Морат, Инге
Ингеборг Хермина Морат (англ. Ingeborg Hermine Morath; 27 мая 1923, Грац, Штирия — 30 января 2002, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США) — европейский и американский фотограф. В 1953 году присоединилась к парижскому агентству Magnum Photos, стала полноправным членом в 1955 году. Была последней женой драматурга Артура Миллера, их дочь — сценарист и режиссёр Ребекка Миллер.
Биография
Ингеборг Хермина Морат родилась в Граце (Австрия) в семье учёных Матильды (урождённой Вислер) и Эдгара Мората. Семья часто переезжала по разным лабораториям и университетам Европы. Родители перешли из католицизма в протестантизм. Первоначально Инге обучалась во франкоязычных школах, в 1930-х годах переехала с семьёй в Дармштадт, затем в Берлин.
Первым знакомством Морат с авангардным искусством стала выставка «Дегенеративного искусства», организованная нацистской партией в 1937 году, чтобы настроить общественное мнение Германии против современного искусства в целом. «Меня захватили несколько таких картин, в частности я влюбилась в „Синюю Лошадь“ Франца Марка», — писала позже Морат[5].
После окончания средней школы Ингеборг поступила в Берлинский университет, где изучала ряд европейских языков: она свободно говорила по-французски, английски и румынски, в дополнение к родному немецкому. Позже к ним добавились испанский, русский и китайский.
К концу Второй мировой войны Морат была призвана на службу — работала на заводе в Темпельхофе вместе с советскими военнопленными. В апреле 1945 года во время авианалёта на завод ей удалось бежать. Она пешком прошла 720 км и добралась до Зальцбурга, где тогда жили её родители[6].
После войны работала переводчиком и журналистом. Случайно встретилась с фотографом Эрнстом Хаасом в послевоенной Вене: они стали работать вместе.
В 1949 году Морат и Хаас присоединились к основанному недавно агентству Magnum Photos (Париж), где Инге изначально работала редактором и исследователем, в том числе ассистируя Анри Картье-Брессону[7].
В 1951 году, вступив в недолгий брак, переехала в Лондон. В том же году, во время визита в Венецию, начала фотографировать сама. После этого Морат несколько месяцев работала секретарём Саймона Гутмана — на этой работе у неё появилась возможность снимать профессионально. Первые свои фотографии продала под псевдонимом «Эгни Таром» — её собственное имя, записанное в обратной последовательности.
Magnum
После развода вернулась в Париж, чтобы продолжить карьеру уже в фотографии. В 1953 году представила свою первую крупную серию работ о парижских рабочих-священниках, после чего была приглашена в агентство Magnum уже в качестве фотографа[7]. Её первыми заданиями были истории, к которым не проявили интереса более маститые фотографы. В частности, выехала в Лондон, чтобы фотографировать жителей районов Сохо и Мейфэр: портрет миссис Эвелей Нэш, созданный в тот период, позже вошёл в число наиболее известных работ Морат.
В 1955 году Морат пригласили стать полноправным членом Magnum Photos. В конце 1950-х годов Морат много путешествовала, создавая фотоистории о Европе, Ближнем Востоке, Африке, Соединённых Штатах и Южной Америке. Её снимки публиковались в таких изданиях, как Holiday, Paris Match и Vogue.
В 1955 году была опубликована книга «Guerre à la Tristesse» (совместно с Робертом Делпиром). Как и другие члены Magnum, Морат часто работала фотографом на съёмках многочисленных фильмов, включая «Мулен Руж» Хьюстона (1952) и «Непрощённый» (1959).
После возвращения в Соединённые Штаты Морат издала книги «В России» (1969) и «Китайские встречи» (1979), описывавшие поездки в Советский Союз и КНР[8].
В 1980-х и 1990-х годах продолжала выполнять редакционные задания и работать над собственными проектами.
В 2002 году, работая с режиссёром Региной Страссеггер, исполнила своё давнее желание вновь увидеть землю своих предков — границу Штирии и Словении. Книга «Последнее путешествие» (2002) и фильм Страссегера «Гренц Роум» («Пограничное пространство», 2002) задокументировали эти поездки.
Умерла от рака в 2002 году в Нью-Йорке в возрасте 78 лет, перестав снимать лишь за две недели до кончины. Посмертно была опубликована её работа о последствиях терактов 11 сентября 2001 года.
Семья
Была замужем дважды. Первый брак с британским журналистом Лайонелом Бёрчем продлился чуть больше года.
17 февраля 1962 года вышла замуж за драматурга Артура Миллера и переехала в Соединённые Штаты. Первый ребёнок, дочь Ребекка, родился у пары уже в сентябре того же года. Второй ребёнок, Даниэль (с синдромом Дауна), появился на свет в 1966 году. Ребекка Миллер стала кинорежиссёром, актрисой и писательницей.
Творчество
Наряду с Евой Арнольд была одной из первых женщин, ставших полноправными членами Magnum Photos. Многие критики писали о «игривом сюрреализме», которым отмечены работы Морат. В зрелых произведениях документировала выносливость человеческого духа в ситуациях чрезвычайных трудностей, а также проявлений экстаза и радости.
К достижениям Морат относили портретные работы: постановочные изображения знаменитостей, «мимолётные» изображения анонимных прохожих. Её фотографии дома Бориса Пастернака, библиотеки Пушкина, дома Чехова, спальни Мао Цзэдуна, а также мастерских художников и мемориалов кладбищ были пронизаны «духом невидимых людей».
Была одной из первых женщин-фотографов, начавших работать с камерами Leica. С самого начала своей карьеры снимала как на чёрно-белую, так и на цветную плёнку[9]. Её фотографический стиль отличался глубоким гуманизмом, эмпатией и поэтичностью, во многом сформировавшись под влиянием Анри Картье-Брессона[10].
Передача полного архива фотографа в Йельский университет в 2014 году открыла новые возможности для более глубокого изучения её портретных работ и мастерства мизансцены[11].
Выставки
К 100-летию со дня рождения Инге Морат в 2023 году был организован ряд крупных выставок и ретроспектив. В частности, прошли выставки «Inge Morath: Homage» в Мюнхене, «Inge Morath: Fotografare da Venezia in poi» в Венеции, а также экспозиции в Зальцбурге — «Mask and Face. Inge Morath and Saul Steinberg» и «Inge Morath — Wo ich Farbe sehe»[12].
В 2024—2025 годах состоялись значимые ретроспективы, среди которых выставка «Инге Морат. Фотография — личное дело» в Аосте и масштабная экспозиция в Малаге, охватившая весь творческий путь фотографа[13].
Признание
- Большая государственная премия Австрии по фотографии (1992)
- Почётная степень Университета Коннектикута (1984)
Память
- Семья Морат учредила «Фонд Инге Морат» (2003). С 2014 года его деятельность интегрирована в программу наследия Magnum Foundation, а архив передан в Йельский университет[11].
- Агентство Magnum Photos учредило ежегодную премию имени Инге Морат (2002). С 2021 года грант в размере 7500 долларов присуждается женщинам и небинарным фотографам до 30 лет. Среди лауреатов: Йоханна Аларкон (2022), Ширин Абеди (2023), Сара Контар (2024) и Сомая Абдельрахман (2025)[14][15][16].
- Резолюция Сената штата Мичиган № 295; Дань Инге Морат (1983)
- В Зальцбурге проходит церемония «Inge-Morath-Platz», посвящённая памяти фотографа (с 2012).
- В 2023 году к 100-летию со дня рождения фотографа почтовая служба Австрии выпустила памятную почтовую марку[17].
Фотокниги
За свою жизнь Инге Морат опубликовала более 30 монографий[7].
список основных фотокниг
Прижизненные издания и книги в соавторстве:
- Guerre à la Tristesse (1955)
- Fiesta in Pamplona (1956)
- Venice Observed (1956)
- De la Perse à l’Iran (1958)
- Bring Forth the Children: A Journey to the Forgotten People of Europe and the Middle East (1960, в соавторстве с Юлом Бриннером)
- Le Masque (1967, в соавторстве с Солом Стейнбергом)
- In Russia (1969, в соавторстве с Артуром Миллером)
- East West Exercises (1973)
- Grosse Photographen unserer Zeit: Inge Morath (1975)
- In the Country (1977, в соавторстве с Артуром Миллером)
- Inge Morath: Photographs of China (1979)
- Chinese Encounters (1979, в соавторстве с Артуром Миллером)
- Bilder aus Wien: Der Liebe Augustin (1981)
- Salesman in Beijing (1984, в соавторстве с Артуром Миллером)
- Portraits (1986)
- Russian Journal (1991)
- Inge Morath: Photographs 1952 to 1992 (1992)
- Inge Morath: Spain in the Fifties (1994)
- Donau (1995)
- Woman to Woman (1996)
- Inge Morath: Portraits (1999)
- Arthur Miller: Photographed by Inge Morath (1999)
- Inge Morath: Life as a Photographer (1999)
- Saul Steinberg Masquerade (2000, в соавторстве с Солом Стейнбергом)
- Inge Morath: New York (2002)
Посмертные издания:
Библиография
- Книги
- Strassegger R. Inge Morath: Grenz.Räume. — Prestel, 2002. — 229 с. — (Photography Series). — ISBN 9783791327730.
- Morath I. Portraits. — Aperture, 1986. — 95 с.
- Morath I., Raven L., Miller A. The road to Reno / ed. Lucy Raven, Arthur Miller, John P. Jacob. — Steidl, 2006. — 158 с. — ISBN 9783865212030.
- Lahs-Gonzales O. To Unseal the Deeper Nature // Inge Morath. Life as a Photographer / ed. Sabine Folie, Gerald Matt. — München: Kehayoff Verlag, 1999. — 183 с. — ISBN 978-3929078923.
- Inge Morath: Hommage / текст: Ребекка Миллер; ред. Изабель Зибен, Анна-Патрисия Кан. — Schirmer Mosel, 2022.
- Inge Morath: Wo ich Farbe sehe / Where I See Color. — Зальцбург: Fotohof edition, 2023. — ISBN 978-3-903334-56-4.
- Inge Morath & Saul Steinberg: Maske und Gesicht / Mask and Face. — Зальцбург: Fotohof edition, 2023. — ISBN 978-3-903334-57-1.[20]
- Статьи
- С.Казанцева. «Встреча состоялась». Журнал «Советское фото». № 10 1988. Стр. 47 — 49.
- Martin D. Inge Morath, Photographer With a Poetic Touch, Dies at 78 // New York Times. — 2002. — 31 января.
- Ingeborg Hermine Morath // Gran enciclopèdia catalana. — 2009.
- Andrews S. Arthur Miller's Missing Act // Vanity Fair. — 2007. — Сентябрь.
- Le J. G. Danube Revisited: Nine Photographers Retrace Inge Morath's Legendary Journey // Time. — 2014. — 20 мая.