Портрет Эттингера

«Портрет Эттингера»портретная картина Владимира Алексеевича Милашевского, написанная в 1930 году. На полотне изображён улыбающийся пожилой мужчина с седыми усами и бородкой, в светлом костюме и с шляпой в руке, на фоне интерьера комнаты. Хранится в Пермской государственной художественной галерее[1].

Общие сведения

Описание

Картина представляет собой поясное изображение пожилого мужчины, повернутого влево на три четверти. Мужчина улыбается, у него седые усы и бородка. Он одет в светлый пиджак, жилет, белую рубашку и чёрный галстук; в левой руке держит шляпу. На фоне изображён интерьер комнаты.

Об авторе

Владимир Алексеевич Милашевский (1893, Тифлис — 1976, Москва) был советским художником и графиком, работавшим в первой половине и середине XX века. Его творчество развивалось в условиях становления и эволюции советской культуры, был участником художественной группы «13», связан с творческими и литературными кругами Петрограда и Москвы.

Известные работы

Милашевский прославился как мастер книжной графики, акварели и живописи, активно иллюстрировал произведения русской и зарубежной классики, детскую литературу. Его стиль отличался лёгкостью, спонтанностью линий, ироничностью и изяществом формы, что проявлялось как в иллюстрациях, так и в портретах современников и жанровых сценах.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, отражающий внешний облик и индивидуальность реального человека. Он объединяет точную передачу внешности с раскрытием внутреннего мира, используя различные художественные средства: живопись, графику, скульптуру, фотографию. Важную роль играют поза, жесты, фон и атрибуты, позволяющие подчеркнуть характер, социальный статус и эпоху модели.

Исторически жанр портрета формировался с ростом интереса к личности, достигал расцвета в Древнем Риме, в эпоху Возрождения и Нового времени. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Тициан, Рубенс, Серов. В XX веке традиционный портрет трансформировался, отражая кризис индивидуальности и появление новых художественных подходов.

Хранится в коллекции

Пермская государственная художественная галерея — крупнейший художественный музей Перми и Пермского края, основанный в 1922 году. Галерея располагается в здании Спасо-Преображенского собора, памятнике архитектуры XIX века, и насчитывает более 50 000 произведений изобразительного искусства. Особое значение имеют собрания Пермской деревянной скульптуры XVII—XX веков, коллекция икон Строгановской школы, произведения в Пермском зверином стиле. Представлены также живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство России и Европы, античная керамика, искусство Древнего Египта, Тибета, Японии, Китая. В музее можно увидеть такие экспонаты, как Аллегории Денисова-Уральского и Никола Можайский (скульптура из деревни Зеленята), что отражает региональные художественные традиции.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».