Гяуров, Николай

В 1949 учился как вокалист в Софийской консерватории у Х. Брымбарова, с 1950 в Московской консерватории в классе А. И. Батурина, затем перевёлся в класс Р. Я. Альперт-Хасиной. После окончания консерватории в 1955 году, стал солистом Софийской народной оперы. В 1956 женился на болгарской пианистке Златинке Мишаковой. В 1955 году Гяуров завоевал Гран-при на Международном конкурсе вокалистов в Париже и первую премию с золотой медалью на V Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Варшаве^[1].

Начало «западной» карьере Гяурова положил дебют в 1957 на сцене Венской государственной оперы (регулярно пел там с 1962, почётный член в 1989). В дальнейшем выступал в болонском «Театро Комунале» (с 1958), миланском «Ла Скала» (с 1959), лондонском «Ковент-Гардене» (с 1962), Лирической опере Чикаго (с 1963, дебют в США), Метрополитен-опере (с 1965), Опере Сан-Франциско (с 1967), Парижской опере (1974) и в других ведущих оперных театрах мира.

Гяуров, получивший первоклассное образование в Московской консерватории, в 1957 дебютировал в Большом театре СССР, впоследствии неоднократно гастролировал в России на лучших концертных площадках. Последние гастроли в 2002 (в возрасте 72 лет), в ходе которых он выступал совместно со второй женой (1978), итальянской певицей Миреллой Френи, получили негативную прессу. Узнав о негативных высказываниях российских критиков, Гяуров и Френи заявили, что больше никогда не будут выступать в России.

Гяуров неоднократно (с 1962) участвовал в международном музыкальном фестивале в Зальцбурге, в том числе в 1965 с триумфом исполнил партию Бориса в постановке «Бориса Годунова» М. П. Мусоргского под управлением Г. фон Караяна, а в 1992 спел заглавную партию в опере «Из мёртвого дома» Л. Яначека (спектаклем руководил К. Аббадо).

В гастрольных поездах Гяуров изредка пересекался с другим крупным болгарским басом Б. Христовым (в России Христов никогда не выступал), с которым у него сложились непростые отношения. Предпосылкой для этого послужило то, что оба выступали в одних и тех же театрах в одном и том же репертуаре. Конфликт между знаменитыми певцами достиг кульминации в 1961 в миланском «Ла Скала», где они должны были петь в одном спектакле. Христов обвинил Гяурова в сотрудничестве с коммунистическом режимом Болгарии и отказался выступать, после чего администрация «Ла Скала» разорвала с Христовым контракт.

Дети — Владимир Гяуров, дирижёр и Елена Гяурова, актриса.

Певец похоронен на монументальном кладбище Сан-Катальдо в Модене (Италия).

Дебютной партией на итальянской сцене для Гяурова стал Мефистофель в опере «Фауст» Ш. Гуно (1958, театр «Коммунале» в Болонье)^[2].

На Западе наряду с Б. Христовым считался ведущим исполнителем басовых партий в русской опере, среди которых Пимен, Варлаам и Борис Годунов, Иван Хованский («Борис Годунов» и «Хованщина» М. П. Мусоргского), Хан Кончак («Князь Игорь» А. П. Бородина), Гремин («Евгений Онегин» Чайковского).

Гяуров рассказывал об исполненных им партиях:

Музыканты Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского в 2002 г. в открытом письме отзывались о Гяурове и Френи:

• В 1980 году режиссёр Никола Корабов снял документальный полнометражный фильм о певце «Живу я жизнью не одной».
• В октябре 2008 года в Болгарии вышла памятная монета в честь Николая Гяурова.
• В честь певца назван пик Гяурова (Ghiaurov Peak) на острове Ливингстон в Антарктиде.
• 11 ноября 2023 года в театре «Ла Скала» в рамках цикла «Великие голоса в Ла Скала» состоялся вечер-посвящение Николаю Гяурову^[5].
• В 2024 году в Велинграде прошли памятные мероприятия, приуроченные к 95-летию со дня рождения и 20-летию со дня смерти певца. Они включали церемонии возложения цветов 2 июня и 13 сентября, выставку в Историческом музее и торжественный концерт 12 сентября с участием международных оперных исполнителей^[6].^[7]

• Герой Социалистического Труда НРБ (1976).
• Лауреат Димитровской премии (1959, 1966).
• Орден «13 веков Болгарии» (1989)
• Орден «Стара планина» 1-й степени (1996)
• Орден Искусств и литературы (Франция)
• Серебряная медаль мира ООН
• Почётный член Венской государственной оперы (с 1989 года)

Введён в Зал славы журнала Gramophone.