Концерт. Юдина

«Концерт. Юдина»портретная картина Натальи Алексеевны Егоршиной, написанная в 1968 году. Полотно посвящено пианистке Марии Вениаминовне Юдиной и выделяется символическим сочетанием музыкальных мотивов и оригинальной цветовой гаммы. Хранится в Вологодской областной картинной галерее[1].

Общие сведения

Описание

На картине представлено обобщённое изображение пианистки Юдиной Марии Вениаминовны. В нижней части композиции сидящая фигура пожилой женщины в очках и синем платье размещена за открытым синим роялем, ножка которого выполнена в форме ноты. Над головой пианистки расположено второе её изображение, парящее вниз головой, с левой рукой, свисающей к клавиатуре. Слева между женскими фигурами помещено уменьшенное изображение рояля, вид сверху, в прогибе которого заметен крупный синий скрипичный ключ. В верхнем левом углу изображена часть бело-голубого листа бумаги с музыкальным знаком. Композиция выдержана на белом фоне с вкраплениями розовых, жёлтых, зелёных и голубых оттенков, при преобладании голубого в цветовой гамме.

Об авторе

Наталья Алексеевна Егоршина (1926, Самара — 2010, Москва) работала в период позднего советского и постсоветского российского искусства. Получила образование в Ленинградском институте имени И. Е. Репина, была членом Союза художников СССР и членом-корреспондентом Российской академии художеств.

Известные работы

Творчество Егоршиной связано с монументально-декоративным искусством, особенно с созданием витражей для общественных и государственных интерьеров. Её работы отличают масштабность, внимание к пластике и цвету, а также интеграция произведений в архитектурное пространство. Представлена в Третьяковской галерее и Русском музее.

Жанр

Жанр портрет — изображение конкретного человека с целью не только точного воспроизведения внешности, но и раскрытия его индивидуальности, психологических и социальных черт. Портреты создаются в живописи, графике, скульптуре, фотографии, часто сопровождаются символическими деталями и тщательно продуманной композицией.

Исторически портрет прошёл путь от идеализированных образов к глубоко реалистическим и психологическим трактовкам. Эпохи Возрождения, барокко и XIX века стали вершинами жанра благодаря мастерам вроде Рембрандта и Веласкеса. В XX веке традиционный портрет уступил место экспериментам, частично утратив прежнюю функцию фиксации индивидуальности.

Хранится в коллекции

Вологодская областная картинная галерея (ВОКГ) — крупнейший художественный музей Вологодской области, основанный в 1952 году в Вологде. В фонде насчитывается свыше 28 тысяч произведений, включая работы русских и зарубежных мастеров: В. М. Васнецова, И. Е. Репина, И. К. Айвазовского, А. И. Куинджи, М. А. Врубеля и других. Представлены произведения вологодских художников, таких как В. Н. Корбаков, А. В. Пантелеев. Галерея включает Центральный выставочный зал в здании Воскресенского собора, Шаламовский дом, мемориальные мастерские и центр современного искусства, отражая культурные традиции региона.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».