Молотьба (картина)

Композиция представляет собой жанровую композицию. В переднем плане холста разбросаны лежащие пшеничные колосья, которые покрывают всю нижнюю часть полотна. В центре расположен бородатый старик, гонящий пять лошадей, идущих по колосьям вокруг него. Справа на среднем плане заметна высокая скирда соломы с фигурой мужчини, занятого работой на ней. На заднем плане за деревянным забором виднеются домики деревни и лес. В колорите картины преобладают жёлтые, коричневые и светло-зелёные тона.

Константин Михайлович Лепилов работал в традициях реализма, специализируясь на портретах и пейзажах. Он предпочитал живописные работы с натуры и жанровые сценки сельской жизни, например «В крестьянском дворе» и «Молотьба лошадьми». Техника характеризуется строгой фактурой, объёмным построением фигур и сдержанным колоритом. Использовал приглушенную палитру и внимательное моделирование света.

Известные работы

Путешествуя по Самарканду, Карелии, Пушкинским Горам, Смоленску, Кавказу, Селижеру и окрестностям Ленинграда, Лепилов создавал этюды пейзажей и портреты крестьян. Его работы хранятся в Русском музее, Пушкинском музее в Москве и Краеведческом музее в Петрозаводске. Также работы представлены в частных собраниях.

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, специализирующееся на изображении сцен повседневной жизни крестьян, ремесленников и горожан. Первоначальное развитие жанра относится к XVII веку в Нидерландах периода «золотого века», когда Ян Вермеер, Давид Тенирс Младший и другие мастера создавали камерные композиции с домашними интерьерами, тавернами и крестьянскими праздниками. В XVIII веке жанр получил продолжение во Франции, в частности в произведениях Жана-Антуана Ватто и Франсуа Буше, где появилось направление «fête galante». Второе рождение жанровой живописи приходится на XIX век, когда Гюстав Курбе, Эдуар Мане и Жан-Франсуа Милле отражали социальные и трудовые реалии. Особое развитие жанр получил в Российской империи XIX века у П. А. Федотова, создавшего сцены быта провинциальной знати. Характерные особенности — внимание к деталям обстановки, естественное освещение, реалистичное изображение фигур и сюжеты с нравоучительным или анекдотическим содержанием. Крупнейшие собрания жанровых сцен представлены в Рейксмюсеуме, Лувре и Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан (ГМИИ РТ) в Казани занимает особняк А. Г. Сандецкого начала XX века с парком и фондохранилищем. В Казанском Кремле действует Национальная художественная галерея «Хазинэ», где выставлены произведения казанских и татарстанских художников XIX–XXI вв. Галерея современного искусства ГМИИ РТ (арх. Герман Бакулин) демонстрирует работы современных авторов и проводит творческие встречи.

Коллекция музея насчитывает свыше 25 000 экспонатов: древнерусские иконы XVI в. из Успенского собора Свияжска, западноевропейскую гравюру XV–XVI вв. (М. Шонгауэр, А. Дюрер, М. Раймонди), крупнейшее собрание Н. И. Фешина, произведения И. И. Шишкина, русский авангард и наследие Б. И. Урманче, а также местные образцы декоративно-прикладного искусства.