Дьюри, Иэн

Иэн Робинс Дьюри родился в Хэрроу-Уилд, хотя сам не раз утверждал, что его родина — Апминстер (что в большей степени соответствовало бы его произношению). В 1949 году (заразившись, по-видимому, в бассейне) Дьюри переболел полиомиелитом: это обстоятельство, оставив его калекой, наложило отпечаток на всю его дальнейшую жизнь.

Корни творчества Дьюри (как говорится в биографии певца на официальном сайте) уходят в «культурные пустыри послевоенного Эссекса» — и английскую школьную среду 1950-х годов. Страдая от осознания своей физической ущербности, подросток, в надежде завоевать авторитет сверстников, занялся творчеством — поначалу, рисованием. Знакомство с рок-культурой началось для него с увлечения музыкой Джина Винсента^[5].

В 16 лет, окончив школу, Иэн Дьюри поступил в Уолтемстоусский художественный колледж (англ. Walthamstow Art College), где ему (согласно официальной биографии) «помогали в учёбе — любовь к джазу и уличному юмору Ист-энда»^[5]. В 1964 году Дьюри получил стипендию в Королевском художественном колледже, где его преподавателем был художник Питер Блэйк, а затем сам приступил к преподавательской деятельности на юге Англии: в 1966—1968 годах он работал в колледже Барнфилд (англ. Barnfield College), а в 1970—1973 годах — в Кентерберийском колледже искусств (англ. Canterbury College of Art)^[6].

Успех в чартах имели альбомы New Boots and Panties!! (#5 UK Albums Chart, 1977) и Do It Yourself (#2 UK, 1979), а также синглы «Reasons To Be Cheerful (Part 3)» (#3 UK Singles Chart, 1979) «What a Waste» (#9, 1978), «Hit Me With Your Rhythm Stick» (#1, 1979). Главными коммерческими успехами музыканта стали сингл «Hit Me with Your Rhythm Stick» (№ 1 в Великобритании) и дебютный альбом New Boots and Panties!! (№ 5 в Великобритании).

Как говорится в официальной биографии, формально «Ian Dury And The Blockheads имели пять хит-синглов и два Top 10-альбома в период с 1978 по 1980 годы, но это, несомненно, достойное достижение, никак не может служить мерой того, как обожают Дьюри любители музыки во всём мире». В течение многих лет Дьюри сохранял огромную популярность, оставаясь (согласно Allmusic) одним из самых любимых в Британии культовых рок-героев.

В самом начале карьеры, потрясённый смертью кумира, Джина Винсента, Дьюри решил посвятить себя музыке и образовал с пианистом Расселом Харди группу Kilburn & the High Roads^[5], названную в честь лондонского дорожного знака. В группу поочерёдно входили студенты, которых Дьюри обучал в Кентерберийской художественной школе (англ. Canterbury School of Art)^[3]; постоянными же участниками стали — гитарист Кейт Лукас (англ. Keith Lucas, позже под именем Ник Кэш вошедший в 999) и басист Хамфри Оушн (англ. Humphrey Ocean)^[7].

Kilburn & the High Roads, игравшие несложный рок-н-ролл с джазовыми вариациями, в течение трёх следующих лет стали одной из самых заметных групп на британской паб-рок-сцене. К 1973 году группа стала настолько известной, что Дьюри смог позволить себе оставить преподавательскую деятельность и стать профессиональным музыкантом^[3] Группа выступила разогревщиками в британском турне The Who.^[5]

В числе музыкальных критиков, с восторгом воспринявших коллектив, был Чарли Гиллет: вскоре он взял на себя обязанности менеджера и заключил контракт с Raft Records. В 1974 году группа записала альбом, но он был отложен на полку и «всплыл» под заголовком Wotabunch! много лет спустя, когда Дьюри уже начал соло-карьеру^[7].. Kilburn & the High Roads перешли на Pye Records, где и вышел дебютный Handsome (1975), куда вошла значительная часть материала из невыпущенной пластинки; авторами всех песен были Дьюри и пианист Расселл Харди.

Паб-рок к этому времени уже находился в упадке — возможно, поэтому релиз прошёл незамеченным^[3], да и сам альбом, как отмечали критики, прозвучал сдержанно. Он вышел также под заголовком Upminster Kids в несколько сокращённом виде^[7]. Между тем, случайная встреча Дьюри в магазине музыкальных инструментов с бывшим гитаристом группы Byzantium Чезом Джанкелом (англ. Chaz Jankel) привела к возникновению нового авторского тандема^[5]

В 1975 году Иэн Дьюри познакомился с Чазом Джанкелом, и после распада Kilburn & the High Roads они начали совместное написание песен^[5]. К концу года Kilburn & the High Roads распались, но Дьюри сохранил творческий союз с Джанкелом. Поиск большого контракта успехом не увенчался: рекорд-лейблы видели в Дьюри уже «отыгравшего своё» героя паб-сцены. Но по соседству с офисом его менеджмента Дьюри располагался только что образованный лейбл Stiff Records: здесь нестандартный талант Дьюри и был впервые оценён по достоинству^[5].

К 1977 году он получил контракт со Stiff и выпустил — под собственным именем — сингл «Sex & Drugs & Rock & Roll» (c «Razzle in My Pocket» на обороте)^[5], в записи которого приняли участие Чаз Джанкел (гитара), Норман Уотт-Рой (бас-гитара) и Чарли Чарльз (ударные), впоследствии ставшие ядром группы The Blockheads^[3]. Сингл не стал хитом (его тираж составил лишь 19 тысяч), но очень скоро приобрёл широкую известность, став визитной карточкой Дьюри и войдя во множество сборников.

Сразу же за синглом последовал альбом New Boots and Panties!!, в который (как отмечали рецензенты Trouser Press) 35-летний музыкант вложил столько энергии, что «удивительно, как пластинка не слетает с вертушки», проявив и разнообразие: со «скандальными одами» («Plaistow Patricia», «Billericay Dickie») соседствуют искренние, чувственные баллады («Sweet Gene Vincent», «My Old Man», «If I Was with a Woman»), нередко высокого музыкального уровня («Wake Up and Make Love with Me»)^[7].

Для раскрутки альбома и сингла Дьюри пришлось согласиться на участие в турне Live Stiffs (с Элвисом Костелло, Ником Лоу, Реклесс Эриком и др.), которое началось в октябре.^[5] В новый, набранный Джанкелом состав, вошли гитарист Джон Тернбулл (англ. John Turnbull), пианист Микки Галлахер (англ. Mickey Gallagher), басист Норманн Уотт Рой (англ. Norman Watt Roy) и барабанщик Чарли Чарльз (англ. Charley Charles)^[3]. Группа, здесь впервые выступившая как Ian Dury And The Blockheads, неожиданно для многих стала главным хитом тура (хедлайнером которого поначалу был самый именитый из участников, Элвис Костелло).^[5]

Группа в сравнении с Kilburns изменила стиль, заиграв сырой рок-н-ролл с элементами джаза, фанка и реггей, и была принята «на ура» в панк-сообществе — не в последнюю очередь благодаря гротескному имиджу Дьюри и его издевательским, острым текстам. Альбом в британских чартах продержался более двух лет и в конечном итоге стал платиновым.^[5] Stiff Records, сместив акценты в своей политике, запустили широкую рыночную кампанию в поддержу релизов Дьюри. В результате хитами стали синглы из альбома, «What A Waste» и «Hit Me With Your Rhythm Stick», второй из которых возглавил британский хит-парад.^[8].

4 июня 1979 года альбом получил платиновый статус от Британской ассоциации производителей фонограмм (BPI)^[9]. Всего в официальном британском чарте пластинка провела 89 недель^[10].

Дьюри, получивший рок-звёздный статус в Великобритании, провёл успешные европейские гастроли. Им немедленно заинтересовались и в США. Лейбл Arista Records получил право распределять продукцию Дьюри на заокеанском рынке, однако, New Boots and Panties!!, несмотря на, в основном, положительные рецензии, успеха здесь не имел^[7].

Второй альбом Do It Yourself вышел под обложкой, оформленной Барни Бабблсом (подготовившим десяток вариантов; все они были составлены из фрагментов настенного каталога Crown) и поднялся до 2-го места в британских чартах^[11]. После успеха сингла «Reasons to Be Cheerful, Part 3» (#3 UK, 1979), группа провела очередное британское турне, из которого вышла уже без Джанкела, который решил заняться сольной карьерой. Его заменил Уилко Джонсон (англ. Wilko Johnson), в недавнем прошлом гитаристом Dr. Feelgood. С ним был записан (выпущенный также на Stiff Records) альбом Laughter, встреченный сдержанно прессой и восторженно — фэнами^[3] Синглы «I Wanna Be Straight» и «Superman’s Big Sister» не имели большого успеха.

Год спустя Дьюри перешёл на Polydor Records, вместе с вновь присоединившимся к нему Джанкелом уехал на Багамы. Здесь при участии Слая Данбара и Робби Шейкспира, знаменитых реггей-продюсеров, был записан Lord Upminster. Альбом оказался коммерчески неудачным; центральной вещью в нём была выпущенная синглом «Spasticus Autisticus» — скандально знаменитая песня, написанная Иэном Дьюри для «Года инвалидов», но не только отвергнутая ООН, но даже запрещённая к трансляции на Би-би-си (там были, в частности, такие слова: «…Так что звякните своими честно заработанными медяками в моей баночке / И возблагодарите Создателя за то, что не находитесь в таком, как я, состоянии / Поскольку сам я лежу, растянувшись на полочке / Имею полное право передать себе выручку…»). В дальнейшем песня всё же получила признание, в частности, прозвучав на церемонии открытия Паралимпийских игр 2012 года^[12]..

После этой неудачи Дьюри временно отошёл от активной музыкальной деятельности, снявшись в нескольких фильмах («Повар, вор, его жена и её любовник» Питера Гринуэя, «Пираты» Романа Полански и др.) и появившись на театральной сцене. Для театра же он (при участии Джанкела и Галлахера) написал мюзикл «Apples», который в 1992 году был поставлен на сцене Royal Court Theatre^[5]

После выхода альбома 4000 Weeks Holiday (1984), записанного с новым составом The Music Students, в музыкальной карьере Дьюри наступило продолжительное затишье. Лишь в 1990 году, когда у барабанщика Blockheads Чарли Чарльза был обнаружен рак, группа собралась, чтобы дать несколько бенефисов, но — произошло это уже после смерти музыканта. Реформированные Blockheads, с новым ударником Стивеном Монти (англ. Stephen Monti), выпустили концертный сборник Warts ‘N’ Audience на Demon Records. После европейских гастролей Дьюри вернулся в чарты с альбомом The Bus Driver’s Prayer and Other Stories.

Последняя работа Иэна Дьюри, Mr Love-Pants, записанная с The Blockheads уже после того, как стало ясно, что он неизлечимо болен, — датируется 1998 годом. Пластинка была восторженно встречена критикой: многие рецензенты сочли её лучшей работой группы после New Boots & Panties!!. Ian Dury & the Blockheads выступили в качестве почётных гостей на концерте Пола Веллера в Лондоне и провели успешные британские гастроли.^[5]

В последние годы жизни Иэн Дьюри активно сотрудничал с ЮНЕСКО, в частности, в качестве посла доброй воли, пропагандируя массовую кампанию прививок полиомиелита в странах третьего мира. Он совершил несколько визитов в страны юга Африки и в Шри-Ланку, в частности, с Робби Уильямсом. Вместе с журналистом-ветераном лордом Биллом Дидсом певец был назначен «специальным представителем» Британского комитета ЮНЕСКО, оказавшись в одном ряду с удостаивавшимися этого почётного звания в разное время Ванессой Редгрейв и Роджером Муром.^[5]

В мае 1998 года Дьюри выступил с заявлением о том, что ещё три года назад у него был обнаружен рак прямой кишки, и что теперь болезнь распространилась на печень. Весь следующий год музыкант боролся с болезнью, не уединяясь. Дьюри принял участие в церемонии вручения Brit Awards, провёл рекламную кампанию для Sunday Times, в марте 1999 года выступил в благотворительном шоу Night at the Dogs на стадионе Greyhound в Уолтемстоу в поддержку фонда CancerBACUP. В апреле — дал три концерта в Лондоне, прошедших с аншлагом, после чего отправился в британские гастроли. В сентябре телевизионный канал Би-би-си 2 подготовил документальный фильм «Ian Dury — On My Life». В том же месяце вышел сборник Reasons To Be Cheerful — the Very Best of Ian Dury and the Blockheads.^[5]

Осенью 1999 года журнал Q ввёл Иэна Дьюри в свой символический Зал славы авторов-исполнителей (англ. Songwriting Hall of Fame), и Дьюри присутствовал на церемонии. Вместе с Чёсом Джанкелом он получил от журнала Classic Songwriter Award.

В начале следующего года Дьюри дал концерт под названием «New Boots And Panto» в лондонском зале «Палладиум» (при участии певицы Кёрсти Макколл).^[5]

27 марта 2000 года Иэн Дьюри скончался.^[3]

Иэн Дьюри был женат дважды и стал отцом четверых детей. В 1967 году он женился на художнице Элизабет Ратмелл.

В этом браке родились дочь Джемайма и сын Бакстер Дьюри, который также стал музыкантом^[13].

В конце 1990-х годов второй женой музыканта стала скульптор Софи Тилсон, в браке с которой родились сыновья Билл и Альберт^[14].

Музыкальный стиль Иэна Дьюри и группы The Blockheads представлял собой эклектичное сочетание множества жанров. Зародившись на паб-рок-сцене, их звучание вобрало в себя энергию панк-рока и элементы новой волны. В композициях активно использовались фанк, диско и джаз, а также прослеживалось влияние традиционного британского мюзик-холла. Отличительной чертой творчества Дьюри стало использование лондонского диалекта кокни. В своих текстах он применял лексику, сленг и рифмованный сленг рабочего класса, создавая колоритных персонажей и яркие зарисовки из повседневной жизни.

Наследие музыканта нашло отражение в различных проектах. В 1983 году режиссёр Франко Россо снял для телеканала Channel 4 документальный фильм «Ian Dury», в котором исследовалось влияние инвалидности на жизнь и творчество лидера The Blockheads (лента доступна на платформе BFI Player)^[15].

В 2010 году театральная компания Graeae, специализирующаяся на работе с артистами с инвалидностью, поставила инклюзивный мюзикл «Reasons to be Cheerful», основанный на песнях Дьюри. Спектакль сопровождался сурдопереводом, титрами и аудиодескрипцией, а в 2012 году был показан на церемонии открытия Паралимпийских игр в Лондоне^[16].

В 2010 году вышел биографический фильм «Секс, нарко́тики и рок-н-ролл» (Sex & Drugs & Rock & Roll), главную роль в котором исполняет Энди Серкис^[17].

В 2021 году прошла передвижная выставка «All Kinds of Naughty», посвящённая Иэну Дьюри. В экспозиции были представлены работы художников, вдохновлённых его текстами и песнями^[18].

Kilburn and the High Roads

• Handsome (1975)
• Wotabunch! (1977)
• The Best Of Kilburn & The Highroads — Kilburn and the High Roads (EP, 1983)

• New Boots and Panties!! (1977)
• Do It Yourself (1979)
• Laughter (1980)
• Live! Warts 'n' Audience (концертный альбом, 1990)
• Mr. Love Pants (1997)
• Straight From The Desk (Live At Ilford Odeon) (2001)
• Ten More Turnips From The Tip — Ian Dury & The Blockheads (посмертный релиз, 2002)

• Lord Upminster (1981)
• Apples (1989)
• The Bus Driver’s Prayer & Other Stories (1992)

• 4,000 Weeks' Holiday — (1984)