Газлини, Джорджо

Один из самых плодовитых итальянских джазовых музыкантов, Газлини дал около четырёх тысяч концертов по всему миру. Он выступал в Китае, Индии, Пакистане, Ираке, Турции, Мозамбике, Эфиопии, Кении, Бирме, Малайзии и Вьетнаме. Записал более 90 альбомов с итальянскими и зарубежными коллегами. Сотрудничал с различными звукозаписывающими компаниями, среди которых La voce del padrone, Durium, PDU (лейбл, основанный певицей Миной), Cinevox, I Dischi del Sole, Dischi della Quercia (основана самим Газлини в 1970-х годах), Soul Note и Editions of Contemporary Music (ECM). Также был автором саундтреков, сотрудничая, в частности, с Микеланджело Антониони, Дарио Ардженто и Миклошем Янчо.

Сын африканиста и писателя Марио Деи Газлини, он вырос в музыкальной среде Милана 1940-х годов. Первое знакомство Газлини с музыкой произошло благодаря прослушиванию по радио сонат Доменико Скарлатти в исполнении Карло Цекки и покупке в юном возрасте пластинки Эрла Хайнса, пианиста Луи Армстронга. Он начал играть на фортепиано в семь лет, вскоре проявив склонность к джазу — жанру, который в то время был относительно неизвестен в Италии, оставаясь уделом немногих энтузиастов и не поощряясь политикой автаркии фашистского режима.

В подростковом возрасте Газлини выступал в различных миланских клубах. Среди них был Circolo Jazz Hot, которым управлял Джан Карло Тестони, поэт-песенник и будущий основатель журнала Musica Jazz; там Газлини участвовал в джем-сейшнах вместе с такими музыкантами, как Франко Черри и Горни Крамер. Другим местом выступлений была Taverna Ferrario в Милане, где с 1947 года он играл с Orchestra del Momento под управлением саксофониста Альдо Росси, объединявшим двадцать лучших солистов того времени. Работа с этим оркестром стала одним из самых важных и формирующих опытов в ранней музыкальной жизни Газлини. Оркестр исполнял обширный репертуар, включавший более трёхсот композиций; партитуры Росси получал непосредственно из Нью-Йорка, это были произведения крупнейших джазовых бэнд-лидеров, таких как Дюк Эллингтон, Каунт Бейси, Вуди Герман, Диззи Гиллеспи, Бенни Гудмен, Гленн Миллер и, в частности, Стэн Кентон. Именно последний вызывал особый интерес:

В 1948 году Газлини начал работать на радио RAI в Турине, куда его пригласил дирижёр, композитор и аранжировщик Пиппо Барзицца для выступлений по субботам в программе Rosso e Nero, одной из самых популярных в то время, которую вел знаменитый Нунцио Филогамо. В рамках программы молодой музыкант выступал со своей группой в двадцатиминутном сегменте, полностью посвященном джазу, куда в каждом выпуске приглашались играть вживую самые известные представители этого жанра. Газлини вспоминал:

В тот же период Газлини принимал участие в программе Горни Крамера Kramer e la sua orchestra, которая транслировалась из студий RAI в Милане. В том же году вместе с Джилом Куппини на ударных и Эральдо Волонте на саксофоне он создал свою первую значимую группу, с которой выступил во Флоренции в театре Ai Lerici на одном из самых первых итальянских джазовых фестивалей — Национальном джазовом съезде (Convegno Nazionale del Jazz), проходившем в рамках Выставки-ярмарки ремесел во Флоренции. Фестиваль был организован Арриго Полилло и Джанкарло Тестони, основателями и редакторами журнала Musica Jazz, при содействии итальянских джаз-клубов. На этом мероприятии Газлини удостоился похвалы от одного из крупнейших мировых джазовых критиков того времени, француза Шарля Делауне, который был настолько впечатлен выступлением, что счел его одним из лучших и самых новаторских на фестивале.

