Зверховский, Пётр Ефимович

Родился 8 сентября 1942 года на территории Западной Украины, в селе Изабеловка (Жабелевка) Винницкой области в крестьянской семье. В 1961 году поступил на художественно-графический факультет Краснодарского Педагогического института, с 1962 года обучался в Киевском государственном художественном институте на отделении станковой живописи, а после его окончания, в 1967 году, поступил в Ленинградское Высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной (ныне — Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица) на отделение монументальной живописи, которое закончил в 1973 году.

В 1973 году, по приглашению регионального отделения Союза художников, Пётр Зверховский приехал в Волгоград и начал работу в качестве художника-монументалиста. Занимался оформлением транспортных остановок, домов культуры и клубов как в самом областном центре, так и в деревнях и посёлках Волгоградской области, работал в технике мозаики, росписи, сграффито. С тех пор сохранилась только одна монументальная работа Петра Ефимовича — мозаика на фасаде бывшего Волгоградского завода тракторных деталей и нормалей, созданная в 1975 году. Все остальные монументальные труды художника уничтожили в ходе реконструкций 90-х гг. В октябре 2025 года в заброшенном здании психиатрической больницы в Волгограде обнаружили мозаику, авторство которой эксперты приписывают Зверховскому. Данное произведение находится под угрозой разрушения^[1].

Одновременно с выполнением официальных заказов, в 70-х и 80-х годах XX века, Пётр Зверховский создал большое количество живописных работ и графики, которые не одобрили официальные лица. Даже станковые творения, созданные художником специально к 60-летию Октябрьской революции «Первые декреты Советской Власти» — «Декрет о земле» и «Декрет о мире», выставочный комитет отверг. Мастера обвинили в том что, прикрываясь «большой» темой, он пропагандирует формализм. До начала 90-х годов работы Петра Зверховского на официальных художественных выставках не выставлялись.

После падения коммунистического режима и распада СССР Пётр Зверховский начал активно выставляться в России и других странах. С 1992 года его работы были представлены более чем на 60 выставках в России, Германии, США, Испании, Италии и Украине. В 1997 году художник в течение двух месяцев работал в Италии. С начала 2000-х годов и до самой кончины Пётр Ефимович получал поддержку со стороны благотворительного фонда «Семь Ветров».

Пётр Ефимович Зверховский скончался 26 октября 2020 года от последствий двусторонней пневмонии^[2], похоронен на кладбище Красноармейского района г. Волгограда^[3].

Работы Петра Зверховского находятся в собраниях Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге, Московского музея современного искусства (ММОМА), Фонда Сурикова (Мадрид, Испания), Саратовского художественного музея имени А. Н. Радищева, Волгоградского музея изобразительных искусств имени И. И. Машкова, благотворительного фонда «Семь Ветров», а также — в частных собраниях в России, Германии, Австрии, Голландии, Франции, США, Великобритании, Канаде и Украине.

Зверховский был ярким представителем примитивизма и, так называемого, «наивного искусства». По мнению искусствоведа, Л. А. Яхонтовой, примитивизм, обозначившийся в 70-х и 80-х гг. XX века в творчестве многих художников, обладал у него особой, «глубинной» природой — примитивизм был не искусственным приёмом, а наиболее естественной для Петра Ефимовича выразительной формой, художник следовал в своём творчестве традициям народного искусства, среди которого он родился и вырос.

Стилистика его работ, идущая от наивного искусства, оснащена художественными достижениями XX века и вмещает творческую проблематику близких ему линий европейской живописи. В работах Зверховского свободно пересекаются средневековая Русь и раннее Возрождение, приёмы кубизма и сезанновские открытия. Это метафорическое смешение и смещение и составляет суть его поэтики… Л. А. Яхонтова, Пространство и время Петра Зверховского

Круг жанровых предпочтений Петра Зверховского в живописи и графике традиционен — пейзаж, портрет, натюрморт, жанровые сценки. Однако, все они оказываются «вне реального пространства» и представляют собой своеобразные «сочинения на тему». Получивший прекрасное образование художник переплетал в своих «наивных» работах все трофы мировой художественной культуры и различные пласты человеческой истории — античность, средневековье, самое начало технологической эпохи и современность.

В творчестве художника выделяются несколько основных тематических циклов. В 1990-е годы появился «Античный цикл», произведения которого, согласно искусствоведческой оценке в каталоге выставки «Внутреннее море Петра Зверховского» (2022), отличаются яркой, экспрессивной и гротескной манерой исполнения^[4]. Ещё одним направлением стали историко-революционные работы, в частности серия «Первые декреты Советской Власти»^[5]. Кроме того, характерной чертой Зверховского является возвращение к одним и тем же сюжетам в разные периоды творчества, что прослеживается на примере картин «Первые полёты» (1981 и 2018 годов) и «Смерч у моря» (1999 и 2013 годов)^[6].

• 2012 — Кавалер ордена «Царицынская муза», Волгоград, Россия;
• 2019 — Победитель (1 и 2 место) на выставке-конкурсе «Аrt Week in China» в номинации «Неопримитивизм», Пекин, КНР.

