Лето (картина Пурыгина)
«Лето» — картина в жанре пейзажа Валентина Захаровича Пурыгина, написанная в 1977 году. На полотне изображён разлив реки, затопленные и засеянные поля, движущиеся баржи и изменчивое небо с солнечными лучами и дождём. Хранится в Приморской государственной картинной галерее[1].
Общие сведения
| Пурыгин, Валентин Захарович | |
| Лето. 1977 | |
| масло, холст | |
| Приморская государственная картинная галерея | |
| 170х199 | |
| (инв. Ж-1677) |
Описание
На картине представлен летний пейзаж с разлившейся рекой, затопленными полями, деревьями и кустарниками. На переднем плане по воде движутся баржи и небольшие суда. На втором плане видны незатопленные, засеянные поля, а вдали чередуются затопленные и незатопленные участки местности. Небо светлое, с тёмными тучами; сквозь облака по диагонали проходит бледно-жёлтая полоса солнечных лучей. Слева заметна серая полоса дождя.
Об авторе
Валентин Захарович Пурыгин (1926—2002) жил и творил в эпоху позднего советского и постсоветского искусства. Его формирование как художника связано с культурным контекстом Куйбышева (ныне Самара) и Москвы, а творческая деятельность пришлась на период, когда в СССР активно развивались темы индустриализации и преобразования природы.
Известные работы
Пурыгин работал преимущественно в жанре пейзажа, уделяя особое внимание мотивам Волжских просторов и урбанизации. Его стиль испытал влияние постимпрессионистов и пуантиллизма, что проявилось в поиске экспрессии и колористической насыщенности. Отличительными темами стали преобразование природы и новая жизнь, а также отражение индустриального развития.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом изображения выступает природа в её разнообразных состояниях. Он включает сельские, городские, морские, индустриальные и архитектурные мотивы, отличается вниманием к перспективе, свету, атмосфере и эмоциональным оттенкам. Пейзаж может служить как самостоятельным произведением, так и фоном для других жанров.
Формирование жанра началось в эпоху Ренессанса, расцвело с развитием техники и стилей — от импрессионизма до авангардизма. В китайском искусстве пейзажная традиция шань-шуй сложилась ещё в V веке. В России жанр достиг вершины в XIX веке. Крупнейшие мастера жанра — Клод Лоррен, Моне, Клод, Тёрнер, Уильям, Щедрин, Семен Федорович, Левитан, Исаак Ильич, Фань Куань. В фотографии важную роль сыграли Адамс, Энсел и представители пикториализма.
Хранится в коллекции
Приморская государственная картинная галерея — художественный музей во Владивостоке, основанный в 1965 году. Галерея располагается в историческом здании — памятнике архитектуры, построенном по проекту П.Е. Базилевского для Русско-Азиатского банка. Основу коллекции составляют произведения русских и западноевропейских мастеров XIV—XX веков, включая работы К. Брюллова, И. Айвазовского, М. Шагала, В. Кандинского, а также региональных художников Приморского края. Представлены древнерусские иконы, живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Особое внимание уделяется искусству российского Дальнего Востока XX века. В галерее действуют реставрационные мастерские, библиотека, проводятся инклюзивные программы, мастер-классы и выставки, в том числе международные конференции по художественной жизни Дальнего Востока.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |