Автопортрет (картина Чудина)
«Автопортрет» — портретная работа Виктора Фёдоровича Чудина, выполненная в акварельной технике в 1996 году. На полотне изображён мужчина в шляпе-панаме на абстрактном фоне с цветовой игрой. Картина хранится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].
Что важно знать
| Чудин, Виктор Фёдорович | |
| Автопортрет. 1996 | |
| масло, холст | |
| Художественно-мемориальный музей К.С. Петрова-Водкина | |
| 70х50 | |
| (инв. Ж-3669) |
Описание
В центре композиции представлено погрудное портретное изображение мужчины с нечетко прорисованными чертами лица, среди которых выделяются синие глаза и крупный нос. На голове изображённого — шляпа-панама жёлто-серого цвета с синими полями. Работа выполнена в "акварельной манере" на белом фоне, который залит потёками голубой, синей и розовой краски, с несколькими чёрными акцентами. Некоторые мазки на фоне напоминают очертания цветов, что придаёт дополнительную выразительность цветовой гамме произведения.
Об авторе
Виктор Фёдорович Чудин (1936–2016) — саратовский художник, работавший в советскую и постсоветскую эпоху. Его творчество формировалось на стыке традиций русской живописи и новых художественных поисков второй половины XX века. Чудин активно участвовал в культурной жизни Саратова, выставлялся в СГХМ имени А. Н. Радищева и за рубежом.
Известные работы
Чудин работал преимущественно в жанрах пейзажа, портрета и натюрморта, разрабатывая собственную «формулу цвета». Отличительной чертой его работ стало символическое использование цвета, упрощение форм, плоскостная композиция. Основные темы: красота природы, человека, философия бытия и преемственность поколений.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором художник стремится передать индивидуальные особенности и внутренний мир конкретного человека или группы людей. Для портрета характерны разнообразие техник (живопись, графика, скульптура, фотография), функций и форматов, а также постоянный поиск баланса между сходством и художественной интерпретацией. Исторически портрет сформировался как самостоятельный жанр в эпоху Возрождения и достиг расцвета в XVII–XVIII веках. Классические мастера — Рембрандт, Веласкес, Диего, Рокотов, Фёдор Степанович, Серов, Валентин Александрович. В XX веке жанр подвергается переосмыслению под влиянием новых художественных течений и технологий, но сохраняет значение как средство художественного постижения личности и эпохи.
Хранится в коллекции
Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева — один из старейших художественных музеев России, основанный в 1885 году в Саратове по инициативе художника А.П. Боголюбова. Здание музея, спроектированное архитектором И.В. Штромом, является памятником архитектуры федерального значения. В экспозиции представлены работы мастеров русского искусства XIX–XX веков: В.Л. Боровиковского, К.П. Брюллова, И.Е. Репина, В.И. Сурикова, И.К. Айвазовского, К.С. Петрова-Водкина и других. Особое место занимает коллекция западноевропейской живописи XIX века, включая произведения Камиля Коро и Ш.Ф. Добиньи. Музей отражает культурные традиции Поволжья и имеет филиалы в Энгельсе, Хвалынске и других городах региона.


