Лесная заводь
«Лесная заводь» — картина русского художника Ильи Семёновича Остроухова, написанная в 1880 году в жанре пейзажа. Хранится в музее-заповеднике Абрамцево. На полотне изображён лесной пейзаж: темное зеркало воды, покрытое ряской, окружённое кустами и деревом со светло-зелёной листвой; на среднем плане виден сухой ствол, на дальнем – осока и плотная зеленая чаща сквозь просветы светлого неба[1].
Общие сведения
| Илья Семёнович Остроухов | |
| Лесная заводь. 1880 | |
| масляная живопись, картон, холст | |
| Абрамцево | |
| 29,4х42,7 | |
| (инв. Ж 242) |
Описание
На полотне представлен пейзаж: на переднем плане — темное зеркало воды; слева расположены невысокие кусты, справа — дерево с густой светло-зеленой листвой. На среднем плане вода почти полностью покрыта зеленой ряской, по ней диагонально пролегает ствол сухого дерева; у берегов заметна осока. В глубине, у кромки воды, лежит бревно, за которым тянутся участки осоки и плотная зеленая чаща леса, сквозь которую проглядывает светлое небо. В правом нижнем углу полотна стоит подпись «И. Остроуховъ».
Об авторе
Илья Семёнович Остроухов специализировался на пейзаже, создавая этюды на природе (неоднократно — в Абрамцеве). Живые этюды «с натуры» служили основой формальных композиций. Для Остроухова характерны ясная колористика, внимание к сезонным изменениям и лаконичные композиционные решения. Работал в составе Передвижников и Союза русских художников, сочетая академические принципы с живописной свободой.
Известные работы
Ключевые полотна «Золотой осени» (1886), «Первой зелени» (1887) и «Сиверко» (1890) создавались на основе этюдов, отражающих тональные переходы и атмосферу сезонов. Сочетание детальной передачи натуры и свободного живописного мазка формирует индивидуальный подход художника. Некоторые полотна приобретены П. М. Третьяковым для Третьяковской галереи. Работы экспонировались на выставках ТПХВ.
Жанр
Пейзаж — жанр живописи, посвящённый изображению природных видов: сельских и городских ландшафтов, водных пространств и атмосферных явлений. Зарождение жанра восходит к эпохе Ренессанса в Италии, где фрагменты природы выступали фоном религиозных сцен. Расцвет пейзажной живописи пришёлся на XVII век в Нидерланды в период «Золотого века» живописи, когда художники уделяли внимание точному воспроизведению перспективы и света. В XIX веке жанр получил дальнейшее развитие во Франции в кругу «Школы барбизонцев» (Ж.-Б. Коро, Клод Лоррен) и в рамках романтизма. Импрессионисты (К. Моне) акцентировали мимолётность световых эффектов и цветовые отношения, применяя технику пленэра. Характерные черты — передача атмосферы, сезонных и погодно-климатических изменений, глубинной перспективы и колорита. В XX веке жанр адаптировался в рамках модернизма и реализма, появилось направление урбанистического пейзажа. Значимые представители: Ян ван Гойен, И. И. Шишкин, И. И. Левитан. Крупные собрания находятся в Лувре, Русском музее, Третьяковской галерее и Национальной галерее искусств.
Хранится в коллекции
Экспозиция музея-заповедника «Абрамцево» расположена в селе Абрамцеве (Сергиево-Посадский район, Московская область), на площади 50 га вдоль реки Воря, в 60 км от Москвы. На территории представлены памятники архитектуры XVIII–XIX вв.: главный усадебный дом, Избушка на курьих ножках, мастерские, церковь и парк. Собрание включает более 25 тыс. экспонатов: живописи ("Девочки с персиками" В. А. Серова, "Алёнушки" В. М. Васнецова, "Видения отроку Варфоломею" М. В. Нестерова), графики, скульптуры, образцы декоративно-прикладного искусства, народной керамики и абрамцево-кудринской резьбы, фотографии и архивы. Экспозиции освещают деятельность С. Т. Аксакова, С. И. Мамонтова и участников абрамцевского кружка.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |