Лобухин, Михаил Юрьевич

Родился 14 марта 1984 года в Ленинграде^[3].

В 2002 году с отличием окончил Академию русского балета имени А. Я. Вагановой (класс профессора Бориса Брегвадзе), в том же году был принят в балетную труппу Мариинского театра. В 2007 году стал солистом театра.

В составе труппы Мариинского театра гастролировал в Германии, Франции, Великобритании, Голландии, США, Китае, Японии.

В 2007 и 2009 годах с балетной труппой Татарского академического театра оперы и балета имени Мусы Джалиля исполнил партию Базиля в балете «Дон Кихот» в рамках Международного фестиваля классического балета имени Рудольфа Нуриева в Казани (Китри — Екатерина Осмолкина, 2007 год; Елена Евсеева, 2009 год).

В 2010 году исполнил партию Базиля в балете «Дон Кихот» (хореография Мариуса Петипа, Александра Горского; постановка Сергея Вихарева) в Новосибирске с балетной труппой Новосибирского государственного академического театра оперы и балета (партнерша — солистка НГАТОБ Анна Жарова) в рамках Третьего Международного Сибирского фестиваля балета. В том же году выступил в этой партии в Баку с балетной труппой Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета (партнерша — артистка Большого балета Чинара Ализаде)^[4].

В составе труппы Мариинского театра гастролировал в Германии, Франции, Великобритании, Голландии, США, Китае, Японии.

В январе 2010 года перешёл работать в Большой театр. Вскоре после этого на некоторое время был вынужден прервать свою карьеру из-за полученной травмы^[5]. Сначала работал с педагогами Михаилом Лавровским и Валерием Лагуновым, затем его репетитором стал Юрий Петухов^[6]. Партию Ивана Грозного готовил с Юрием Владимировым.

Первый исполнитель в Большом театре таких партий как Гастон Рье («Дама с камелиями» на музыку Фридерика Шопена, хореография Джона Ноймайера), Стива («Анна Каренина» на музыку Петра Чайковского), Понтий Пилат («Мастер и Маргарита» на музыку Альфреда Шнитке и М. Лазара, хореография Э. Клюга).

Помимо Большого театра участвовал в проектах Андриса Лиепы «Русские сезоны XXI века», в рамках которого стал первым исполнителем партии Виконта де Божанси в балете «Павильон Армиды» (режиссёр-постановщик Андрис Лиепа, хореограф Ю. Сморигинас, премьера состоялась в 2009 году в Москве, на сцене Кремлёвского дворца съездов) а также главной партии в «Половецких плясках» из оперы Александра Бородина «Князь Игорь» (премьера состоялась в 2011 году в Париже, на сцене Театра Шанз-Элизе).

В 2016 году на XXIX Собиновском фестивале в Саратове с труппой Саратовского академического театра оперы и балета исполнил партию Графа Альберта в балете «Жизель».

В 2017 году на Международном фестивале классического балета имени Рудольфа Нуриева в Казани исполнил партию Артынова в балете «Анюта» Валерия Гаврилина.

Жена — Яна Селина, балерина, вторая солистка Мариинского театра.

• Али, Ланкедем, Конрад («Корсар» А. Адана, хореография М. Петипа в редакции П. Гусева)
• Солор («Баядерка» Л. Минкуса, хореография М. Петипа в редакции В. Пономарева и В. Чабукиани)
• па де труа («Лебединое озеро» П. Чайковского, хореография М. Петипа, Л. Иванова в редакции К. Сергеева)
• вариация («Раймонда» А. Глазунова М. Петипа в редакции К. Сергеева)
• Базиль («Дон Кихот» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, А. Горского)
• Вацлав («Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева, хореография Р. Захарова)
• Трубадур, Ромео («Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, хореография Л. Лавровского)
• Али-Батыр («Шурале» Ф. Яруллина, хореография Л. Якобсона)
• Юноша («Ленинградская симфония» на музыку Д. Шостаковича, хореография И. Бельского)
• Ферхад («Легенда о любви» А. Меликова, хореография Ю. Григоровича)
• Аполлон («Аполлон» И. Стравинского, хореография Дж. Баланчина)
• заглавная партия («Блудный сын» С. Прокофьева, хореография Дж. Баланчина)
• солист Allegro vivace («Симфония до мажор» на музыку Ж. Бизе, хореография Дж. Баланчина)
• солист («Ballet Imperial» на музыку П. Чайковского, хореография Дж. Баланчина)
• солист («Тема с вариациями» на музыку П. Чайковского, хореография Дж. Баланчина)
• Сангвиник («Четыре темперамента» П. Хиндемита, хореография Дж. Баланчина)
• солист («Steptext» на музыку Т. Уилемса, хореография У. Форсайта)
• солист («Там, где висят золотые вишни» на музыку Т. Уилемса, хореография У. Форсайта)
• Турецкий жених («Волшебный орех» С. Слонимского, хореография Д. Пандурски)
• Паук («Весна священная» И. Стравинского, хореография Д. Пандурски)
• солист («Reverence» на музыку Г. Брайарса, хореография Д. Доусона)
• Дафнис («Дафнис и Хлоя» М. Равеля, хореография К. Симонова)
• Господин Журден («Мещанин во дворянстве» на музыку Р. Штрауса в постановке Н. Дмитриевского)
• солист («Ринг», музыка группы «2H Company», хореография А. Мирошниченко)
• Принц («Золушка» С. Прокофьева в постановке А. Ратманского)
• Иван-дурак («Конёк-Горбунок» Р. Щедрина, хореография А. Ратманского)
• солист («Для четверых»/«For Four» на музыку Ф. Шуберта, хореография К. Уилдона) — в рамках VIII Международного фестиваля балета «Мариинский»

