Дейл, Бенджамин
Бенджамин Джеймс Дейл (англ. Benjamin James Dale; 17 июля 1885[1], Ислингтон, Большой Лондон, Англия, Великобритания — 30 июля 1943[1], Лондон, Великобритания) — английский композитор и преподаватель, чья деятельность была связана с Королевской академией музыки. Известен как автор корпуса произведений, среди которых выделяется масштабная Фортепианная соната ре минор, написанная в стиле позднего романтизма.
Общие сведения
| Бенджамин Дейл | |
|---|---|
| Дата рождения | 17 июля 1885[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 30 июля 1943[1] (58 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | композитор, музыкальный педагог |
Биография
Бенджамин Дейл родился в Холлоуэе (Ислингтон, Лондон) в семье Чарльза Джеймса Дейла, производителя керамики из Стаффордшира, и Фрэнсис Энн Халлетт, дочери производителя мебели из Клеркенвелла[2][3]. Его отец, переехавший сначала в Дербишир, а затем в Лондон, был директором Denby Pottery Company и лондонским управляющим компании James Bourne & Son. Он также был музыкантом-любителем, церковным органистом и автором методистских гимнов. Чарльз Дейл поддерживал Хоровую ассоциацию Финсбери, привлекая к дирижированию таких композиторов, как Артур Салливан и Чарльз Вильерс Стэнфорд[4], и основал Столичный музыкальный колледж в Холлоуэе, который позже стал Лондонским музыкальным колледжем.
Бенджамин был младшим из семи детей[4]. Один из его братьев, Генри Халлетт Дейл, стал физиологом, лауреатом Нобелевской премии и президентом Королевского общества[3]. Несмотря на разницу в возрасте в десять лет, братья поддерживали близкие отношения[4].
К 14 годам Дейл стал опытным органистом и написал несколько произведений, включая концертную увертюру «Гораций» (Horatius), вдохновлённую творчеством Томаса Бабингтона Маколея[4]. Отец организовал исполнение увертюры в Portman Rooms на Бейкер-стрит 10 мая 1900 года, что получило положительный отзыв в журнале The Musical Times[4]. В 15 лет Бенджамин покинул школу и поступил в Королевскую академию музыки (RAM)[4]. Он начал обучение в сентябре 1900 года в один день с Арнольдом Баксом, который стал его другом на всю жизнь. В академии он также встретил своего друга детства, пианиста и композитора Йорка Боуэна. Дейл изучал композицию под руководством Фредерика Кордера, сторонника творчества Рихарда Вагнера и биографа Франца Листа.
В 1921 году Дейл женился на своей ученице, пианистке и композиторе Кэтлин Ричардс.
Во время учёбы в Королевской академии музыки Дейл работал над несколькими произведениями, включая первую часть фортепианного трио, полную органную сонату, две концертные увертюры (одна из которых была вдохновлена пьесой Шекспира «Буря»), Concertstück для органа с оркестром и своё первое опубликованное произведение — Фортепианную сонату ре минор. Соната занимала шестьдесят страниц, что вызвало трудности с публикацией. Для решения подобных проблем группа композиторов, включая Фредерика Кордера, Джона Блэквуда Макьюэна и Тобиаса Маттая, основала Общество британских композиторов. Общество опубликовало сонату в своём первом издании через импринт Charles Avison, Ltd[5].
Фортепианная соната, написанная между 1902 и 1905 годами и посвящённая Йорку Боуэну, представляет собой масштабное виртуозное произведение в двух частях. Вторая часть объединяет медленную часть, скерцо и финал в форме вариаций, что, вероятно, было вдохновлено Фортепианным трио П. И. Чайковского[4]. Исследователи отмечают влияние Сонаты си минор Листа, Фантазии до мажор Роберта Шумана, фантазии «Исламей» Милия Балакирева, первой фортепианной сонаты Александра Глазунова и «Смерти Изольды» Вагнера[4][6]. По мнению Фрэнсиса Потта, произведение создаёт иллюзию симфонической транскрипции[6]. Лиза Харди отмечает, что соната стала первой выдающейся британской фортепианной сонатой, использующей ресурсы вагнеровского и штраусовского хроматизма. Произведение вошло в репертуар таких пианистов, как Йорк Боуэн, Майра Хесс, Бенно Моисеевич, Ирен Шаррер и Мура Лимпани[6], однако к 1920-м годам вышло из моды. В последние годы интерес к сонате возродился благодаря записям Питера Джейкобса (1992), Марка Беббингтона (2010) и Дэнни Драйвера (2011)[6][7].
Следующим опубликованным произведением Дейла стала Сюита для альта и фортепиано (1906), написанная для альтиста и профессора Королевской академии музыки Лионеля Тертиса. Тертис часто исполнял её с Боуэном за фортепиано или в аранжировке последних двух частей с оркестровым сопровождением (впервые исполнена в 1911 году под управлением Артура Никиша)[4]. За сюитой последовали Фантазия для альта и фортепиано (1910) и Интродукция и Анданте (1911) для шести альтов, написанные для учеников Тертиса (одним из которых был Эрик Коутс). Записи камерной музыки Дейла для альта выпущены на лейбле Dutton Epoch[8].
В 1909 году Дейл был назначен профессором гармонии в Королевской академии музыки[2]. В 1912 году Генри Вуд дирижировал исполнением Concertstück Дейла на Променадных концертах с органистом Фредериком Киддлом. Вуд высоко оценивал музыку Дейла и называл его хоровую и оркестровую постановку стихотворения Кристины Россетти Before the Paling of the Stars (1912) «хоровой жемчужиной»[4].
