Ладога (картина Купряшина)

«Ладога»пейзаж советского художника Игоря Ивановича Купряшина, написанный в 1973 году. Картина посвящена древнерусскому поселению на берегу озера Ладога и выполнена в приглушённой цветовой гамме. Произведение хранится в музее «Новый Иерусалим»[1].

Общие сведения

Описание

Композиция картины выстроена по горизонтали: на переднем плане изображён берег озера, застроенный избами. Позади, на холме среди деревьев, расположены одноглавая церковка и деревянная крепостная башня, а слева в низине — ещё несколько изб. У линии горизонта выделяются два храма и колокольня, относящиеся к архитектуре Древней Руси. В работе преобладают светлые приглушённые оттенки голубовато-серых, зеленовато-коричневых и лиловых тонов, формирующие цельную цветовую гамму. Крыши изб подчёркнуты красными и зелёными линиями, гармонирующими с общей приглушённой палитрой и подчёркивающими особенности композиции.

Об авторе

Игорь Иванович Купряшин — советский художник-живописец и график, работавший преимущественно в период социалистического реализма в Москве во второй половине XX века. Его творчество формировалось в условиях послевоенного культурного подъёма, сохраняя связь с классическими традициями и вбирая в себя элементы романтического мировоззрения.

Известные работы

Купряшин специализировался на жанрах пейзажа и портрета, сочетая мотивы природы, городских и сельских видов, а также образов современников. В работах преобладают светлые, насыщенные цветом композиции, пронизанные стремлением к гармонии и духовному поиску, при этом нередко использовались масло, тушь и графитный карандаш.

Жанр

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом изображения выступает природа: реальная или преобразованная человеком. Для пейзажа характерны внимание к перспективе, свету, погоде и атмосфере, а также разнообразие мотивов (сельский, городской, индустриальный, морской). Традиционно люди и животные занимают второстепенную позицию на картине. Жанр прошёл долгий путь: от второстепенной роли фона — через освоение в эпоху Возрождения и становление самостоятельным направлением в XVII–XIX веках. В ХХ веке пейзаж служит полем экспериментов для самых разных художественных течений, а также крепко укоренён в фотографии как самостоятельная форма.

Средь крупнейших мастеров жанра — Питер Брейгель (Старший), Клод Лоррен, Клод Моне, Исаак Левитан, Иван Шишкин. В русской, западноевропейской и китайской традициях пейзаж развивался с разной интенсивностью, отражая как местные особенности, так и общие культурные тенденции. Крупные собрания пейзажной живописи представлены в музеях всего мира.

Хранится в коллекции

Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим» — музей в городе Истра Московской области, напротив Ново-Иерусалимского монастыря на берегу реки Истра. В собрании — более 190 тысяч экспонатов: археологические и этнографические материалы, иконопись, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство XVI–XXI веков, рукописи, редкие книги, нумизматика, коллекции мебели и скульптуры. Особое внимание уделяется истории монастыря, личности патриарха Никона и культуре Подмосковья. В составе комплекса — музей деревянного зодчества с крестьянской усадьбой, часовней, ветряной мельницей XIX века. Музей оснащён мультимедийными инсталляциями, действует детский центр «Экспонариум». Регулярно проходят выставки работ известных художников, фестивали и образовательные проекты.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».