Обухович, Николай Владимирович

Никола́й Влади́мирович Обухо́вич (21 февраля 1936, Ленинград — 1 сентября 2016, Санкт-Петербург) — российский кинорежиссёр-документалист, оператор и сценарист, заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2002).

В список лучших фильмов всех времён и народов (по мнению российских кинокритиков), опубликованный к 100-летию кинематографа в «Искусстве кино» (№11, 1995), включён и фильм Обуховича «Наша мама — герой»[1].

Общие сведения
Николай Обухович
Николай Владимирович Обухович
Имя при рождении Николай Васильевич Обухович
Дата рождения 21 февраля 1936(1936-02-21)
Место рождения Ленинград, СССР
Дата смерти 1 сентября 2016(2016-09-01) (80 лет)
Место смерти Санкт-Петербург
Гражданство  СССР→  Россия
Образование
Профессия
кинорежиссёр,
сценарист
Карьера 1959—2004
Направление неигровое кино
Награды
Заслуженный деятель искусств Российской Федерации — 2002
IMDb ID 7888790
Кинопоиск 1795778

Биография

Коле был год, когда его отца — Василия Обуховича арестовали (семья его больше никогда не увидит, он погиб в лагерях) и его матери — Людмиле Николаевне, чтобы выжить, пришлось устроиться работать в санаторий в городе Пушкин. Там она вскоре повстречала Владимира Карловича Шульца, прибалтийского немца, детского воспитателя, заменившего её сыну отца. В 1941 году в самом начале ВОВ Николай был крещён в Знаменской церкви города Пушкин. Шульц ушёл на фронт, а когда вернулся без ноги, они с матерью поженились. Так урождённый Васильевичем Николай стал Владимировичем. Именно отчим, неплохо рисовавший сам, обучил этому воспитанника[2].

Николай поступил в среднюю художественную школу при Академии художеств (в Ленинграде), которую окончил в 1954 году. В 1959 году окончил постановочный факультет Ленинградский государственный театральный институт им. А. Н. Островского (мастерская Н. Акимова) по специальности «Художник-технолог сцены» и был принят на киностудию «Ленфильм», где работал декоратором[3], а затем художником («Мальчик с коньками»).
С 1962 года работал оператором на фильмах Ленинградской студии кинохроники (Ленинградская студия документальных фильмов с 1968): «Тринадцатый старт» (1963), «Второе рождение», «Гордое смирение»[4], «Спокойная сталь»[5] (1965), «На благо моряка», «На режиссёрских уроках»[6], «Письма с Невского пятачка»[7] (1966), «Классы»[8], «Срочно требуется песня»[9] (1967), «Земля на ладонях», «Судьбы книг — судьбы людей»[10] (1968), «А завтра в море»[11], «Назван именем Ленина»[12] (1969).
В 1970 году окончил Высшие курсы сценаристов и режиссёров в Москве (мастерская Е. Вермишевой), вернулся на ЛСДФ (ныне — Санкт-Петербургская студия документальных фильмов) и стал работать режиссёром[13].

Имел учеников и последователей (В. Балаян, А. Хамидходжаев[14] и другие), помогал им в осуществлении самых дерзких проектов («Англетер»[15], 1989). С 2002 года преподавал в Санкт-Петербургском государственном университете кино и телевидения, руководил творческой мастерской «Режиссёр неигрового кино- и телефильма»[3][16].

Со своими работами режиссёр был в конкурсах многих союзных, российских, а также международных кинофестивалей в Австрии, Германии, Польше, Швеции, США[3], участвовал в работе жюри VIII Открытого фестиваля неигрового кино «Россия», (1997), 20-го Международного кинофестиваля документальных, короткометражных игровых и анимационных фильмов «Послание к человеку», (2010).

За свою жизнь Обухович сделал достаточно много: снял более трёх десятков документальных фильмов, более 100 сюжетов для кинопериодики, 3 спецвыпуска. Был режиссёром 20 номеров киножурналов[17], автором документальных многосерийных циклов для телеканала «Культура».

Член Союза кинематографистов СССР (Ленинградское отделение)[18].

Н. В. Обухович скончался 1 сентября 2016 года. Похоронен на Серафимовском кладбище в Санкт-Петербурге.

Семья

Был женат, сын Владимир Обухович (род. 1965) — сценарист, режиссёр, начальник отдела художественно-публицистических программ телеканала «Культура»[19].

Творчество

С первых шагов Обухович являлся ярким представителем авторского направления в документалистике — даже там, где касался самых ключевых, знаковых тем эпохи. В его портретах женщин-героинь труда — «Председатель Малинина» (1976), «Наша мама — герой» (1979) — ещё тогда многие усматривали черты «нечеловеческого лица социализма», будто бы они только используются режиссёром как повод для высказывания[20].

Увы, личное пронизано общественным, скреплено им, но режиссёр не сколачивает из материала человеческого существования метафору уродливой социальности. Он чувствителен к жизни как таковой, не сводимой к метафоре, но вместе с тем «ловит» в кадр её, жизни, податливую готовность принять те формы, каковые в любой момент могут быть ей предписаны.

— Андрей Шемякин, «Новейшая история отечественного кино», 2001[13]

Прежде чем выйти, фильм «Председатель Малинина» подвергался многократным цензурным переделкам, ведь речь шла об отмеченной всеми советскими наградами передовике Малининой П. А.. Ещё одну ленту о Герое Соцтруда Голубевой В. Н. «Наша мама — герой» вообще 10 лет продержали на полке — курировавший фильм Ивановский обком партии имел категорические возражения из-за того, что в нём полностью демифологизирован советский культ труда[21].

Несчастная ткачиха, которая получает ордена и работает на 10 станках, у неё заброшена семья, муж и сын едят на кухне рыбу с газеты, и, приходя домой, она снимает сапоги с опухших ног и плачет в коридоре.
Ею манипулирует власть, но и режиссёр манипулирует ею против власти.
В лице Николая Обуховича киновласть обрела идеального противника.

— Анна Ганшина, «ЛСДФ. Начало и конец истории», 2016[20]

«Диалоги» (1986), в основе которого репетиция-концерт «Поп-механики» Сергея Курёхина в ленинградском клубе «Маяк», тоже стал своеобразным идеологическим камнем преткновения — его долго не хотели выпускать в прокат и собирались положить на полку. Он был показан главному идеологу Политбюро ЦК КПСС Е. К. Лигачёву и подвергся резкой критике в печати. Было и письмо К. Хачатуряна, профессора Московской консерватории: «В нарядном дворцовом зале, который никак не вяжется с тем, что там происходит…»[20]. Чтобы спасти фильм, Обуховичу пришлось доснимать «вступительное слово» поэта Андрея Вознесенского, который пояснял зрителям, что это фильм-эксперимент, который нельзя воспринимать, как обычную научно-популярную ленту.

Обнародованная история «полочного» фильма «Наша мама — герой», верховная ругань товарища Лигачёва по адресу «Диалогов» — эти две акции во времена крепчающей гласности были достаточным основанием для того, чтобы Николай Обухович проснулся знаменитой жертвой режима. Но он слишком хорошо знал цену и тем, кто разрешил прозрение, и тем, кто прозевал по команде, чтобы купиться на подобный титул. Все семидесятые-восьмидесятые Н. О. честно пытался соответствовать общепринятым стандартам кинопублицистики, но неизменно открывал бытийное измерение там, где пропаганда хотела бы оперировать одномерными клише.

— Андрей Шемякин, «Новейшая история отечественного кино», 2001[13]

Какую бы из тем ни брал Обухович для следующего фильма, это всегда был выбор между кино и пропагандой, а по сути выбор между изображением и словом. В системе, когда было регламентировано всё, кроме способа сказать, Обухович предпочитал непрямое говорение на кинематографическом языке. Даже в жанровом «заказном» материале нетривиальные и тонкие фактуры Обуховича обрастают дополнительными смыслами и контекстами, нетипичность его подхода сильно бросается в глаза в сравнении с другими документальными киноочерками того времени[22].

Упорное разглядывание быта, формирующего существование героя, и сосредоточенное фиксирование человеческих реакций – являются отличительными чертами его кинематографического стиля.
Вглядываясь в лица людей и регистрируя всплески неподдельных эмоций, он выстраивал драматургию, основанную на хрупком чувственном восприятии окружающей реальности. Наверное, от этого работы Николая Обуховича, вне зависимости от тематики, кажутся лиричными, честными и в высшей мере гуманистическими.

— Иван Бортников, «Николай Обухович. Коллекционер человеческих эмоций», 2016[22]

Вплоть до перестройки Обухович оставался «невыездным» режиссёром[23]. Первый широкий показ «Нашей мамы…» состоялся в 1989 году на фестивале в Мюнхене.
К середине 90-х, когда производство на Санкт-Петербургской студии документальных фильмов фактически прекратилось, Обухович с горечью признавал:

И вот кончилась эта эпоха, остались все голые и непонятно, чем это всё кончится, потому что потеряли всю эту культуру, этот эзопов язык и что теперь делать? Сегодня нет никакой борьбы, надо бороться лишь за то, чтобы достать деньги…[20]

Фильмография

  • 1971 — Вся сталь Абакумова[24]
  • 1971 — Помнить всегда[25]
  • 1971 — Чтобы ничего не случилось
  • 1972 — НОТ на Кипе
  • 1972 — Скорый Москва–Ленинград[26] (и оператор)
  • 1973 — 38-й километр[27] (и оператор)
  • 1973 — Вечер в Кобоне (и автор сценария)
  • 1973 — До детства обратный билет[28]
  • 1973 — Мне о России надо говорить…[29]
  • 1974 — Большие хлопоты[30] (и оператор)
  • 1974 — Что ты делаешь вечером?[31]
  • 1975 — Калужские рубежи
  • 1976 — Председатель Малинина[32]
  • 1977 — Ночь разведённых мостов[33]
  • 1979 — Арктика на всю жизнь[34]
  • 1979→1989 — Наша мама — герой[35] (и автор сценария)
  • 1981 — Балтийский ветер[36]
  • 1982 — Призвание учитель[37]
  • 1982 — Тыл[38]
  • 1983 — Золотая пластинка-2[39]
  • 1984 — Из семейного альбома[40]
  • 1984 — Колхоз «Красный маяк»[41] (и автор сценария)
  • 1985 — Золотая пластинка-3[42]
  • 1985 — Приём по личным вопросам[43]
  • 1986 — Диалоги[44] (и автор сценария)
  • 1986 — Золотая пластинка-4[45] (и автор сценария)
  • 1987 — В поисках портрета[46]
  • 1988 — Жизнь по лимиту[47]
  • 1988 — Четвёртый сон Анны Андреевны[48]
  • 1989 — И не кончается строка[49] (и автор сценария)
  • 1992 — Сонм белых княжон
  • 1995 — Не о Сталине[50]
  • 1998 — День Вознесения
  • 2000 — Кинолетопись России № 5 (альманах)
  • 2004 — Ноев ковчег Виктора Дольника

Награды и премии

«Вся сталь Абакумова» (1972)
  • Приз Кировского завода на фестивале о рабочем классе.
«Председатель Малинина» (1976)
«Из семейного альбома» (1984)
«Наша мама — герой» (1979—1989)
  • Приз за лучший документальный фильм II ВКФ неигрового кино в Воронеже (1990);
  • Приз критиков II ВКФ неигрового кино в Воронеже (1990);
  • Приз зрительских симпатий II ВКФ неигрового кино в Воронеже (1990).
«Не о Сталине» (1995)
«День Вознесения» (1998)
  • Премия и золотая медаль «Бронзовый Пегас» — «За поэтический язык Евразии»[3];

Примечания

Ссылки

Категории

Обухович Николай.jpg