На опушке (картина)
«На опушке» — картина пейзажного жанра Аркадия Александровича Пластова, написанная в 1960 году. На полотне изображён летний пейзаж, где ярко-зелёная полянка переходит в берёзовый лес. Произведение хранится в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан[1].
Общие сведения
| Аркадий Александрович Пластов | |
| На опушке. 1960 | |
| картон, масло | |
| Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан | |
| 33х48,5 см | |
| (инв. Ж-4595) |
Описание
На картине представлен солнечный летний пейзаж. На переднем плане изображена небольшая полянка, покрытая ярко-зелёной травой, что подчёркивает использование насыщенных оттенков в цветовой гамме. За поляной начинается берёзовый лес, где преобладают стройные берёзы.
Об авторе
Аркадий Александрович Пластов (1893–1972) — советский живописец и график, представитель эпохи социалистического реализма в искусстве СССР XX века. Он происходил из семьи иконописцев и большую часть жизни прожил в селе Прислониха Ульяновской области. Творческая биография Пластова связана с формированием и расцветом советской художественной школы.
Известные работы
Пластов работал преимущественно в жанрах сюжетной картины, портрета и книжной иллюстрации, отличаясь глубоким знанием быта и поэтизацией труда советской деревни. Его произведения («Сенокос», «Колхозный праздник», «Ужин трактористов») характеризуются реалистичной манерой, лирическим изображением природы и национальным колоритом. В графике и акварели Пластов ярко передавал образы русской деревни и людей.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения выступает природа в её разных проявлениях: от первозданных ландшафтов до городских и индустриальных видов. Пейзажные произведения ориентируются на точную передачу атмосферы, света, воздушной среды и композиции, а жанр включает множество разновидностей — сельский, городской, морской, индустриальный и другие.
Как самостоятельное направление пейзаж сформировался в Европе к XV–XVI векам, пережил расцвет с развитием пленэрной живописи и импрессионизма, а в XX веке интегрировал новейшие стили — от кубизма до абстракции. В Китае жанр Шань-шуй становится центральным ещё в раннем Средневековье. В России ключевые имена — Щедрин, Семен Федорович, Саврасов, Алексей Кондратьевич, Левитан, Исаак Ильич, Шишкин, Иван Иванович. Пейзаж занял важное место и в фотографии, где его классиками стали Адамс, Энсел и другие.
Хранится в коллекции
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в историческом особняке генерала А.Г. Сандецкого в Казани. В структуру входят Национальная художественная галерея «Хазинэ», где представлены произведения живописи, графики, декоративно-прикладного искусства Татарстана XIX—XXI вв., а также Галерея современного искусства с коллекциями современных художников и фотогалереей. Музей располагает собранием из около 25 тысяч экспонатов: памятники древнерусской иконописи XVI века из Свияжска, гравюры М. Шонгауэра, А. Дюрера, Луки Лейденского, собрание работ Н.И. Фешина, живопись и графика И.И. Шишкина, произведения татарских мастеров Б.И. Урманче, Х. Якупова и др. В музее ежегодно проходит фестиваль Jazz в усадьбе Сандецкого.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |