Кэхилл, Майк

Майк Кэхилл родился 5 июля 1979 года в Нью-Хейвене, штат Коннектикут ^[5] в семье учёных-медиков, два его старших брата стали нейрохирургами^[6][7].

В возрасте 10 лет Кэхилл был настолько восхищён кино, что захотел стать режиссёром. Свою первую камеру он купил в ломбарде за 100 долларов, когда ещё был школьником^[6][5].

Свой первый фильм Кэхилл снял вместе с приятелем в 17 лет. Это была документальная картина «Карман» (The Pocket) о музыке гоу-гоу в округе Колумбия^[6].

После окончания школы Кэхилл в течение нескольких месяцев учился на медика, а затем изучал экономику в Джорджтаунском университете, окончив его в 2001 году^[8][9][6].

Во время учёбы в университете Кэхилл установил тесные профессиональные и дружеские отношения с Брит Марлинг, с которой познакомился на Джорджтаунском кинофестивале^[10]. По словам Кэхилла, вместе с ещё одним другом, также студентом Джоджтаунского университета и будущим кинорежиссёром Залом Батманглиджем, они сформировали своего рода киногруппу^[6]. Кэхилл вместе с Брит снимал короткометражные фильмы, в которых Брит играла главные роли, после чего в течение восьми лет он снимал документальные фильмы, после чего предложил попробовать снять художественный фильм^[6][11]. По словам Кэхилла, в 2011 году «Зал и я поставили свои первые полнометражные фильмы, в обоих фильмах Брит была соавтором сценария и исполнительницей главных ролей. Оба фильма отправились на „Сандэнс“ и оба приобрела компания Fox Searchlight. И всё это произошло через десять лет после нашего знакомства. Это было довольно странно»^[6].

Во время учёбы на старших курсах университета Кэхилл начал стажироваться в «National Geographic», вскоре став их самым молодым штатным полевым продюсером, монтажёром и оператором^[9][6]. «После нескольких лет съёмок акул, черепах и прочей морской жизни» Кэхилл переехал на Кубу, где в течение года снимал удостоенный наград документальный фильм «Боксёры и балерины»^[5].

Документальный фильм «Боксёры и балерины» рассказывает о боксёре и балерине, которые живут на Кубе, и ещё об одном боксёре и одной балерине — также кубинцах, но которые живут в Майами. Фильм не даёт ответа на вопрос, чья жизнь лучше^[7][6].

Затем Кэхилл переехал в Лос-Анджелес, где его пригласили в качестве монтажёра двух музыкальных документально-биографических фильмов для кинофестиваля «Сандэнс» 2006 года — «Leonard Cohen: I’m Your Man» (2005) о Леонарде Коэне и «Everyone Stares: The Police Inside Out» (2006) о группе The Police^[5][9]. Кэхилл был также продюсером и режиссёром нескольких эпизодов документально-публицистического телесериала «Правда жизни»^[5][6].

Большое влияние на творчество Кэхилла оказала научно-популярная литература, в частности, в области астрономии. В Лос-Анджелесе Кэхилл делил дом с Марлинг и Батманглиджем, где он «растягивался на полу, слушая аудиокнигу астронома Ричарда Берендзена, протеже Карла Сагана, который придал поэтический поворот астрофизической математике»^[12][8].

Кэхилл признавался, что любит фантастические фильмы, такие как «12 обезьян» (1995) и «Дитя человеческое» (2006), а также «метафизические фильмы с заворотом» Кшиштофа Кесьлёвского, особенно «Двойная жизнь Вероники» (1991), а также его цветную трилогию «Красный» (1994), «Белый» (1994) и «Синий» (1993). В этих фильмах «ставятся большие вопросы судьбы и выбора», а в «Двойной жизни Вероники» его также «привлекла идея существования другого тебя, с которым твоя душа может вступить в связь»^[9]. Кроме того, действие фильмов Кесьлёвского происходит в реальности и люди живут обычными жизнями, но одновременно на более глубоком уровне происходит что-то волшебное". Ещё один фильм, который вдохновлял Кэхилла — «Баския» (1996) Джулиана Шнабеля^[6].

Кинематографическое направление Кэхилла определяется как низкобюджетная научно-фантастическая драма с глубоким психологизмом^[1]. Центральный конфликт многих его фильмов — столкновение рационального, научного мировоззрения с иррациональным, духовным или мистическим опытом^[13]. Его герои, часто учёные, сталкиваются с явлениями, которые наука не в силах объяснить, что заставляет их пересматривать свои убеждения^[13]. Так, в фильме «Я — начало» молекулярный биолог в ходе исследования эволюции глаза делает открытие, которое может указывать на реальность реинкарнации^[14].

Научно-фантастические допущения служат для Кэхилла инструментом для визуализации внутренних переживаний героев, их личных драм, связанных с темами любви, потери, вины и поиска идентичности^[15][16]. Например, в «Другой Земле» планета-копия становится символом второго шанса и возможности искупления^[17]. Для фильмов Кэхилла характерна меланхоличная, неспешная атмосфера, часто подчёркнутая холодной цветовой гаммой и саундтреком, играющим важную роль в создании настроения^[17][16]. Как представитель независимого кинематографа, он часто выступает одновременно режиссёром, сценаристом, продюсером и монтажёром своих картин^[18].

В декабре 2009 года Кэхилл решил сделать свой первый полнометражный художественный фильм «Другая Земля», где он выступил режиссёром, соавтором сценария, продюсером, оператором и монтажёром. Фильм был включен в конкурсную программу кинофестиваля «Сандэнс» в 2011 году, где завоевал Специальный приз жюри и Приз Альфреда Слоуна, а сразу после фестиваля был закуплен для проката фирмой Fox Searchlight^[5][9][19].

