На Волге (картина Маркина)

«На Волге» — картина русского художника Сергея Ивановича Маркина, написанная в 1939 году. Жанр: пейзаж. На полотне представлен волжский пейзаж с видом на реку Волгу: низко расположенный горизонт подчёркивает обширное серое небо с розовыми отблесками заката, а серо-серебристая поверхность реки занимает около трети композиции. Хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].

Описание

На полотне представлен волжский пейзаж с видом на реку Волгу. Горизонт расположен низко, что подчёркивает обширное серое небо с розовыми отблесками заката. Слева в глубине вырисовывается крутой высокий берег голубовато-зелёного тона, а ближе к зрителю прибрежная зона покрыта тёплой зеленью. Серо-серебристая поверхность Волги занимает около трети композиции; справа на линии горизонта река почти сливается с небесным пространством. Колорит полотна преимущественно холодный, серо-стальной.

Об авторе

Сергей Маркин разрабатывал жанры пейзажа, портрета, натюрморта и театральной живописи. Представитель неоромантизма и поставангарда, он создавал умиротворённо-сосредоточенные городские и сельские пейзажи, выстраивая композицию с острым чувством времени и богатой цветовой гармонией. Часто работал с этюдами на пленэре, придавая полотнам живую фактуру. Со сложной ритмической организацией форм.

Известные работы

Автор исторических полотен о революции и Гражданской войне, жанровых сцен и портретов, он воспроизводил дух предвоенной Москвы в сюжетных композициях, передавая ритм современного города. Как сценограф в ТРАМ, расширял пространственно-временные границы воображения. Входил в плеяду. Работы экспонируются в Третьяковской галерее и Вологодской галерее. Избранные произведения включены в каталоги МОССХ и в альбом «Москва в русской и советской живописи».

Жанр

Пейзаж (от фр. paysage — «местность») — жанр живописи, посвящённый изображению природных, сельских и городских видов. Тематика включает горы, леса, водоёмы и городские сюжеты с акцентом на свет, цвет и воздушную перспективу. Субжанры: морской пейзаж, городской пейзаж, горный и сельский. Традиционно работы выполнялись в масле и акварели. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Голландии в «золотом веке» (Я. ван Руисдаел). Второе развитие наблюдалось в XIX веке в контексте романтизма и реализма: Клода Лоррена, К. Д. Фридриха и Коро применяли гармоничные композиции. В России ключевые фигуры — И. И. Шишкин, И. И. Левитан и А. И. Куинджи. Крупные собрания пейзажей хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее; за рубежом — в Лувре и Национальной галерее.

Хранится в коллекции

Чувашский государственный художественный музей (Чăваш патшалăх ӳнер музейĕ) — культурно-образовательное и научно-исследовательское учреждение Чувашской Республики, открытое в 1939 году в Чебоксарах на ул. Калинина, 60. Главный корпус и три филиала демонстрируют историю чувашского изобразительного искусства, русский и зарубежный раздел, а также современное искусство. Фонды насчитывают свыше 20 000 произведений живописи, графики, скульптуры, театрально-декорационного, декоративно-прикладного и народного искусства, включая коллекции И. И. Левитана, Н. И. Фешина, А. А. Кокеля и традиционных чувашских костюмов XIX—XX вв. Проводятся тематические выставки, музыкально-поэтические вечера и встречи с художниками.

Примечания