsky Art Gallery в Калифорнии, коллекции Рене Герра (в Париже).
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, предназначенный для воспроизведения внешности человека или группы, акцентирующий индивидуальные черты, мимику и психологию. Корни жанра восходят к античности: Фаюмскому портрету в Египте и римские надгробные изображения. В Средневековье традиция сохранилась в иконописи, а расцвет жанра пришёлся на Ренессанс в Италии XV–XVI вв., когда мастера ввели реалистичное изучение анатомии и светотени. В XVII веке в Нидерландах и Испании барочные художники (Рембрандт ван Рейн, Д. Веласкес) усилили психологический аспект. Характерны продуманная композиция, детализированная одежда, атрибуты статуса и фоновая атрибутика. Различают парадный портрет и камерный (неофициальный): первый подчёркивает власть и положение, второй — личные черты и интимную обстановку. В XVIII в. в Великобритании (Т. Гейнсборо, Дж. Рейнольдс) и в России (И. Репин, И. Крамской) жанр приобрёл реалистическую выразительность. С изобретением фотографии в XIX в. живописный портрет конкурировал с фотопортретом, что побудило импрессионистов и авангардистов (П. Сезанн, П. Пикассо) искать новые приёмы. Крупнейшие собрания портретов хранятся в Лувре, Государственном Эрмитаже и Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева в Саратове, основанный в 1885 г. по дару А. П. Боголюбова в память А. Н. Радищева, один из первых общедоступных художественных музеев провинции России. Экспозиция включает более 7 000 произведений русского и западноевропейского искусства: живописи и скульптуры XIX–XX веков, в том числе работы И. Е. Репина, К. П. Брюллова, В. И. Сурикова, К. Коро, А. Т. Монтичелли. В фондах — коллекции декоративно-прикладного искусства и старинных изданий библиотечного собрания. В Большом зале проходят музыкальные концерты, литературно-художественные вечера и лекции по истории искусств. Постоянные выставки размещены в трёх корпусах исторического центра на ул. Радищева, Первомайской и в здании бывшей купеческой биржи.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |