АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Николаи, Доротея

Доротея Николаи (нем. Dorothea Nicolai; род. 1962[1]) — немецкая художница по костюмам, сценограф, автор и куратор. С 2000 по 2007 год и с 2012 по 2015 год занимала должность директора по костюмам и гриму Зальцбургского фестиваля. В сезонах 2017/2018 годов руководила костюмерным цехом на Байройтском фестивале. С апреля 2019 года преподаёт дисциплину «Мода и культура» в Академии моды и дизайна (AMD) в Мюнхене, а с 2024 года ведёт курс «StagingLab» в AMD в Берлине совместно с Яном Циглером.

Общие сведения
Доротея Николаи
нем. Dorothea Nicolai
Дата рождения 1962(1962)
Гражданство Германия
Род деятельности художник по костюмам, сценограф, куратор
Сайт nicolai.at

Биография

Николаи сначала прошла обучение портновскому делу в Мюнхене[1][2]. Первый театральный опыт получила в костюмерном цехе Баварского государственного драматического театра под руководством директора по костюмам Антье Лау. В 1986 году начала работать ассистентом художника по костюмам и ассистентом сценографа. С 1986 года изучала дизайн костюма, получив квалификацию мастера по костюмам и эксперта в Высшей школе прикладных наук Гамбурга (Fachhochschule für Gestaltung)[2][3] в Гамбурге под руководством Дирка фон Бодиско и Бригитты Штамм.

Затем последовали этапы профессиональной деятельности в качестве ассистента художника по костюмам, мастера по костюмам и художника по костюмам во Франции, Италии, Бельгии и Австрии[1]. В частности, она работала мастером по костюмам в Ateliers du Costume в Париже под руководством Даниэль Бутар. С 1990 года получала независимые контракты как художник по костюмам на Баварском телевидении для документальных фильмов «История почты» (Die Geschichte der Post) и курса французского языка «Bon Courage».

С 1992 по 1995 год работала ассистентом художника по костюмам на Зальцбургском фестивале. Одновременно с 1993 по 1996 год преподавала историю костюма в университете Моцартеум в Зальцбурге. С 1995 по 1999 год занимала должность руководителя производства костюмов в Объединении федеральных театров в Вене для Венской государственной оперы[1]. В этой роли она отвечала за костюмы Венского государственного балета в классических постановках, а также разрабатывала эскизы костюмов для современной хореографии Кристины Гайгг и Николя Мюзине[1].

С 1999[3] по 2007 год Николаи возглавляла отдел костюмов и грима Зальцбургского фестиваля[1][4]. В этой должности она входила в число семи руководителей основных департаментов фестиваля. Она создавала костюмы для драматических спектаклей, оперы и балета. В 2006 году для балетного вечера «Идоменей-Чакона» (Mozarts IDOMENEO-CHACONNE) на Зальцбургском фестивале Николаи создала два костюма по оригинальным эскизам XVIII века. Костюмы были реконструированы по историческим образцам из Танцевального архива Дерра де Морода при Зальцбургском университете[5]. Костюмы Николаи определили эстетику постановки и диалог танца и костюма[4][6]. Также в 2006 году она разработала костюмы для новых постановок юношеских произведений Моцарта «Аполлон и Гиацинт» и «Долг первой заповеди». С 2001 по 2007 год одновременно преподавала историю костюма в Академии изобразительных искусств в Мюнхене[1].

В 2006 году отвечала за костюмы при возобновлении оперы «Троянцы» (Les Troyens) в парижской Опере Бастилии. Она реализовала костюмы по оригинальным эскизам Герберта Вернике, который поставил эту оперу в 2000 году для Зальцбургского фестиваля.

С 2008[2] по 2012 год Доротея Николаи занимала пост директора по костюмам в Цюрихском оперном театре[1]. В 2008 году она создала там костюмы для мировой премьеры детской оперы «В тени шелковицы» (Im Schatten des Maulbeerbaums) Эдварда Раштона. «Гармоничные костюмы» Николаи стали частью «средиземноморской идиллии», в которую поместила действие режиссёр Аглая Николе[7]. Для открытия сезона 2009/2010 в Цюрихском оперном театре создала костюмы к швейцарской премьере зингшпиля «Философский камень, или Зачарованный остров» Эмануэля Шиканедера на музыку Моцарта, Иоганна Баптиста Хеннеберга, Бенедикта Шака и Франца Ксавера Герля[8]. Кроме того, разработала костюмы для нескольких балетных вечеров Балета Цюриха.

С 2012 по 2015 год являлась директором по костюмам и гриму на Зальцбургском фестивале, осуществляя художественное руководство штатом из примерно 80 костюмеров и закройщиков, а также около 60 гримёров[3]. Для фестиваля 2013 года создала костюмы к постановке зингшпиля Моцарта «Похищение из сераля» в версии для детей.

В 2017 и 2018 годах работала руководителем костюмерного цеха на Байройтском фестивале, курируя новые постановки опер «Нюрнбергские мейстерзингеры» и «Лоэнгрин».

В летнем семестре 2019 года начала преподавать в Академии моды и дизайна (AMD) в Мюнхене дисциплины «Мода и культура» и «Текстильные технологии» (2020—2022). С 2021 года участвует в качестве переводчика в онлайн-проекте textil trainer Хемницкого технического университета.

С 2005 года Доротея Николаи является членом, а с 2013 года — членом правления Комитета по костюмам Международного совета музеев (ICOM). Также она является одним из основателей Общества создателей костюмов (GTKos).

Костюмы

  • 2005/2006: «Йедерман» (Jedermann), Зальцбургский фестиваль.
  • 2006: «Скамейка запасных» (Ersatzbank) Альберта Остермайера, Зальцбургский фестиваль.
  • 2006: «Идоменей»-Чакона (Idomeneo-Chaconne) Вольфганга Амадея Моцарта, Моцартеум, Зальцбург.
  • 2006: «Троянцы» (Les Troyens), Париж, Опера Бастилии.
  • 2007: «О животных» (Über Tiere) Эльфриды Елинек, Театр на Ноймаркт, Цюрих.
  • 2008: «В тени шелковицы» (Im Schatten des Maulbeerbaums) Эдварда Раштона, мировая премьера, Цюрихский оперный театр.
  • 2008: «Соната» (Sonata) Сезара Франка, Цюрихский оперный театр.
  • 2010/2011: «Философский камень» (Der Stein der Weisen), Театр Винтертура (2010) / Цюрихский оперный театр (2011).
  • 2013: «Похищение из сераля» (для детей), Зальцбургский фестиваль.
  • 2014/2015/2016: «Золушка» (La Cenerentola, для детей), Зальцбургский фестиваль / Ла Скала.
  • 2015: «Забудь своё халтурство, Творец» (Vergiss dein Pfuschwerk, Schöpfer), Международные дни Шостаковича в Горише.
  • 2016: «Гамлет» (мюзикл), турне по Германии[9].
  • 2016: «Севильский цирюльник», дворец Нимфенбург.
  • 2016: «Похищение из сераля» (для детей), Ла Скала.
  • 2016: «Лунный мир» (Die Welt auf dem Monde), Городской театр Ашаффенбурга.
  • 2016: «clash», хореография: Кристина Гайгг, Tanz Theater Wien.
  • 2017: «Маска красной смерти» (Die Maske des Roten Todes), фестиваль Andermatt Swiss Alps Classics.
  • 2018: «Пачка, слёзы и каприоли» (Tutu, Tränen und Kapriolen), вилла Майер-Северини, Кюснахт.
  • Май 2019: Дни резиденции в Байройте: «Вода и Земля». Реконструкция двух барочных танцевальных костюмов по заказу Баварского управления государственных замков, садов и озёр для Маркграфского оперного театра в Байройте по образцам Иоганна Мессельройтера (1723)[10].
  • 2019: «Пер Гюнт. Рок-мюзикл» (Peer Gynt. Das Rockmusical). Opernwerkstatt am Rhein, Кёльн[11].
  • 2020: Art On Ice, костюмы-трансформеры, Цюрих, Халленштадион.
  • 2020: Юношеские Олимпийские игры в Лозанне: костюмы для церемонии открытия[12].
  • 2021: «Планета надежды» (Planet of Hope), фильм Даниэля Фарина[13].
  • 2023: «Орфей в аду», режиссёр: Штефан Виланд. OHO Operette Hombrechtikon[14].
  • 2023: «Красное солнце» (Die rote Sonne), постановка Кристины Гайгг, Фолькстеатр (Вена)[15].
  • 2024: «polymono», перформанс Кристины Гайгг, Impuls Tanz Wien[16].
  • 2024: «Летучая мышь», OHO Operette Hombrechtikon[17].

Сценография

Выставки (выборочно)

  • 17 апреля — 1 ноября 2015: «Платья Бульшафт» (Die Kleider der Buhlschaft), кураторы: Эрика Эринг и Доротея Николаи. Выставка Галереи резиденции в Зальцбурге в Северной оратории Домского квартала в сотрудничестве с Зальцбургским фестивалем[19].
  • 22 мая — 29 сентября 2019: «Экспрессивный танец и сцена Баухауса» (Ausdruckstanz und Bauhausbühne), Музей Кестнера, Ганновер: статья в каталоге «Движущиеся ткани и архитектура в пространстве. Размышления о костюмах в экспрессивном танце и на сцене Баухауса»[20].
  • 2020: Олимпийский музей в Лозанне: костюм «Spirit» (церемония открытия Юношеских Олимпийских игр).

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Dorothea Nicolai Vita (Tagung Mode und Bewegung; Zürcher Hochschule der Künste; September 2011). Архивировано 27 октября 2014 года.
  2. ↑ 1 2 3 Des Engels diabolische Robe. Tages-Anzeiger (19 февраля 2011). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  3. ↑ 1 2 3 ...und jetzt noch die Flügel! (PDF; 205 kB) Bericht über die Abteilung „Kostüm und Maske“ bei den Salzburger Festspielen mit biografischen Details zu Dorothea Nicolai; (Offizielle Website des Landes Salzburg; abgerufen am 7. Juli 2013). Архивировано 22 октября 2013 года.
  4. ↑ 1 2 Getanzte Kostüme -Mozarts IDOMENEO-CHACONNE Presseinformation der Universität Salzburg vom 1. Juni 2010. Архивировано 4 октября 2013 года.
  5. ↑ Idomeneo Kritik vom 25. Juli 2006; TANZ KRITIK.at; abgerufen am 7. Juli 2013. Архивировано 22 октября 2013 года.
  6. ↑ Mozart und der Tanz. Salzburger Nachrichten (Blog) (22 июня 2006). Архивировано 4 октября 2013 года.
  7. ↑ Turbulenzen bei Familie Bim. Neue Zürcher Zeitung (29 января 2008). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  8. ↑ Aus Schwarz und Weiss wird Grau Aufführungskritik. Neue Zürcher Zeitung (7 сентября 2010). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  9. ↑ Opernwerkstatt am Rhein. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  10. ↑ Vom Buch auf die Bühne. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  11. ↑ Peer Gynt. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  12. ↑ Protagonists (англ.). Olympic Museum, Lausanne (2020). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  13. ↑ Daniel Farine. Planet of Hope. planetofhope.ch (2021). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  14. ↑ Orpheus in der Unterwelt (нем.). arttv.ch - kulturfernsehen im netz (2023). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  15. ↑ Andrey Arnold. "Rote Sonne": Ein Stück, bei dem man(n) erschossen wird (нем.). diepresse.com (24 января 2023). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  16. ↑ Christine Gaigg. Christine Gaigg / 2nd nature (AT) polymono (нем.). Wiener Tanzwochen Verein (2024). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  17. ↑ Jan Krobot. HOMBRECHTIKON/Schweiz: DIE FLEDERMAUS von Johann Strauss Sohn (нем.). Online Merker (16 сентября 2024). Дата обращения: 12 февраля 2026.
  18. ↑ Der Barbier von Sevilla. Kammeroper München: Der Barbier der Sevilla. Дата обращения: 12 февраля 2026.
  19. ↑ Ausstellung: Die Kleider der Buhlschaft. Domquartier Salzburg. Дата обращения: 12 февраля 2026. Архивировано 30 июня 2015 года.
  20. ↑ Ausdruckstanz und Bauhausbühne. Архивировано 30 мая 2019 года.

Ссылки

Категории