Начало Первой мировой войны застало Дейла в Германии, куда он направлялся на Байройтский фестиваль[2]. Находясь под надзором в Нюрнберге как гражданин враждебного государства, Дейл написал три песни, ставшие его первыми новыми произведениями с 1912 года[9]. В ноябре он был интернирован в лагерь для гражданских лиц Рулебен под Берлином вместе с другими музыкантами, включая композитора и профессора Королевской академии музыки Фредерика Кила[9]. Дейл участвовал в деятельности Музыкального общества Рулебена, созданного в 1915 году. Он сотрудничал с канадским музыкантом Эрнестом Макмилланом (будущим дирижёром Торонтского симфонического оркестра), который читал лекции о симфониях Бетховена. После каждой лекции Макмиллан и Дейл исполняли фортепианное переложение в четыре руки обсуждаемой симфонии[10]. Дейл также помогал Макмиллану восстановить по памяти партитуру оперетты «Микадо» для постановки в лагере. В 1918 году Дейл был досрочно освобождён из Рулебена после перелома руки и получил разрешение остаться на ферме в Нидерландах до конца войны.
Несмотря на ухудшение здоровья после войны, Дейл путешествовал по миру, работая экзаменатором в Австралии и Новой Зеландии для Ассоциированного совета Королевских музыкальных школ. Он возобновил композиторскую деятельность, стал профессором гармонии, а затем инспектором в Королевской академии музыки. Он также работал в Музыкальном консультативном совете Би-би-си. В послевоенный период Дейл написал несколько камерных произведений для скрипки. В 1923 году был написан гимн A Song of Praise. Его последним крупным произведением стала оркестровая поэма The Flowing Tide (1943), сочетающая элементы дебюссианского импрессионизма и романтизма. В 2002 году произведение транслировалось на BBC Radio 3 в исполнении Симфонического оркестра Би-би-си под управлением Вернона Хэндли.
Дейл умер в июле 1943 года в Лондоне в возрасте 58 лет после репетиции премьеры The Flowing Tide[9].
Избранные произведения
Оркестровые
- Horatius, увертюра (1899)
- Overture для оркестра (1900)
- The Tempest, увертюра к пьесе Шекспира (1902)
- Concertstück для органа с оркестром (1904)
- Concert Overture соль минор (1904)
- English Dance для малого оркестра (1919); аранжировка оригинала (1916) для струнного октета, также аранжировано для скрипки и фортепиано, соч. 10, № 1
- Prunella для малого оркестра (1923); аранжировка оригинала (1916) для скрипки и фортепиано
- A Holiday Tune для малого оркестра (1925); аранжировка оригинала (1920) для скрипки и фортепиано
- The Flowing Tide, симфоническая поэма (1924—1943)
Камерные
- Фортепианное трио ре минор — только 1-я часть (исполнено в 1902)
- English Dance для 4 скрипок, 2 альтов и 2 виолончелей (1916); изначально предназначалось для вступления к 3-му акту пьесы Бомонта «Рыцарь Пламенеющего Пестика»
Для скрипки
- English Dance для скрипки и фортепиано, соч. 10, № 1 (1916); первоначальное название Country Dance
- Prunella для скрипки и фортепиано, соч. 10, № 2 (1916); изначально предназначалось как интермеццо для одноимённой пьесы Лоренса Хаусмана и Харли Гранвилл-Баркера
- A Holiday Tune для скрипки и фортепиано, соч. 10, № 3 (1920)
- Соната ми мажор для скрипки и фортепиано, соч. 11 (1921—1922)
- Ballade до минор для скрипки и фортепиано, соч. 15 (1926)
Для альта
- Suite ре мажор для альта и фортепиано, соч. 2 (1906)
- Phantasy ре минор для альта и фортепиано, соч. 4 (1910)
- Introduction and Andante для 6 альтов, соч. 5 (1911, пересмотрено в 1913)
- English Dance (1916); аранжировка для альта и фортепиано Йорка Боуэна; оригинал для скрипки и фортепиано
Для клавишных
- Органная соната ре минор (впервые исполнена в 1902)
- Соната ре минор для фортепиано, соч. 1 (1902—1905)
- Night Fancies, экспромт ре-бемоль мажор для фортепиано, соч. 3 (1907)
- English Dance для фортепиано (1919); оригинал (1916) для скрипки и фортепиано
- Prunella для фортепиано (1923); оригинал (1916) для скрипки и фортепиано
Вокальные
- Music, when soft voices die, песня ми-бемоль мажор для высоких голосов с фортепианным аккомпанементом на стихотворение Шелли (1914)
- Песни для хора, соч. 8 (1914)
- Two Songs from Shakespeare, соч. 9 (1919); песни из пьесы Шекспира «Двенадцатая ночь»
Хоровые
- Три рождественские песни, соч. 6 (1911)
- Before the Paling of the Stars для хора и оркестра, соч. 7 (1912); на слова рождественского гимна Кристины Россетти
- A Song of Praise, фестивальный гимн для солистов, хора и оркестра, соч. 12 (1923); слова Реджинальда Хебера; написано для 269-го ежегодного фестиваля Сыновей духовенства
- Rosa Mystica, песня для смешанного хора с теноровым соло (1925)
Книги
- Harmony, Counterpoint and Improvisation (Бенджамин Дейл, Гордон Джейкоб, Хьюго Энсон)