Также в 1948 году он сформировал свою первую важную группу вместе с двумя талантливыми музыкантами: Джильберто «Джилом» Куппини на ударных, считавшимся одним из лучших джазовых барабанщиков того времени, и Эральдо Волонте на тенор-саксофоне. С ними он записал свою первую пластинку на 78 оборотов в качестве лидера, содержавшую композиции OW! и Concerto-Riff^[4]. По случаю выхода первого тома собрания переизданий произведений Газлини, которые годами были редкостью или отсутствовали в каталогах (двойной CD под названием L'integrale - Antologia discografica (Soul Note, 1997)), Газлини прокомментировал этот важный дебют в аннотации: «Ow! и Concerto Riff — оригинальные композиции моего трио [...], созданные в 1947 году и записанные 30 февраля 1948 года в Милане для Voce del Padrone. По всей вероятности, эта пластинка на 78 оборотов была первым диском в истории современного джаза. С его игровым и синкретическим Concerto Riff он звучит как настоящее предвосхищение моих последующих работ»^[6]. 10 июня 1948 года Газлини вернулся в студию для записи новой пластинки, на этот раз в качестве сайдмена бибоп-секстета Куппини. В этом случае Газлини сыграл только одну свою композицию под названием Drums be Bop, в то время как два других трека, написанных Диззи Гиллеспи (A Night in Tunisia и Bop Bop), были известной классикой этого стиля.

В следующем году, уже считаясь специалистами одним из самых многообещающих джазовых пианистов, он был приглашен флорентийским клубом Hot Jazz для участия в важном джем-сейшне в рамках Выставки-ярмарки ремесел:

С этого момента, в возрасте всего двадцати четырех лет, Газлини начал карьеру, со временем став одним из крупнейших представителей джазовой музыки в мире. Сразу после получения диплома консерватории он отправился в турне продолжительностью почти год в качестве сценического музыканта труппы римского театра Элизео, режиссерами которого в те годы были Гвидо Сальвини и Лина Вертмюллер, а среди актеров — Арольдо Тьери, Андреина паньяни, Карло Нинки: «В турне представляли четыре работы; к одной я написал музыку, это было Глубокое синее море Теренса Реттигена, а для трех других спектаклей музыку написал маэстро Фьоренцо Карпи. Я ездил с труппой, потому что исполнял эту сценическую музыку лично за кулисами на органе Хаммонда»^[8].

Со второй половины 1950-х годов Газлини сочетал занятия джазом с синтезом классической современной музыки. В своей карьере он также обращался к смешению с популярной музыкой и песней, переосмысленными в джазовом ключе, часто создавая обработки, которые сделали его одним из самых плодовитых музыкальных экспериментаторов последнего полувека. Первым примером объединения джаза и современной классической музыки стало написание сразу после окончания консерватории сюиты для октета Tempo e relazione op. 12 (1957), представленной в том же году на первом Международном джазовом фестивале в Сан-Ремо. Эта композиция считается одной из самых значимых работ Газлини и стала музыкальным манифестом, которого маэстро придерживался в дальнейшем.

Газлини также известен сотрудничеством с кинематографом. Он дебютировал в кино с фильмом «Ночь» (1961) Микеланджело Антониони совершенно случайно. Газлини встретил Марчелло Мастроянни в Милане во время съемок и подарил ему копию Tempo e relazione, опасаясь, что она может не понравиться из-за авангардного характера. Однако в тот же вечер Мастроянни дал послушать пластинку Антониони, известному коллекционеру джаза, который искал музыканта для фильма, считая своего постоянного сотрудника Джованни Фуско неподходящим: требовалось не только написать музыку, но и присутствовать на съемках всей второй половины фильма, где в кадре должен был находиться джазовый квартет^[9]. Благодаря этому сотрудничеству Газлини получил премию «Серебряная лента» за лучшую музыку к фильму (две другие награды достались режиссеру и Монике Витти как лучшей актрисе второго плана). После этого его деятельность как кинокомпозитора продолжилась еще в сорока двух фильмах.

В 1969 году в Королевском театре Пармы (Teatro Regio di Parma) состоялась премьера оперы в жанре театр-песня Un quarto di vita с участием группы I Nuovi Angeli, Дуилио Дель Прете, Андро Чековини, Эдмонды Альдини, Габриэллы Равацци, Дэйзи Лумини и Франки Маццолы.

В 1972 году Газлини стал первым преподавателем курса джаза в итальянской консерватории — в Национальной академии Санта-Чечилия в Риме. На этом курсе учились молодые музыканты, ставшие впоследствии главными фигурами итальянского джаза, такие как Бруно Бириако, Массимо Урбани, Эудженио Коломбо, Бруно Томмазо.

