Институт современного искусства (Лондон)

Институт был основан Роландом Пенроузом, Питером Уотсоном, Гербертом Ридом, Эриком Грегори, Джеффри Григсоном и Эдуардом Мезенсом в 1947 году. Они намеревались создать пространство, где художники, писатели и ученые могли бы обсуждать разные идеи вне границ Королевской академии художеств. Прообразом для института был ранее созданный Клуб искусств Лидса, основанный в 1903 году Альфредом Орейджем, в котором Герберт Рид был ведущим членом.^[1] Этот клуб был одним из самых передовых центров модернистского мышления в Великобритании до Первой мировой войны.

Первые две выставки «40 Years of Modern Art» и «40,000 Years of Modern Art», организованные в институте Роландом Пенроузом и отражавшие его интересы к кубизму и африканскому искусству, проходили в кинотеатре Академия 1-2-3 на Oxford Street, 165. На тот момент театром управлял Джордж Хеллеринг, промоутер фильмов, джаза и биг-бэндов.^[2] С приобретением в мае 1950 года здания на улице Dover Street, 17 в Пикадилли, Институту современного искусства удалось значительно расшириться. Это была бывшая резиденция вице-адмирала Горацио Нельсона. Художественная галерея, клуб и офисы были отремонтированы модернистским архитектором Джейн Дрю при участии Нила Морриса (Neil Morris) и Эдуардо Паолоцци, который обустроил бар и спроектировал стол из металла и бетона со своим учеником Теренсом Конраном.

В 1950-х годах он организовывал выставки современного искусства, в том числе Пабло Пикассо и Джексона Поллока. В 1954 году в институте была проведена выставка Жоржа Брака, на которой также были представлены поп-арт, оп-арт и британский брутализм. Группа независимых встречалась в Институте современного искусства в 1950-х — 1960-х годах и организовала там несколько выставок, включая «This Is Tomorrow». При поддержке Совета по искусству Институт переехал на свою нынешнюю площадку в здание Nash House в 1968 году. В течение 1970-х годов Институт был известен своей анархической программой и управлением; тогдашним его директором выставок был Норман Розенталь — британский независимый куратор и историк искусства.

В последующие годы в музее была разработана система отдельных отделов, специализирующихся на визуальном искусстве: кино, театр, музыка и перформанс. Последний отдел был посвящен беседам и лекциям. Директором выставок с 1986 по 1993 год была Ивона Блазвик. В числе других известных кураторов и программных директоров были Лиза Аппиньянези (заместитель директора и руководитель переговоров), Джеймс Лингвуд (James Lingwood, куратор выставок)^[3], Майкл Моррис (Michael Morris, директор театра)^[3], Лоис Кейдан (директор Live Arts), Кэтрин Угву (Catherine Ugwu, заместитель директора Live Arts)^[4], Тим Хайстед (Tim Highsted, заместитель директора кино)^[5] и Йенс Хоффманн (директор выставок).

Институт современного искусства в Лондоне не имеет собственной коллекции, он проводит художественные выставки во многих своих галереях. Имеет также театр, два кинотеатра, книжный магазин и бар.

В числе многих выставок, кроме указанных выше двух начальных организованных Роландом Пенроузом, институт провёл также другие выставки и значимые мероприятия:

• 1950 год: Выставка London-Paris: New Trends in Painting and Sculpture (скульптуры неформальной группы Геометрия страха).
• 1952 год: Выставка Sixteen Young Sculptors (организована Дэвидом Сильвестром).
• 1953 год: Выставка Opposing Forces (с участием Джексона Поллока).
• 1957 год: Первый британский показ французского фильма Hurlements en faveur de Sade Ги Дебора.
• 1967 год: Выставка Fantasy and Figuration (Иэн, Дьюри, Пэт Даутвейт, Герберт Китчен и Стас Параскос).
• 1968 год: Первые выставки в новом здании: Obsessive Image и Cybernetic Serendipity.
• 1976 год: Выставка Post-Partum Document (Мэри Келли, часть первая).
• 1980 год: Несколько важных феминистских выставок: Women's Images of Men; About Time: Video, Performance and Installation by 21 Women Artists; Issue: Social Strategies by Women Artists.
• 1981 год: Выставка A Framework for Communal Anarchy (Roger Ulick Branch Westman).
• 1991 год: Выставка International Affairs (работы Дэмьена Херста).
• 1993 год: Выставка Bad Girls (работы шести британских и американских женщин-художников: Хелен Чедвик, Дороти Кросс, Рэйчел Эванс, Николь Эйзенман, Нан Голдин и Сью Уильямс).
• 1994 год: Организовано первое в мире интернет-кафе.
• 1996 год: Представлены скульптуры Tragic Anatomies в рамках выставки Chapman World (работы Джейк и Динос Чепмен).
• 1996 год: Впервые проводится фестиваль цифрового кино onedotzero.
• 2000 год: Учреждена ежегодная премия Beck’s Futures для начинающих художников (сроком до 2005 года).
• 2006 год: Выставка Alien Nation (организована Iniva, в числе авторов: Лейла Али, Хью Лок и Йинка, Шонибаре).
• 2008 год: Выставка Nought to Sixty (представлено 60 начинающих художников из Великобритании и Ирландии).
• 2011 год: Проект Bruderskriegsoundsystem и выставка Sketches for Regency Living (работы Бронштейн, Пабло).
• 2015 год: Выставка fig-2 (представлено большое количество современных художников, в их числе: Laura Eldret, Rebecca Birch, Beth Collar, Jacopo Miliani, Kathryn Elkin, Чарльз Эйвери, Анника Стрём, Том Маккарти, Шезад Дауд, Сюзанна Трейстер, Бен Джадд, Орит Эшери, Ева Грубингер, Мелани Манчо, Брюс Маклин и другие).

Институт современного искусства создан как Общество с ограниченной ответственностью, управляемое советом из 13 человек и возглавляемое директором. Членство в нём доступно для широкой публики.

• 1948–1951 годы − Ewan Phillips^[6]
• 1951–1967 годы − Dorothy Morland^[7]
• 1967–1968 годы − Десмонд Моррис
• 1968–1970 годы − Michael Kustow^[8]
• 1970–1973 годы − Питер Кук
• 1973–1977 годы − Ted Little^[9]
• 1977–1990 годы − Bill McAlister^[10]
• 1990–1997 годы − Mik Flood^[11]
• 1997–2004 годы − Филип Додд
• 2005–2010 годы − Эков Эшун
• 2011–2016 годы − Грегор Мьюир
• с 2016 года − Стефан Кальмар