Гроза (картина Гутова)

На полотне представлен летний пейзаж с одиноким невысоким деревом, расположенным в центре переднего плана. Справа от дерева выделяется горизонтальное пятно ярко-зелёного цвета, а трава на переднем плане имеет серо-зелёный оттенок. За деревом на втором плане протянулась полоса тёмно-серых, почти чёрных деревьев, среди которых четыре дерева выделяются по высоте. Фон картины составляет тёмно-синее небо, в верхней части которого заметно светлое розовато-жёлтое горизонтальное пятно. В правой части композиции две розовые полоски окаймляют верхушки деревьев. Работа выполнена в технике энкаустики, в левой верхней части помещена авторская надпись с указанием даты и названия.

Дмитрий Андреевич Гутов (1927–1999) принадлежит к поколению советских и российских художников второй половины XX века. Его творческая деятельность разворачивалась на фоне становления и развития дальневосточного искусства, что отражало особенности культурной жизни СССР и России, а также этнокультурное многообразие региона Дальний Восток. Окончил Киевский государственный художественный институт, с 1950-х годов жил и работал в Комсомольск-на-Амуре, где стал одним из ведущих мастеров местной художественной школы.

Известные работы

Его творчество отмечено этнографическими сюжетами, дальневосточными пейзажами и портретами коренных народов, а также философскими композициями, выполненными в технике энкаустики. Поздние произведения пронизаны идеями духовного поиска, лаконизмом форм и особым световым колоритом.

Пейзаж — жанр изобразительного искусства и фотографии, где ведущим становится изображение природы: ландшафт, небо, свет, атмосфера и погодные состояния. Различают сельские, городские, архитектурные, морские и индустриальные пейзажи, встречаются романтические, реалистические, фантастические и абстрактные разновидности. Жанр отличается вниманием к композиции, передаче пространства и настроения среды, часто присутствуют элементы стаффажа.

Исторический путь пейзажа — от фоновой роли в пространствах икон и жанровых картин (Средневековье) к самостоятельному жанру в эпоху Возрождения, с расцветом в XVII–XIX веках у таких мастеров, как Клод Лоррен, Уильям Тёрнер, Клод Моне, Исаак Левитан. В XX веке пейзаж осваивают модернисты, фовисты, реалисты, фотографы, а в странах Восточной Азии — с древности специализируются на изображении природы (шань-шуй).

Музей изобразительных искусств (Комсомольск-на-Амуре) — муниципальный музей в Комсомольск-на-Амуре, посвящённый изобразительному искусству и культурным традициям Приамурья. Экспозиция включает коллекции русского искусства до 1917 года, советского и современного искусства, народного творчества, а также зарубежного искусства из Китая, Кореи, Японии и других стран. Особое место занимает искусство коренных народов Приамурья (нанайцы, ульчи, нивхи, эвены, удэгейцы, негидальцы, эвенки), представленное ритуальной скульптурой и предметами быта. В фондах — более 19 000 единиц хранения, среди которых работы дальневосточных художников, таких как Крапивин, Геннадий Никитович, Быков, Юрий Иванович, Ли Гирсу, Георгий Семёнович. Музей организует выставки, лекции, мастер-классы и культурные акции, отражая региональные особенности и художественную жизнь Дальнего Востока.