Он был отмечен как «новый талант» в опросе журнала DownBeat и стал первым итальянцем, приглашенным на джазовый фестиваль в США (Новый Орлеан, 1976—1977). Среди международных проектов выделяется обращение к фри-джазу с альбомом New feeling/Nuovi sentimenti (1966), записанным со Стивом Лейси, Гато Барбьери, Доном Черри и Жан-Люком Понти. За свою долгую карьеру он сотрудничал с такими музыкантами, как Тони Оксли, Эдди Гомес, Розуэлл Радд, Энтони Брэкстон, Энрико Рава, Орнетт Коулман и Макс Роуч; с последними двумя его связывала большая дружба.

В конце 1970-х годов Газлини недолго преподавал в Миланской консерватории, которую сам окончил, и участвовал в телевизионных музыкальных передачах, включая Jazz in Conservatorio (вместе с джазовой певицей Лилиан Терри) и Musica Totale.

С 1991 по 1995 год Газлини писал музыку для Карло Актис Дато и Italian Instabile Orchestra.

В 1996 году он написал для Римского театра Вероны Mister O — первую итальянскую джазовую оперу, современное переосмысление «Отелло», с Артуро Тестой и Паолой Лоренци в главных ролях.

К джазовой деятельности добавилась интенсивная работа в академическом направлении: создание балетов (например, Sprint под руководством Альберто Мартелли, удостоенный в 1999 году Международной премии критиков «Danza & Danza»^[10]) и сценической музыки для театра.

В 2003 году для фестиваля Terni in jazz под руководством Лучано Ванни Газлини создал необычный спектакль U-Ulisse — музыкально-театральное действо, поставленное в археологической зоне Карсулае близ Терни. Музыка миланского маэстро и американского пианиста Ури Кейна перекликалась с голосом рассказчика Марко Паолини, повествующего о подвигах Одиссея, в сценографии Арнальдо Помодоро.

В ноябре 2009 года в качестве представителя кампании «Руки прочь от детей» (Giù le mani dai bambini) он выступил на сцене Аудиториума RAI в Турине, исполнив 45-минутную непрерывную джазовую импровизацию^[11]. Концерт был приурочен к празднованию Всемирного дня ребенка ООН, организованного совместно с RAI.

Скончался в 2014 году в возрасте 84 лет в больнице Борго-Валь-ди-Таро, где находился около месяца после падения.

Джорджо Газлини завещал общественности свое библиографическое и дискографическое наследие, собранное за десятилетия деятельности. В 1997 году в городской библиотеке Уберто Поццоли в Лекко был создан «Фонд Газлини» (Fondo Gaslini), включающий его личный архив, оригинальные партитуры, более 600 книг и более 1000 пластинок и компакт-дисков. В 2014 году он передал более 500 пластинок, CD и VHS в библиотеку Манара в Борго-Валь-ди-Таро.

• La notte, реж. Микеланджело Антониони (1961)
• Napoleone a Firenze, реж. Пьеро Пьеротти (1964)
• Un amore, реж. Джанни Вернуччо (1965)
• La lunga notte di Veronique, реж. Джанни Вернуччо (1966)
• Le sorelle, реж. Роберто Маленотти (1969)
• Le tue mani sul mio corpo, реж. Брунелло Ронди (1970)
• La pacifista, реж. Миклош Янчо (1970)
• Incontro d'amore a Bali, реж. Уго Либераторе и Паоло Эуш (1970)
• Un omicidio perfetto a termine di legge, реж. Тонино Риччи (1971)
• Quando le donne si chiamavano madonne, реж. Альдо Гримальди (1972)
• Mia moglie, un corpo per l'amore, реж. Марио Импероли (1972)
• Il vero e il falso, реж. Эрипрандо Висконти (1972)
• La notte dei diavoli, реж. Джорджо Феррони (1972)
• Rivelazioni di un maniaco sessuale al capo della squadra mobile, реж. Роберто Бьянки Монтеро (1972)
• La porta sul buio, реж. Дарио Ардженто, телесериал (1973)
• Le cinque giornate, реж. Дарио Ардженто (1973)
• La colonna infame, реж. Нело Ризи (1973)
• 5 donne per l'assassino, реж. Стельвио Масси (1974)
• Profondo rosso, реж. Дарио Ардженто (1975)
• Kleinhoff Hotel, реж. Карло Лиццани (1977)
• La salute non si vende (1977), реж. Джузеппе Феррара
• I ragazzi di celluloide, реж. Серджо Соллима, телесериал (1981)

• Золотая медаль «За вклад в развитие культуры и искусства» (2 апреля 2002)