Дюков, Андрей Владимирович

Родился 27 августа 1942 года в Москве.

В 1953-60 учился в МСХШ. В 1960—1966 году — студент Московского государственного художественного института им. В. И. Сурикова. С 1969 года — член Союза художников СССР.

По состоянию на 2024 год жил и работал в Москве^[1].

Представитель плеяды шестидесятников, автор выразительных, динамичных, жизнерадостных картин, ассамбляжей и коллажей, вдохновлённых работами Швиттерса, Пикассо, Матисса, Кандинского и Малевича.

В 1961 году Дюков стартовал в своём творчестве с создания ассамбляжей, объектов и коллажей, шедших параллельно с французскими «Новыми реалистами» и американским «Поп-Артом», поводом послужило знакомство с творчеством Курта Швиттерса и переход с отделения живописи на факультет театрального искусства института им. В. И. Сурикова. Элементы живописи постоянно присутствовали в ассамбляжах, создаваемых художником в шестидесятых («Телевизор Старт», 1964, ГРМ; «Унитаз» (ПОП-АРТ-I), 1965; «Забор» 1968, ГРМ).

В 1970-е годы Дюков, продолжая заниматься ассамбляжами и коллажами, всё активней включал живопись в их структуру и параллельно создавал серии самостоятельных живописных произведений. Стихия цвета захватила художника в увлекательный процесс создания живописного организма. Будучи наделённым, от природы уникальным чувством колорита, художник мастерски выстраивал цветовые отношения в своих произведениях. А опыт создания ассамбляжа дал Дюкову простор для работы с фактурами.

В 1980-е годы Дюков работал параллельно над различными живописными циклами. Это и абстрактные композиции, и вполне реалистичные картины, связывающие художника с Парижской школой начала XX века. Картины Дюкова этого времени включены в коллекции ГТГ, ГРМ, «Музея Людвига» в Аахене.

В 1990-е годы художник создал циклы живописных произведений «Феерия лета», «Рисунки на песке», «Свет Вифлеемской звезды». В это время он много путешествовал по Европе. В 2000-х годах цикл «Свет Вифлеемской звезды» получил своё дальейшее развитие^[2].

Часто бывая в Париже, создал серию работ, посвящённых этому городу^[3]. Он много рисовал городские сцены с натуры, а затем превращал эти наброски в большие композиции в своей парижской студии. Одной из таких работ стала картина «Музыканты в Дефансе» (2014).

В период самоизоляции 2020—2022 годов художник создал более 3000 работ^[4]. В 2025 году он выступил автором дизайна этикетки для юбилейного выпуска «Арт-коллекции Абрау», использовав композиции из своей графической серии «Рабочий и колхозница»^[5].

Персональные выставки проходили в Москве, 1993, 1994, 1996, 1999, 2000 годы; в Берлине, 1993 год; в Штутгарте, 1993 год; в Кёльне, 1996; в Брюсселе, 1994 год^[1]. В 2000 году в Милане состоялась персональная выставка Андрея Дюкова «Свет Вифлеемской звезды» проходила под покровительством Папы Римского Иоанна Павла II. За эту серию картин художник был удостоен в 2000 году серебряной медали Академии художеств.

В 2001 году выставка серии работ «Свет Вифлеемской звезды» прошла в Московском музее современного искусства.

С 7 по 25 сентября 2022 года в выставочных залах Российской академии художеств состоялась масштабная ретроспективная выставка «Андрей Дюков @dukov_musеum/2022», приуроченная к 80-летию художника^[3].

Произведения художника находятся в собраниях следующих музеев:

• Государственная Третьяковская галерея;
• Государственный Русский музей;
• Московский музей современного искусства;
• Тульский музей изобразительных искусств;
• Смоленский государственный музей-заповедник;
• Брянский областной художественный музейно-выставочный центр;
• Новосибирский государственный художественный музей^[1].

• Серебряная медаль РАХ (2000) — за серию работ «Свет Вифлеемской звезды»^[2];
• Золотая медаль РАХ (2022);
• Медаль имени П. П. Кончаловского Московского Союза художников (2022)^[1].