Кэхилл говорит: «Я снял фильм, я смонтировал фильм, я поставил фильм и я был соавтором сценария фильма, так что на съёмочной площадке мне не надо было общаться с большим количеством людей, мне не надо было объяснять оператору, как снимать ту или иную сцену»^[6]. По словам Кэхилла, съёмки проводились в доме его матери и его приятеля, а с помощью знакомого полицейского для съёмок перекрывалась улица и даже четырёхполосное шоссе^[11]. Бюджет фильма составил не более 100 тысяч долларов^[6].

Фильм начинается с новости о том, что вокруг Солнца вращается неизвестная ранее планета, полностью идентичная Земле. В этот день Рода, 17-летняя талантливая студентка Массачусетского технологического института (Брит Марлинг), задумавшись о жизни на другой планете, становится виновницей аварии, в результате которой погибает беременная женщина с ребёнком. Четыре года спустя Рода выходит из тюрьмы, и, желая хоть как-то компенсировать утрату, инкогнито устраивается домработницей в дом овдовевшего мужа убитой ей женщины (Уильям Мейпотер). Постепенно между ними начинают складываться всё более близкие отношения, одновременно Рода подаёт заявку на участие в полёте на планету-близнец Земли^[9][6].

На фестивале Сандэнс «Другая Земля» «стала небольшой сенсацией, благодаря умному увязыванию классической кинодрамы с налётом экзистенциальной тайны, не говоря о невозмутимой планете, которая парит над Землёй во многих сценах»^[12]. Кинокритик Фил Браун, назвал картину «странным небольшим фильмом с метафизической научно-фантастической историей на заднем плане и морально неоднозначной инди-драмой — на переднем». По словам Марлинг, они пытались сделать такой фильм, что даже если его избавить от научно-фантастической составляющей, то это всё равно будет очень сильный фильм^[11]. Как отметила кинокритик Таша Робинсон, «исходная посылка фильма — определённо научно-фантастическая, но история разыгрывается как инди-драма, которая исследует метафизические вопросы грустно, мягко и с глубокой силой. Фильм обладает ощущением реальной жизни, но с определённой поэзией. Это как поэтический реализм»^[6]. Деннис Овербай отмечает, что Кэхилл рассматривает «Другую Землю» как научно-фантастический фильм, несмотря на незначительный объём компьютерной графики, душераздирающих картин и других спецэффектов, которые стали характерными чертами жанра. «„Другая Земля“ — это не научная фантастика того плана, которую мы ожидаем — там нет спецэффектов или чудовищ. Более того, как фантастика — он нелеп. Неожиданное появление дубликата Земли не имеет никакого астрономического смысла и противоречит почти всему, что мы знаем о гравитации и об орбитах планет»^[8]. По словам Кэхилла, фильм исходит из одной из наиболее острых идей современной физики. Он как будто допускает возможность существования мультивселенной. Мы пытаемся понять вселенную через эту идею множественности — что существуют другие версии тебя и бесконечное количество версий каждого человека. Кэхилл говорит: «Я хочу побудить зрителей задуматься, если бы вы стояли за пределами самого себя и лишь наблюдали за собой, что бы вы сказали об этом странном существе?»^[7].

Второй полнометражный фильм Кэхилла, «Я — начало», также был высоко оценён и получил награды. На кинофестивале «Сандэнс» в 2014 году картина, как и предыдущая работа режиссёра, была удостоена приза Альфреда П. Слоуна, что сделало Кэхилла единственным режиссёром, получившим эту награду дважды. Фильм также получил приз за лучший фильм на Каталонском международном кинофестивале в Сиджесе в 2014 году^[20].

По замыслу Кэхилла, фильм «Я — начало» является приквелом к его более масштабной истории под названием «Я» (I), сценарий которой был написан раньше^[21]. Права на сценарий «Я» были проданы Fox Searchlight ещё в 2011 году, однако проект был сочтён слишком дорогим и сложным в реализации^[21][22]. Чтобы не простаивать в работе, режиссёр решил снять «предысторию к сиквелу, который ещё не существует»^[21]. Сцена после титров в «Я — начало» служит прямым анонсом идей для сиквела. Несмотря на первоначальные планы, с 2015 года не поступало новой информации о разработке фильма «Я», и его статус остаётся неопределённым^[21].

После успеха фильма «Я — начало» Кэхилл временно переключился на работу в телесериалах. Он выступил в качестве режиссёра и исполнительного продюсера отдельных эпизодов таких проектов, как «Волшебники», «Путь» и «Летящие сквозь ночь».

В 2021 году вышел его третий полнометражный фильм — научно-фантастическая драма «Блаженство» с Оуэном Уилсоном и Сальмой Хайек в главных ролях. Картина, выпущенная на платформе Amazon Prime Video, не была отмечена крупными наградами^[23].

В 2018 году было объявлено, что Кэхилл станет режиссёром научно-фантастической картины «Придержи звезды» (Hold Back the Stars) по роману Кэти Хан, с Джоном Бойегой и Летишей Райт в главных ролях. Сюжет повествовал о паре, оказавшейся в ловушке в открытом космосе и вспоминающей свою историю любви^[24]. Однако позже стало известно, что Кэхилл покинул проект, как и заявленные актёры. Новым режиссёром был назначен Джастин Бальдони^[25].