Двое. В деревянной неокрашенной окантовке

«Двое. В деревянной неокрашенной окантовке» — картина Виктора Фёдоровича Чудина в бытовом жанре, написанная в 2005 году. На полотне изображены мужчина и женщина в степи, выделяющиеся на фоне зелёной цветовой гаммы. Хранится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].

Что важно знать

Описание

На полотне крупным планом изображены мужчина и женщина, сидящие на земле лицом друг к другу. Их головы откинуты назад, глаза полуприкрыты, правая рука мужчины касается сомкнутых рук женщины, а левая лежит на её лбу. Женщина одета в бледно-розовое платье и украшена крупными розовыми бусами, мужчина — в одежде зеленоватых оттенков. Композиция разворачивается на фоне ровной степи с возвышающимся по центру холмом, при этом в цветовой гамме преобладают зелёные тона.

Об авторе

Виктор Фёдорович Чудин (1936–2016) — представитель саратовской школы живописи, работавший в период позднего СССР и современной России. Творческая деятельность проходила в условиях смены культурных парадигм и поисков индивидуального художественного языка, на фоне возрождения интереса к национальным традициям и философским поискам в искусстве.

Известные работы

Чудин работал преимущественно в жанрах пейзажа, портрета и натюрморта, отличаясь символическим использованием цвета и упрощённой, обобщённой формой. Его творчество сочетает мотивы русской архаики и европейского модерна, уделяя особое внимание теме красоты, философии бытия, преемственности поколений и патриархальному укладу русской деревни.

Жанр

Бытовой жанр — направление живописи, графики и скульптуры, посвящённое сценам повседневной жизни, быта, труда и досуга обычных людей. Впервые бытовые сюжеты возникли ещё в Древнем Египте и Греции, но как самостоятельный жанр оформился в эпоху Возрождения, а особого расцвета достиг в Голландии XVII века, когда художники обратились к изображению мира своих современников.

В дальнейшем бытовой жанр активно развивался во Франции, России, Великобритании, Испании, отражая демократизацию искусства и рост интереса к социальной тематике. Его мастерами были Вермеер, Ян, Гойя, Франсиско, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович, Пикассо, Пабло и другие. В XX веке жанр откликается на динамику социальной жизни, войны и революции, продолжая исследовать частную и общественную сферу человека.

Хранится в коллекции

Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева — один из старейших художественных музеев России, открытый в Саратове в 1885 году. Основу коллекции составили дары художника А.П. Боголюбова, внука А.Н. Радищева. Музей располагается в историческом здании, проектированном архитектором И.В. Штромом, и включает несколько корпусов в разных частях города. Экспозиция охватывает русское и западноевропейское искусство, среди авторов работ — Репин, Илья Ефимович, Боровиковский, Владимир Лукич, Айвазовский, Иван Константинович, Петров-Водкин, Кузьма Сергеевич, Малевич, Казимир Северинович, Камиль Коро и другие. Музей известен значительной коллекцией западноевропейской живописи XIX века. В составе комплекса — филиалы в Энгельсе, Хвалынске и Балаково.