• 1992 — Персональная выставка, Центральный выставочный зал, Волгоград, Россия;
• 1993 — Персональная выставка, Ганновер, Федеративная Республика Германия;
• 1993 — Персональная выставка, Сантандер, Испания;
• 1993 — Персональная выставка, Мадрид, Испания;
• 1997 — Персональная выставка, Кливленд, США;
• 1997 — Персональная выставка, Феррара, Италия;
• 2001 — Выставка на Международном Художественном Салоне в ЦДХ, Москва, Россия;
• 2001 — Арт-Манеж 2001, Манеж (Москва), Москва, Россия;
• 2002 — Персональная выставка в выставочном зале Главного архитектурного управления Киева, Украина;
• 2002 — Арт-Манеж 2002, Манеж (Москва), Москва, Россия;
• 2003 — Арт-Манеж 2003, Манеж (Москва), Москва, Россия;
• 2003 — Персональная выставка, Берлин, Германия;
• 2003 — Персональная выставка, Вильгельмсхорст, Германия;
• 2003 — «Пикник на культурной обочине», Галерея «ArtRA», ЦДХ, Москва, Россия;
• 2003 — Art Lux Cалон, Галерея «ArtRA», Москва, Россия;
• 2004 — Персональная выставка, Бранденбург, Германия;
• 2004 — Персональная выставка, Вердер (Хафель), Германия;
• 2004 — 2 Салон искусств «Лучшие художественные галереи», Инфо-пространство, галерея «Art Ra», Москва, Россия;
• 2005 — 4 Салон искусств «Лучшие художественные галереи», Инфо-пространство, галерея «Art Ra», Москва, Россия;
• 2005 — «Сквозь пространство и время», Галерея «ArtRA», ЦДХ, Москва, Россия;
• 2005 — Пётр Зверховский и Валерия Козина «Скромное обаяние живописи», Галерея «ArtRA», ЦДХ, Москва, Россия;
• 2006 — «Пятно. Фигура. Предмет. Состояние», Галерея «ArtRA», ЦДХ, Москва, Россия;
• 2006 — «Перекрёсток столетий. Версии», Галерея «ArtRа», ЦДХ, Москва, Россия;
• 2006 — «Urbi et Orbi», Инфо-пространство, галерея «ArtRa», Москва, Россия;
• 2007 — Первый Московский Фестиваль искусств, галерея «ArtRa», Манеж (Москва), Россия;
• 2007 — Худграф, галерея «ArtRa», МГВЗ Новый Манеж, Москва, Россия;
• 2007 — Персональная выставка, Потсдам, Германия;
• 2008 — «Артесания», галерея «ArtRa», МГВЗ Новый Манеж, Москва, Россия;
• 2008 — Выставка на Международном Художественном Салоне в ЦДХ, Москва, Россия;
• 2009 — Худграф, галерея «ArtRa», МГВЗ Новый Манеж, Москва, Россия;
• 2009 — Арт-Манеж 2009, Манеж (Москва), Москва, Россия;
• 2010 — «Артесания», галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», МГВЗ Новый Манеж, Москва, Россия;
• 2010 — «Вчера. Сегодня. Завтра.», галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров» ЦДХ, Москва, Россия;
• 2010 — Арт-Манеж 2010, галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», Москва, Россия;
• 2011 — Персональная выставка в галерее ЭКСПО-88, галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», Москва, Россия;
• 2011 — Выставка в ЦДХ, галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», Москва, Россия;
• 2011 — Арт-Манеж 2011, галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», Манеж (Москва), Москва, Россия;
• 2012 — Худграф, галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», МГВЗ Новый Манеж, Москва, Россия;
• 2012 — «Кто знает — вечность или миг», галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», ЦДХ, Москва, Россия;
• 2013 — Глеб Вяткин и Пётр Зверховский в проекте «Бубновый валет. Поскриптум», ВМИИ им И. И. Машкова, Благотворительный фонд «Семь Ветров», Волгоград, Россия;
• 2013 — «Правнуки валетов. Художник. Судьба. Время», Благотворительный фонд «Семь Ветров», ЦДХ, Москва, Россия;
• 2014 — Персональная выставка «…И значит, остались только иллюзия и дорога…», Благотворительный фонд «Семь Ветров», Волгоград, Россия;
• 2014 — П. Зверховский, Г. Вяткин, В. Бабин, А. Бух, В. Дынников, В. Лукка в проекте «Сквозь время. Ностальгические прогулки по исчезающему культурному ландшафту»^[10], галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», ЦДХ, Москва, Россия;
• 2016 — «Виртуальные диалоги», галерея «ArtRa», Благотворительный фонд «Семь Ветров», Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева, Саратов, Россия;
• 2017 — «Пространство и время Петра Зверховского», ВМИИ им И. И. Машкова, Благотворительный фонд «Семь Ветров», Волгоград, Россия;
• 2019 — Международная выставка «70 лет российско-китайской дружбы», Москва, Россия^[11];
• 2022 — «Памяти Петра Зверховского. Выставка произведений из частных коллекций», Волгоград, Россия;
• 2022 — «Внутреннее море Петра Зверховского», Волгоград, Россия^[12];
• 2022 — «Придуманные портреты в далёких пейзажах. Акварели Петра Зверховского», Волгоград, Россия^[13].