К вечеру
«К вечеру» — картина советского и российского живописца Виталия Григорьевича Поленова, написанная в 1978 году в жанре пейзажа. На полотне изображён горный пейзаж с тёмно-синими массивами гор, ущельем с рекой и заснеженными вершинами, освещёнными заходящим солнцем. Хранится в Мемориальном музее-усадьбе художника Н. А. Ярошенко[1].
Общие сведения
| Поленов Виталий Григорьевич | |
| К вечеру. 1978 | |
| картон, масляная живопись | |
| Мемориальный музей-усадьба художника Н. А. Ярошенко | |
| 30,5х29 | |
| (инв. Ж-746) |
Описание
Изображён горный пейзаж: на переднем и среднем плане — тёмно-синие массивы гор, рассечённые ущельем с рекой; на дальнем плане — освещённые заходящим солнцем вершины заснежённых гор. В нижнем правом углу находится подпись «В. Поленов 78 г.», указывающая на автора — В. Поленов.
Об авторе
Виталий Григорьевич Поленов — советский и российский живописец, представитель реализма. Специализировался на пейзаже, натюрморте и бытовом жанре. Член Союза художников России, работал в технике холст-масло, преимущественно в пленэре. Пейзажи Северного Кавказа исполнены в индивидуальной творческой манере: насыщенные краски, детализированная фактура и глубокая палитра.
Известные работы
Работы Поленова посвящены горным пейзажам Кавказа, пустыням Средней Азии, сибирской тайге и северным тундрам. В натюрмортах художник через цветы и плоды передавал сезонные настроения. Картины экспонировались на региональных и зарубежных выставках. Известные образцы хранятся в Ставропольском краевом музее изобразительных искусств и музее-усадьбе Н. А. Ярошенко.
Жанр
«Пейзаж» — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению природных видов: земельных просторов, водоёмов, небесных явлений и сельских сцен. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах, где представители Голландской школы (Ян ван Гойен, Якоб ван Рейсдал) разрабатывали реалистичную передачу света и атмосферы. В XIX веке жанр получил новое развитие во Франции благодаря Барбизонской школе и художникам Жан-Батист-Камиль Коро, Клод Лоррен, ориентировавшимся на гармонию природы и светотень. В традиции китайской школы пейзаж получил развитие уже в X веке посредством тонкой линейной графики и передачи пространства. Позднее в рамках импрессионизма XIX века жанр расширили работы Клода Моне и Камиля Писсарро, использовавшие пленэр и атмосферную перспективу. В России значимыми стали работы Ивана Шишкина и Исаака Левитана, отразившие национальные пейзажные мотивы. Характерные особенности жанра — внимание к изменчивости природных явлений, построение по законам перспективы, использование пленэрной техники. Ключевые собрания пейзажей хранятся в Государственном Эрмитаже и Государственной Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Мемориальный музей-усадьба художника Н. А. Ярошенко — государственное учреждение культуры Ставропольского края в Кисловодске. Музей-усадьба, открытый в 1962 году, занимает «Белую виллу» — памятник архитектуры федерального значения рядом со Свято-Никольским собором и двумя гостевыми флигелями. Основной фонд (6092 предмета) включает 54 живописные и 43 графические работы Н. А. Ярошенко, мемориальные вещи быта, 144 произведения художников-передвижников и подборку живописи XIX–XX вв. в зале флигеля № 2. В парке усадьбы установлены инсталляции по мотивам «Хор» (1894) и «Полевые цветы» (1896). На обзорных экскурсиях (11:00, 15:00) рассказывают о творчестве мастера и курортных традициях края. Залы регулярно обновляются временными выставками, а в усадьбе проходят литературно-музыкальные программы и научные конференции.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |