Золотое болото
«Золотое болото» — картина в жанре пейзажа, написанная Владимиром Николаевичем Немухиным в 1976 году. Композиция полотна строится на контрасте тёплой и холодной цветовой гаммы. Произведение хранится в Калининградском областном музее изобразительных искусств[1].
Общие сведения
| Владимир Николаевич Немухин | |
| Золотое болото. 1976 | |
| масло, холст | |
| Калининградский областной музей изобразительных искусств | |
| 56х62 | |
| (инв. Ж-140) |
Описание
Работа выполнена в горизонтальном формате, что подчёркивает особенности пейзажного жанра. Нижняя часть композиции заполнена крупными цветовыми пятнами жёлтого, зелёного, красного и жёлтой охры, тогда как верхняя часть выдержана в серо-голубых и сиреневых оттенках. Такое распределение цвета формирует выразительную композицию и подчёркивает контраст между тёплой и холодной цветовой гаммой.
Об авторе
Владимир Николаевич Немухин (1925–2016) — художник, представитель неофициального искусства и один из лидеров второй волны русского авангарда. Работал в Москве, входил в состав Лианозовской группы. Активно участвовал в выставках советских нонконформистов, включая «бульдозерную выставку» 1974 года.
Известные работы
Немухин развивал собственный вариант информеля, уделяя особое внимание превращению картины в предмет. Его творчество отличает использование мотивов карточной игры (особенно колоды), а также обращение к контррельефу и трёхмерным композициям. Художник работал преимущественно в области абстракционизма, создавая метафорические и символические натюрморты.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главной темой выступает природа или преобразованный человеком ландшафт. Важное значение придаётся передаче света, воздуха, состояния атмосферы, эмоционального настроя и построению композиции. Пейзаж включает множество разновидностей: сельский, городской, морской, индустриальный и другие, а также стилистических направлений — от лирического до абстрактного.
Жанр окончательно оформился в Европе в эпоху Возрождения, получил развитие в XVII–XIX веках, расцвёл с появлением импрессионизма и пленэрной живописи. В Китае традиция шань-шуй возникла уже в VI веке. Среди известных мастеров — Джорджоне, Моне, Клод, Левитан, Исаак Ильич, Шишкин, Иван Иванович, Фань Куань, Гуань Тун. В фотографии пейзаж также занимает важное место с XIX века.
Хранится в коллекции
Калининградский областной музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Калининграда, основанный в 1988 году. Расположен в здании бывшей Кёнигсбергской торговой биржи, памятнике архитектуры XIX века. В фондах более 16 тысяч произведений: живопись, графика, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства. Особое внимание уделено искусству Восточной Пруссии, в том числе работам Генриха Вольффа, Хелены Нойманн, Норберта Долециха и крупнейшей в России коллекции графики Ловиса Коринта. Представлены произведения советских и калининградских художников, современная графика стран Балтийского региона, стекло и керамика. Регулярно проходят международные биеннале и выставки из собраний ведущих музеев, таких как Эрмитаж, Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |