Кусково. Вечер
«Кусково. Вечер» — пейзажная картина Владимира Алексеевича Милашевского, написанная в 1929 году. На полотне изображён фрагмент парка Кусково, с фигурами людей на дорожке и скамейке у реки, на фоне светлого здания и деревьев. Хранится в Воронежском областном художественном музее имени И. Н. Крамского[1].
Общие сведения
| Милашевский, Владимир Алексеевич | |
| Кусково. Вечер. 1929 | |
| картон, масло | |
| Воронежский областной художественный музей им. И.Н. Крамского | |
| 25,2х33,0 | |
| (инв. Ж-1914) |
Описание
На картине изображён фрагмент парка, в композиции которого слева, на дорожке, выделяются две стоящие фигуры, одетые в белое и чёрное. Справа на скамейке расположены три фигуры, сидящие спиной к зрителю и обращённые лицом к реке. На втором плане видна узкая полоска воды, за которой возвышается светлое здание и густая масса деревьев. Сцена передаёт спокойную атмосферу паркового пространства и подчёркивает глубину композиции.
Об авторе
Владимир Алексеевич Милашевский (1893, Тифлис — 1976, Москва) — советский художник, график и акварелист, творивший в первой половине и середине XX века. Его деятельность пришлась на эпоху становления и развития советского искусства, он был участником художественной группы «13», работал в атмосфере обновлений, связанных с авангардом и поисками новых художественных форм.
Известные работы
Милашевский работал в жанрах графики, акварели, книжной иллюстрации и портрета. Отличительной чертой его творчества были спонтанность и лёгкость рисунка, ироничность и выразительность линий. Особое место занимали иллюстрации к произведениям русских и зарубежных классиков, а также оформление детских и современных книг. Автор мемуаров о художественной жизни эпохи.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором предметом изображения является природа: леса, поля, горы, водоёмы, а также преобразованные человеком ландшафты. Пейзаж отражает состояние света, воздуха, времени года, атмосферу и настроение, может быть сельским, городским, морским или архитектурным. Ключевые элементы — передача перспективы, композиция, внимание к изменчивости природы и её эмоциональному восприятию.
Жанр пейзажа прошёл длительную эволюцию: от декоративного фона в античности и Средневековье до самостоятельного направления с эпохи Возрождения и особенно XIX века. Важнейшими представителями стали Тёрнер, Уильям, Моне, Клод, Коро, Камиль, Левитан, Исаак Ильич, мастера китайской шань-шуй и русской школы. В XX веке пейзаж интегрировал идеи импрессионизма, авангарда, абстракции и фотографии, сохраняя разнообразие форм и актуальность.
Хранится в коллекции
Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского — ведущий музей изобразительного искусства в Воронеже и Черноземье, расположенный во дворце XVIII века в стиле барокко. В фонде хранится свыше 22 тысяч экспонатов. Особое значение имеет коллекция древнеегипетских памятников, включая саркофаг писца Несипахерентахата (X век до н. э.), статуэтки-ушебти, амулеты и предметы из Дейр эль-Медина. Античное собрание содержит артефакты Древней Греции, Рима и Северного Причерноморья — вазы, арибаллы, мраморные скульптуры. Раздел русского искусства представлен иконами, портретами работы А.П. Антропова, пейзажами И.К. Айвазовского, произведениями Н.К. Рериха, Б.М. Кустодиева, а также работами воронежских художников А.А. Бучкури, Е.А. Киселёвой.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |