Милашевский, Владимир Алексеевич

Общее образование получил в Саратовском Александро-Мариинском реальном училище^[2]. Рисованию начал учиться в Саратове, в Боголюбовском рисовальном училище у В. Коновалова (1906—1907). В 1911—1913 занимался в Харькове в студии А. Грота и Э. Штейнберга, в 1913—1915 в Петербурге-Петрограде в Высшем художественном училище при Академии Художеств, педагоги Николай Бруни, А. Творожников, Гуго Залеман и Александр Маковский.

Работал в «Новой художественной мастерской» (1915—1916) под руководством Мстислава Добужинского, Евгения Лансере и Александра Яковлева. В 1920 году иллюстрировал несколькими эротическими рисунками сборник Михаила Кузмина «Занавешенные картинки», в следующем году оформил книгу «Что такое театр» Николая Евреинова. Первая выставка Милашевского — экспозиция участников Петроградского Дома искусств («Диска») в 1921.

С 1924 Милашевский работал в Москве. Один из наиболее активных участников и идеологов группы «13» (1929—1931). Защищая спонтанный рисунок, Милашевский писал:

Пусть перо, обмокнутое в тушь, «резвится» по бумаге, как счастливая молодая девушка в танце, пусть оно острит, улыбается, иронизирует^[3].

Во время Великой Отечественной войны работал с серией «Окна ТАСС»^[4].

Портреты, пейзажи, бытовые сцены, написанные художником в 1920—1930-х, возможно характеризовать меткостью характеристик, остротой деталей, чувством времени. Милашевский разработал особый «метод темпа» — мгновенно выполненный, порой даже не пером, а спичкой, динамичный и эмоциональный рисунок^[5].

«У Милашевского в его пейзажах есть эта особая угадка целого наряду с охотничьим отыскиванием деталей». — Константин Федин

В последние десятилетия Милашевский много работал как книжный график: с его иллюстрациями выходила русская (Пушкин, «Конёк-горбунок» Ершова — переиздавался неоднократно, Достоевский, Чехов, Блок) и зарубежная классика («Посмертные записки Пиквикского клуба» Диккенса, Флобер), а также книги современников («Тринадцать трубок» Эренбурга, «Уральские сказки» Бажова), детские книги.

Милашевский — автор мемуаров («Вчера, позавчера… Воспоминания художника», М., 1972, 2-е, существенно дополненное издание, М., 1989; «Моя работа в издательстве „Academia“» и др.).

Экспонировал работы на выставках «Мира искусства» (1922), петроградских художников всех направлений (1923), русских книжных знаков (1926) в Петрограде — Ленинграде, «Русский книжный знак» (1923) в Казани, «4 искусства» (1926), «Русский рисунок за десять лет Октябрьской революции» (1927) в Москве и других.

Участник многих международных выставок и выставок русского искусства за рубежом: выставок русского искусства в США (1924—1925, передвижная), в Амстердаме, Винтертуре (1929), Лондоне (1930), Цюрихе (1931), Кёнигсберге (1932), международной выставки «Искусство книги» (1927) в Лейпциге^[6].