Каталожная ария
Каталожная ария — жанр оперной арии, в которой исполнитель перечисляет список информации (люди, места, еда, танцевальные па, и т. д.). Этот стиль был популярен в итальянской комической опере во второй половине XVIII и начале XIX века.
Традиционные приёмы каталожной арии включают нейтральное вступление, затем раздел с нарастающим комическим возбуждением, наполненный быстрым паттером, и выразительную финальную каденцию, обычно завершающуюся эпиграммой[1]. К характерным чертам относятся асиндетон, анафора[1], рифмовка и полные фразы, сгруппированные по две в строке[1], обычно выраженные с радостью, гневом, возбуждением или страхом, а также быстрым механическим и зачастую безличным произнесением паттера[1].
История
«Madamina, il catalogo è questo» из оперы Вольфганга Амадея Моцарта Дон Жуан — самый известный пример и часто называется «каталожной арией». Лепорелло перечисляет, сколько возлюбленных было у главного героя в каждой стране, которую он посетил. Паскуале исполняет две такие арии в опере Йозефа Гайдна Орландо паладин: «Ho viaggiato in Francia, in Spagna» в первом акте, где перечисляются страны, в которых он побывал, и «Ecco spiano» во втором акте, где он перечисляет свои разнообразные музыкальные таланты.[2]
Наиболее очевидный предшественник каталожной арии Моцарта и либреттиста Лоренцо да Понте встречается в опере 1787 года Дон Джованни Тенорио, с которой оба были знакомы, написанной Джузеппе Газзанигой на либретто Джованни Бертати. Да Понте во многом опирался на либретто Бертати, значительно переработав его по содержанию и языку, но сохранив большую часть повествовательной структуры[1]. В этой опере аналогичная каталожная ария принадлежит персонажу Пасквариелло, эквиваленту Лепорелло. Джон Платофф отмечает превосходство текста да Понте и музыки Моцарта. Ария Бертати «Dell' Italia ed Alemagna» использует такие реплики, как «ve ne sono non se quante» («их там не счесть»), тогда как да Понте добавляет юмора, используя конкретные числовые данные (например, «ma in Espagna, son già mille e tre» — «а в Испании их уже тысяча три»).[1] Бертати также строит арию иначе, начиная сразу с перечисления, без вступления, которое вынесено в предшествующий речитатив. Да Понте убирает грубые слова и упоминания женщин низшего сословия («кухарки», «служанки»),[1] а также переносит мысль о том, что для Джованни достаточно, чтобы женщина была женщиной (у Бертати Джованни, в отличие от да Понте, не интересуется пожилыми дамами), к более тонкому заключению: Джованни интересуется любой, кто носит юбку.[1] Платофф считает подход Моцарта к музыке «гениальным», поскольку Моцарт завершает паттер в первой части арии, прежде чем перейти ко второй. Его необычный подход делит арию «по содержанию, а не по метру».[1] Разделяя арию на 14-й строке, Моцарт отделяет количество женщин от их типов, «вопреки естественной тенденции помещать кульминацию в конец комической арии»,[1] хотя Платофф отмечает, что Джованни Пайзиелло поступает так же в арии «Scorsi già molti paesi» из оперы Севильский цирюльник (либретто Джузеппе Петрозеллини), с которой Платофф сравнивает каталожные арии в целом. Менуэт анданте позволяет Лепорелло подражать своему хозяину. По мнению Платоффа, это «создаёт комизм, исходящий из человеческих слабостей, а не из механического паттерного декламирования», что позволяет предположить, что Лепорелло рассказывает нам столько же о себе, сколько и о Джованни.[1] В арии Лепорелло отсутствует эпиграмма — её место занимает раздел анданте.
Хедингтон, Уэстбрук и Барфут в книге Opera: A History (1987) пишут, что «Ho viaggiato in Francia, in Spagna» «несомненно, следует считать предшественницей арии Лепорелло...»,[3]. однако, по мнению Платоффа, они выбрали лишь следующий по известности пример, не углубляясь в исследование. Платофф отмечает, что каталожные арии были особой специализацией Бертати[4].
Примеры
(в хронологическом порядке)
- «A Lion la Contessa la Cra», Il viaggiatore ridicolo (1757), либретто Карло Гольдони, музыка различных композиторов
- «Voi sapete aliogiato nelle stanze medesime», L'isola d'Alcina (1772), Джузеппе Газзанига и Джованни Бертати[5]
- «Quano vedrai chi sono» (граф Дзеффиро), La vendemmia (1778), Джузеппе Газзанига и Джованни Бертати
- «Contesse, baronesse» (месье де Кротиньяк), Il pittore parigino (1781), Доменико Чимароза и Джузеппе Петрозеллини
- «Ho viaggiato in Francia, in Spagna» (Паскуале), Орландо паладин (1782), Йозеф Гайдн и Нунциато Порта
- «Ecco spiano» (Паскуале), Орландо паладин (1782), Йозеф Гайдн и Нунциато Порта
- «I capricci del cervello», Il ricco d'un giorno (1784), Антонио Сальери и Лоренцо да Понте
- «Che sei und grand asino» (Лена), Il mercato de Malmantile (1784), Йозеф Барта и Джакомо Франческо Буссани
- «Aprite un po' quegli occhi» (Фигаро), Свадьба Фигаро (1786), Вольфганг Амадей Моцарт и Лоренцо да Понте
- «Dell' Italia ed Alemagna» (Пасквариелло), Дон Джованни Тенорио (1787), Джузеппе Газзанига и Джованни Бертати
- «Madamina, il catalogo è questo» (Лепорелло), Дон Жуан (1787), Вольфганг Амадей Моцарт и Лоренцо да Понте
- «Rivolgete a lui lo sguardo» (Гульельмо), Так поступают все (1789), Вольфганг Амадей Моцарт и Лоренцо да Понте
- «Venti mila gigliati ai Tunisini» (Мессер), Король Теодор в Венеции (1789), Джованни Пайзиелло и Джованни Баттиста Касти
Примечания
Литература
- Michael Burden, «Counting Italian Musicians; a London Catalogue aria in context», Early Music, 45/3 (2017), с. 429–443.