Исландское искусство

Исландское искусство было создано на основе североевропейских традиций XIX века, но в двадцатом веке развивалось в отдельных направлениях, на что оказали влияние, в частности, уникальный исландский ландшафт, а также исландская мифология и культура.

Что важно знать
Исландское искусство
Область использования культура

Пейзажная живопись

Отличительная интерпретация исландского пейзажа художниками может быть связана с национализмом и движением за самоуправление и независимость, которое было очень активным в этот период. Другие художники-пейзажисты быстро последовали по стопам Торлауксона и Йонссона. Среди них были Йоханнес Кьярваль, Йон Стефаунссон и Юлиана Свейнсдоттир. Кьярваль в частности известен своими особыми приёмами нанесения краски, которые он разработал в согласованных усилиях по передаче характерной вулканической породы, доминирующей в исландской среде.

Возникновение абстрактного искусства

Абстрактное искусство стало заметным в Исландии в середине XX века, возглавляемое такими художниками, как Свавар Гуднасон и Нина Триггвадоттир. Однако некоторые из выдающихся художников страны, работавших в тот период, избегали абстракционизма, например, Гуннлаугур Схевинг, который вместо этого отдавал предпочтение повествовательному содержанию и подходу к цвету и форме, возможно, под влиянием фовизма и кубизма; и Луиза Маттиасдоуттир, проживающая в Нью-Йорке, которая училась у абстрактного экспрессионизма, но тем не менее писала с натуры.

Возвращение фигуративного искусства

Выставка Эйнара Хаконарсона в 1968 году отличалась от тогдашней исландской художественной сцены, поскольку картины Хаконарсона отличались поп-музыкой, фигуративностью и экспрессионизмом. Эта выставка вернула фигуру в исландскую живопись, в которой на протяжении многих лет доминировало абстрактное искусство[1]. Хаконарсон сказал, что на него больше повлияло чувство природы, чем попытки нарисовать определённую её часть[2].

Исландское искусство конца двадцатого века

Изображение ландшафта посредством визуального искусства остаётся заметной темой в исландском искусстве и по сей день, что часто отражается на выставках в национальной галерее страны. Например, летняя выставка 2007 года называлась «Увы, природа!» и описывалась как выставка, которая «целью является изучение природы в ином свете и под другим углом зрения, нежели общепринято»[3]. В художественном сообществе разгорелись дебаты о том, был ли достигнут соответствующий баланс в поддержке галерей и государственных учреждений различных медиа, традиций и тем в исландском визуальном искусстве[4].

Примечания

  1. Wayback Machine. web.archive.org. Дата обращения: 22 июня 2025.
  2. Einar Hákonarson media. web.archive.org. Дата обращения: 22 июня 2025.
  3. National Gallery of Iceland. web.archive.org. Дата обращения: 22 июня 2025.
  4. Einar Hákonarson biography. web.archive.org. Дата обращения: 22 июня 2025.

Литература

  • Олафур Кваран (редактор), Тораринн Б. Торлакссон: пионер на заре века , острова Листасафн, ​​Рейкьявик, 2000.
  • Олафур Кваран и Карла Кристьянсдоттир (редакторы), Противостояние природе: исландское искусство 20-го века , Национальная галерея Исландии, Рейкьявик, 2001.
  • Храфнхильдур Шрам, Дагни Хейддал и Харпа Торсдоттир, Образцы земли и цвета: Джулиана Свейнсдоттир , Острова Листасафн, ​​Рейкьявик, 2003.
  • Джед Перл (ред.), Луиза Маттиасдоттир , Hudson Hills Press, Нью-Йорк, 1999, ISBN 978-1-55595-197-9