Мальчики-итальянцы

«Мальчики-итальянцы» — картина русского художника Ильи Семёновича Остроухова, написанная в 1888 году в жанре жанровой живописи (бытового жанра). На полотне изображены два сидящих юноши: первый в шляпе на стуле, второй — на корточках с опущенной головой. Хранится в музее-усадьбе Поленова[1].

Общие сведения
Илья Семёнович Остроухов
Мальчики-итальянцы. 1888
масляная живопись, картон
Поленово
20,8х16,0, прямоугольная
(инв. 187-ж)

Описание

На полотне представлены два сидящих юноши. Первый из них располагается на стуле: туловище обращено профилем влево, голова повернута на три четверти в ту же сторону, на голове надета шляпа; правая рука свободно опущена и лежит на колене. Второй юноша сидит рядом на корточках: руки сложены крест-накрест на коленях, голова опущена и обращена профилем влево.

Об авторе

Илья Семёнович Остроухов – русский художник-пейзажист, творивший в конце XIX – начале XX века, член ТПХВ и Союза русских художников, академик Академии художеств. Основное направление – натурный пейзаж на основе пленэрных этюдов, с акцентом на сезонную изменчивость природы и лаконичную фактуру, близкую к манере В. Д. Поленова.

Известные работы

Публичный дебют состоялся в 1884 году на выставке МОЛХ с «Речкой». На XIV–XV выставках ТПХВ он представил «Первый снег», «Ранняя весна», «Золотую осень» и «Первую зелень», приобретённые П. М. Третьяковым. Главные произведения – «Золотая осень» (1886), «Первая зелень» (1887), «Сиверко» (1890) – находятся в Третьяковской галерее.

Жанр

Жанровая живопись (бытовой жанр) — жанр живописи, посвящённый изображению сцен повседневной жизни: домашних интерьеров, уличных базаров, народных празднеств и сцен труда. Формировалась с XVI века, окончательно обособилась в Нидерландах XVII века, где мастера жанра сочетали элементы портрета, пейзажа и натюрморта, а также фиксировали социальные типажи. Расцвет пришёлся на XVII век, однако второе значительное развитие жанр получил в XIX веке в эпоху реализма во Франции и России. Характерные черты — внимание к деталям быта, натуралистичная манера письма, светотеневые контрасты, сюжетно-нравоучительный подтекст и отсутствие идеализации. К известным представителям относятся Ян Вермеер, Ян Стен, Жан Оноре Фрагонар и Василий Перов. Крупнейшие собрания жанровых полотен хранятся в Рейксмузеуме, Лувре и Русском музее. Жанровая живопись послужила предшественником документальной фиксации быта и оказала влияние на эстетику художественных салонов XIX века. Часто полотна небольшого формата отличались лаконичной композицией и подчёркнуто бытовыми деталями, нередко с элементами иронии. В Испании бытовые сцены получили название бодегонов, прославились работы Диего Веласкеса. Исследования жанра отражают его роль в изучении социальной истории и повседневных практик прошлых эпох.

Хранится в коллекции

«Поленово» — государственный мемориальный историко-художественный и природный музей-заповедник В. Д. Поленова в Тульской области на правом берегу Оки. Основной фонд включает живописные и графические работы Поленова и его учеников (К. А. Коровина, И. И. Левитана), археологические коллекции (Древней Греции, Древнего Египта), мемориальные и декоративные экспонаты. Экспозиции размещены в Большом доме, мастерской «Аббатство», лодочном сарае «Адмиралтейство», фахверковых флигелях и Детском домике, где проходят мастер-классы. Усадебный парк с прудом, аллеями и цветниками дополняет музейный комплекс. Для посетителей открыты экскурсионный центр, кафе и сувенирная лавка. Расстояние до Москвы — около 130 км; музей включён в туристические маршруты «Большое усадебное кольцо» и речные прогулки по Оке.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».