Гастон, Филип
Фи́лип Га́стон (англ. Philip Guston, настоящее имя Филлип Гольдштейн (англ. Phillip Goldstein); 27 июня 1913, Монреаль, Квебек, Канада — 7 июня 1980, Вудсток, Алстер, Нью-Йорк, США) — американский художник. Управлением наследием художника занимается организация The Guston Foundation[3][4]
Общие сведения
| Филип Гастон | |
|---|---|
| Philip Guston | |
| Имя при рождении | Филлип Гольдштейн |
| Дата рождения | 27 июня 1913[1][2][…] |
| Место рождения | Канада, Монреаль |
| Дата смерти | 7 июня 1980[1][2][…] (66 лет) |
| Место смерти | США, Нью-Йорк |
| Гражданство |
|
| Супруга | Musa Guston[d] |
| Жанр | Абстракционизм |
| Учёба | Кливлендская школа карикатуры, средняя школа Manual Arts, Институт искусств Отиса |
| Стиль | социальный реализм, сюрреализм, абстрактный экспрессионизм, неоэкспрессионизм |
| Награды |
стипендия Гуггенхайма Римская премия[d] (1971) |
| Автограф |
|
Биография
Родился 27 июня 1913 года в Канаде, в семье еврейских эмигрантов — выходцев из Одессы (Российская империя). Вскоре после его рождения семья переехала в Лос-Анджелес. Рисовать начал уже в юношеские годы, вначале комиксы. Обучение начал в Школе рисования в Кливленде. В годы учёбы (1930-е годы) уделял внимание прежде всего созданному Джорджо ди Кирико стилю метафизический реализм, а также фресковой живописи старых итальянских мастеров — Андреа Мантеньи, Мазаччо, Паоло Уччелло. В 1934—1935 годах в мексиканском городе Морелия совместно с художником Рубеном Кадишем он создал фреску «Борьба с террором», имеющую антифашистский сюжет[5][6][7]. В январе 2025 года была завершена реставрация этой фрески[5][8]. В конце 1930-х Ф.Гастон работает в рамках государственной программы развития в области пропагандистской, настенной живописи, однако к началу 1940-х годов возвращается к живописи станковой.
Характерной особенностью работ Ф.Гастона было то, что при создании новых картин он часто использовал фрагменты уже созданных ранее полотен. На рубеже 1947/1948 годов художник пишет свою первую абстрактную картину «Палачи» (The Tormentors). В конце 1940-х и в 1950-е годы художник работает в стиле абстрактного экспрессионизма. В то же время обращение к сюжетам, навеянным событиями двух мировых войн сближает его полотна с экспрессионистской живописью Макса Бекмана. С начала 1960-х годов художник возвращается к фигуративному искусству, в это время он часто воспроизводит и перерабатывает в новых работах сюжетные мотивы своих ранних картин из 1930-х годов (например, тема преступлений, творимых Ку-Клукс-Кланом).
Умер 7 июня 1980 год.
Творчество
Абстрактный экспрессионизм
Характерной особенностью работ Ф.Гастона было то, что при создании новых картин он часто использовал фрагменты уже созданных ранее полотен. На рубеже 1947/1948 годов художник пишет свою первую абстрактную картину «Палачи» (The Tormentors). В конце 1940-х и в 1950-е годы художник работает в стиле абстрактного экспрессионизма. В то же время обращение к сюжетам, навеянным событиями двух мировых войн сближает его полотна с экспрессионистской живописью Макса Бекмана. С начала 1960-х годов художник возвращается к фигуративному искусству, в это время он часто воспроизводит и перерабатывает в новых работах сюжетные мотивы своих ранних картин из 1930-х годов (например, тема преступлений, творимых Ку-Клукс-Кланом).
Поздний период и неоэкспрессионизм
С начала 1960-х годов художник возвращается к фигуративному искусству, в это время он часто воспроизводит и перерабатывает в новых работах сюжетные мотивы своих ранних картин из 1930-х годов (например, тема преступлений, творимых Ку-Клукс-Кланом). Сам Гастон объяснял использование образов Ку-клукс-клана в своём позднем творчестве как своеобразные автопортреты и глубокое исследование природы зла. Художник пытался вообразить себя на месте этих людей, чтобы понять «каково это — быть злым», и отмечал, что каждый человек несёт в себе потенциал к разрушению. Фигуры в капюшонах также служили для него альтер-эго, через которое он осмыслял свою идентичность[9][10][11].
В 1970 году на выставке в галерее Marlborough Гастон впервые представил свои новые фигуративные работы, что вызвало шок и резкое неприятие художественного сообщества[12][13]. Отход от абстракции был воспринят критиками как предательство идеалов нью-йоркской школы, а картины называли «неуклюжими» и «примитивными»[12][14]. Выставка обернулась провалом, и художник подвергся остракизму со стороны коллег[15][12]. Тяжело переживая критику, Гастон стал вести затворнический образ жизни и уединился в своей мастерской в Вудстоке[13][14].
Летом 1971 года он создал сатирическую серию из 73 карикатур «Бедный Ричард», посвящённую президенту Ричарду Никсону[16][17]. В живописных работах 1970-х годов повторяющиеся мотивы несли глубокий символический и автобиографический смысл: груды ботинок напоминали о трагедии Холокоста, тусклые лампочки создавали мрачную атмосферу одиночества, а сигареты выступали атрибутом пугающих фигур в капюшонах, подчёркивая «банальность зла», и одновременно отражали зависимость самого художника[12][18].
Позднее творчество Гастона сыграло ключевую роль в переходе от абстрактного экспрессионизма к неоэкспрессионизму[13]. Его обращение к гротескной фигуративности, мрачным экзистенциальным темам и закодированному символизму оказало огромное влияние на формирование нового поколения художников. Филип Гастон скончался от сердечного приступа в Вудстоке в июне 1980 года[19][20].
Наследие и выставки
В 2022—2024 годах прошла масштабная ретроспектива художника «Philip Guston Now», охватившая его полувековую карьеру[21][22]. Изначально тур по четырём крупным музеям (включая лондонскую галерею Тейт Модерн) планировался на 2020 год, однако на фоне протестов движения Black Lives Matter руководство отложило выставку. Организаторы опасались, что поздние картины Гастона с карикатурным изображением фигур в капюшонах Ку-клукс-клана могут быть неверно истолкованы публикой. Это решение вызвало резкую критику со стороны профессионального сообщества, обвинившего музеи в самоцензуре, так как сам художник выступал за расовое равенство, а его работы обнажали проблему расизма[23][24]. Под давлением критиков тур стартовал в мае 2022 года в Музее изящных искусств Бостона[25], а с октября 2023 по февраль 2024 года выставка состоялась в Тейт Модерн. Экспозиция была переработана: картины с ку-клукс-клановцами, через которые Гастон исследовал концепцию «банальности зла», были снабжены дополнительным контекстом и размещены в специальных залах, которые предупреждённые посетители при желании могли обойти[26][27]. В итоге выставка получила высокие оценки, а поздние фигуративные работы Гастона сегодня считаются его главным вкладом в искусство[28][21]. С 8 ноября 2024 по 30 марта 2025 года выставка работ художника прошла в Еврейском музее[29]. Интерес к наследию Гастона сопровождается ростом цен на его произведения. В 2021 году на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке картина «Ominous Land» (1972) была продана за 9,4 млн долларов[30].
Примечания
Литература
Ссылки
- ↑ Philip Guston Now. Artbook.com. D.A.P. (2020). Дата обращения: 9 июня 2026.
- ↑ Philip Guston Now Exhibition Catalog Trailer. news.philipguston.org (2 июня 2020). Дата обращения: 9 июня 2026.
- ↑ Philip Guston Now. Picturebook NY. Дата обращения: 9 июня 2026.