Лена Лотош и Виктор Уляшев позируют в мастерской Заславского
«Лена Лотош и Виктор Уляшев позируют в мастерской Заславского» — картина бытового жанра Анатолия Савельевича Заславского, написанная в 2011 году. На полотне изображены сцены из жизни художественной мастерской с участием художников и моделей. Хранится в Государственном музее художественной культуры Новгородской земли[1].
Общие сведения
| Заславский, Анатолий Савельевич | |
| Лена Лотош и Виктор Уляшев позируют в мастерской Заславского. 2011 | |
| масло, холст | |
| Государственный музей художественной Новгородской земли | |
| 70,0х85,0 см. |
Описание
В центре композиции полубоком изображена женщина с короткими волосами, одетая в коричневую кофту и синие джинсы; на её плечи накинут зелёный палантин, правая рука лежит на колене. Справа от неё, в зелёном кресле, в профиль сидит седоволосый мужчина в очках, оранжевом свитере и тёмных брюках, с руками на коленях. На переднем плане слева представлен в полный рост мужчина за работой у мольберта; рядом с ним находятся табурет и палитра на высокой подставке. В центре переднего плана, со спины, изображена девушка с распущенными тёмными волосами, держащая в правой руке кисть, которой она пишет на белом планшете женский облик и голубые мазки. Справа от неё видна мужская фигура в тёмной футболке, также со спины. На заднем плане размещён натюрморт с яркими насыщенными тонами. По центру картины выделяется высокое растение с пышной листвой на фоне серой стены. Цветовая гамма построена на сочетании различных тонов. В левой верхней части лицевой стороны присутствует надпись красного цвета: "а3-10".
Об авторе
Анатолий Савельевич Заславский (род. 1939, Киев) — российский живописец, представитель поколения художников второй половины XX века. Его творческий путь начался в период противостояния официального социалистического реализма и "неофициального искусства" в СССР. С 1960-х годов работает в Санкт-Петербурге.
Известные работы
Заславский специализируется на живописи, отдавая предпочтение жанрам портрета, натюрморта и пейзажа. Его работы отличает яркая, жизнерадостная палитра, внимание к выразительным возможностям цвета и лиризм. Для художника характерна личная, интимная трактовка образов и стремление к гармонии между формой и содержанием.
Жанр
Бытовой жанр — это традиционный жанр изобразительного искусства, посвящённый сценам повседневной, частной и общественной жизни современников. Он возник ещё в Древнем Египте и Древней Греции, но оформился как самостоятельное направление в эпоху Возрождения, достигнув расцвета в Голландии XVII века и далее в странах Европы и Востока.
Жанр отличается реалистичным, а иногда поэтическим отображением быта, разнообразием сюжетов и форм. Его развитие связано с демократизацией искусства и общества, отражением социальных конфликтов и перемен. Среди выдающихся мастеров — Ян Вермеер, Франс Халс, Шарден, Жан Батист Симеон, Илья Репин, Пабло Пикассо.
Хранится в коллекции
Государственный музей художественной культуры Новгородской земли — культурно-выставочный центр в Великом Новгороде, расположенный на территории Десятинного монастыря (XIV–XIX вв.). Музей специализируется на современном искусстве региона, с акцентом на произведения новгородских художников второй половины XIX — начала XXI века. В коллекции — более 6500 единиц: живопись, графика, скульптура, изделия из стекла и фарфора, предметы декоративно-прикладного искусства, архивы художников. Региональной особенностью является представление традиций северо-западных художественных промыслов, включая «кузнецовские заводы» по производству фарфора. В постоянных экспозициях «Культурное наследие Новгородских монастырей» демонстрируется история 25 монастырей края, а в «Музейном цехе фарфора» — развитие фарфорового производства России, Китая, Германии и других стран. Музей активно реализует выставочные и образовательные проекты.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |