Музыкальный номер
Музыкальный номер — песня, танец или инструментальное произведение, являющееся частью более крупного произведения: мюзикла, оперы или оратории. Термин может обозначать отдельную песню в опубликованном сборнике или отдельную песню либо танец в представлении, состоящем из нескольких музыкальных произведений, не связанных между собой, например, на концертах или в театральных ревю. Оба значения термина используются с середины XIX века[1].
Театральная музыка и родственные жанры
В мюзикле тексты музыкальных номеров интегрированы в повествование либретто. Уже в 1917 году Джером Керн писал[2], что
музыкальные номера должны продвигать действие пьесы и отражать характеры исполняющих их персонажей.
Либреттист Оскар Хаммерстайн II, придерживавшийся схожей точки зрения, отказался публиковать список номеров в Роз-Мари, опасаясь, что это может повредить тесной интеграции либретто и текстов песен. Однако Дэвид Хорн и Скотт МакМиллин оба утверждали, что полная интеграция невозможна. По мнению МакМиллина, начало музыкального номера создаёт заметно иное ощущение, когда певец становится «исполнителем», а не просто персонажем[3]. По мнению Хорна, номера могут не только продвигать сюжет, но и обращаться непосредственно к публике, вовлекая её в опыт, отличающийся от драматического контекста произведения, что восходит к традициям американского водевиля[4].
В театральных ревю, популярных многоактных представлениях, сочетающих музыку, танец и интермедии, отсутствует общий сюжет, а номера следуют друг за другом без связи между собой. Однако, как отмечает Рик Олтман, некоторые номера такого рода, например This Heart of Mine в фильме Ziegfeld Follies, могут быть миниатюрными рассказами. Этот номер, по словам Олтмана[5],
Опера и оратория
Музыкальные номера в опере могут быть ариями, а также ансамблевыми частями, такими как дуэты, трио, квартеты, квинтеты, секстеты или хоры. К ним также относятся балеты и инструментальные пьесы, такие как марши, симфонии или интермеццо[6]. До середины XIX века большинство опер строились как последовательность отдельных номеров, соединённых речитативами или разговорными диалогами. Оратории следовали аналогичной структуре. Однако со временем номера всё чаще объединялись в более крупные музыкальные сегменты без чётких границ между ними. Среди ранних примеров этой тенденции — опера Эврианта Карла Марии фон Вебера и светская оратория Рай и Пери Роберта Шумана[7][8].
Примечания
Литература
- McMillin, Scott. The Musical as Drama: A Study of the Principles and Conventions Behind Musical Shows from Kern To Sondheim : [англ.]. — Princeton University Press, 2006. — P. 2.