• Базиль («Дон Кихот» в ред. А. Фадеечева)
• Тибальд («Ромео и Джульетта» в постановке Ю. Григоровича)
• Солор («Баядерка» Л. Минкуса, хореография М. Петипа в редакции Ю. Григоровича)
• Спартак («Спартак» А. Хачатуряна, хореография Ю. Григоровича)
• па де де («Herman Schmerman» Т. Виллемса, хореография У. Форсайта)

• Петр, Гаврилыч («Светлый ручей» Д. Шостаковича в постановке А. Ратманского)
• Филипп («Пламя Парижа» Б. Асафьева в постановке А. Ратманского с использованием хореографии В. Вайнонена)

• Конрад («Корсар» А. Адана, хореография М. Петипа, постановка и новая хореография А. Ратманского и Ю. Бурлаки)
• Артынов («Анюта» на музыку В. Гаврилина, хореография В. Васильева)
• Тореро («Кармен-сюита» на музыку Ж. Бизе — Р. Щедрина, хореография А. Алонсо)
• Абдерахман («Раймонда» А. Глазунова, хореография Ю. Григоровича)
• Иван Грозный («Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева, хореография Ю. Григоровича)

• Граф Альберт («Жизель» А. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М. Петипа в редакции Ю. Григоровича, в редакции В. Васильева)
• 

  В балете «Спартак» (Фригия — Анна Никулина). Большой театр, 2013 г.
  Щелкунчик-принц («Щелкунчик» П. Чайковского, хореография Ю. Григоровича)

• Гастон Рье («Дама с камелиями» на музыку Ф. Шопена, хореография Дж. Ноймайера) — первый исполнитель в Большом театре

• Клавдий («Гамлет» на музыку Д. Шостаковича в постановке Д. Доннеллана и Р. Поклитару)
• Печорин («Герой нашего времени» И. Демуцкого, часть «Бэла», хореография Ю. Посохова, режиссёр К. Серебренников)

• Яшка («Золотой век» Д. Шостаковича, хореография Ю. Григоровича)

• Стива («Анна Каренина» на музыку П. И. Чайковского, А. Шнитке, Кэта Стивенса (Юсуфа Ислама), хореография Дж. Ноймайера) — первый исполнитель в Большом театре

• Ганс («Жизель» в редакции Ю. Григоровича)
• Злой гений («Лебединое озеро» П. И. Чайковского, хореография А. Горского, М. Петипа, Л. Иванова во второй редакции Ю. Григоровича) – дебютировал на гастролях театра в Лондоне

• Тибальд («Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, хореография А. Ратманского)
• Злая фея Карабос («Спящая красавица» П. И. Чайковского, хореография М. Петипа в редакции Ю. Григоровича 2011 года)

• Дроссельмейер («Щелкунчик»)
• Бирбанто («Корсар»)
• Визирь («Легенда о любви» А. Меликова, хореография Ю. Григоровича)
• Сорин («Чайка» И. Демуцкого, хореография Ю. Посохова)
• Каренин («Анна Каренина»)
• Понтий Пилат («Мастер и Маргарита» А. Шнитке и М. Лазара, хореография Э. Клюга – первый исполнитель

• Тореадор («Дон Кихот» во второй редакции А. Фадеечева)
• Пётр Леонтьевич («Анюта»)
• Поликсен («Зимняя сказка» Дж. Тэлбота, хореография К. Уилдона)
• Коста де Борегар («Пламя Парижа»)
• Колдунья Мэдж («Сильфида» Г. С. Левенскольда, хореография А. Бурнонвиля, редакция Й. Кобборга)

• Сен-Жермен («Пиковая дама» П. И. Чайковского — Ю. Красавина, хореография Ю. Посохова) — первый исполнитель (мировая премьера)

• Тибальд («Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, хореография Л. Лавровского, постановка М. Лавровского)
• Злая фея Карабос («Спящая красавица» П. И. Чайковского, хореография М. Петипа, хореографическая редакция Ю. Григоровича, капитальное возобновление)

• 2002 — лауреат I премии Международного балетного конкурса Vaganova-prix
• 2008 — премия «Золотой софит» (в номинации «Лучший актёрский ансамбль в балетном спектакле»)
• 2018 — приз журнала «Балет» «Душа танца» в номинации «Звезда»
• 2018 — Заслуженный артист Российской Федерации^[2]