Дикин, Джон

После увольнения из «Vogue» во второй раз Дикин сменил множество работ и жил на гонорар от «The Observer» до 1958 года. Он проводил долгие периоды в Риме и в Париже в течение 1950-х годов, специализируясь на уличной фотографии. В 1951 году Джон Леманн опубликовал книгу с римскими фотографиями Дикина «Rome Alive», с текстом Кристофера Кинмонта. Дикин в течение многих лет безуспешно пытался издать книгу своих парижских фотографий. В 1956 году они были выставлены в книжном магазине Дэвида Арчера в Сохо^[12]. Каталог, сопровождавший выставку, был написан Элизабет Смарт, подругой Дикина^[13]. Книжный магазин Арчера также в 1956 году провёл вторую выставку фотографий Дикина «Рим Джона Дикина»^[14].

Бэкон создал ряд известных картин на основе фотографий, которые он заказал Дикину, в том числе «Портрет Генриетты Мораес», «Генриетта Мораес на кровати» и «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда»^[15][16][17].

Журналист Колин Макиннес в «The Times» оценил его парижские фотографии следующим образом: «Мистер Дикин видит одну сторону зеркала Алисы и бесконечные тайны, которые лежат за ним»^[18]. Искусствовед Дэвид Сильвестр писал, что парижские фотографии Джона Дикина представляют собой видение глубоко личное и глубоко странное, видение, которое сбивает с толку и подрывает все представления о том, где заканчивается неодушевлённое и берёт верх одушевлённое.

Дикин первоначально стремился стать художником, и когда в 1960-х годах его карьера фотографа пошла на убыль, он посвятил своё время живописи, ставя под сомнение статус фотографии как одного из видов искусства. Однако он не имел в ней большого успеха. Писатель Дэниел Фарсон отмечал, что у художественной карьеры Дикина была одна закономерность: в тот момент, когда приближался успех, он сворачивал в другое направление. Впоследствии Дикин отказался от живописи в пользу создания коллажей и скульптур^[19].

Дикин фотографировал главных персонажей художественной среды лондонского квартала Сохо в течение 1950-х и 1960-х годов, включая Фрэнсиса Бэкона, Люсьена Фрейда, Франка Ауэрбаха и Эдуардо Паолоцци. Бэкон ценил работу Дикина невзирая на их сложные личные отношения. После смерти Дикина Бэкон охарактеризовал его как "лучшего портретного фотографа со времён Надара и Джулии Маргарет Камерон^[20]. Поскольку Бэкон предпочитал использовать при своей работе хорошие фотографические снимки своих моделей, вместо них самих, Дикин создал множество фотографических портретов по его заказам^[21]. К наиболее известным произведениям Бэкона, созданным с использованием фотографий Дикина, относится «Портрет Изабеллы Роусторн, стоящей на улице в Сохо» (1967). Фотографии Джорджа Дайера, Мюриэл Белчер и Генриетты Мораес работы Дикина также использовались Бэконом при написании картин^[22]. После смерти Бэкона в его студии было обнаружено более 300 отпечатков фотографий Дикина. Художник физически манипулировал ими — сминал, брызгал краской и рвал на фрагменты, — используя эти деформированные снимки как важнейший источник для своих работ^[23][24].

В 1972 году у Дикина диагностировали рак легких, и ему сделали операцию по его удалению. После этого он умер от сердечного приступа. В больнице он назвал Бэкона своим ближайшим родственником, тем самым заставив художника опознать тело. «Это была последняя грязная шутка, которую он со мной провернул», — заметил Бэкон^[25]. Дикин не проявлял особого интереса к учёту и публикации своих работ, поэтому многие из его фотографий были потеряны, уничтожены или повреждены с течением времени^[12].