Нанайская девушка на берегу реки Девятки

На полотне представлен портрет девушки восточноазиатского типа, стоящей на берегу в традиционном национальном костюме. Фигура изображена в положении три четверти вправо: левая нога выдвинута вперёд и согнута в колене, правая служит опорой. Руки согнуты, правая расположена на уровне груди, левая — на животе. Волосы зачесаны назад, голову покрывает белая ткань, свисающая до плеч. Девушка одета в левополый чёрный халат с красными, зелёными и серыми декоративными полосами. На дальнем плане видны причаленные к берегу нанайские лодки и сопки, что подчёркивает связь образа с культурой нанайцев и природой Дальнего Востока России. Живопись отличается густым, плотным письмом с лёгкой пастозностью. В правом нижнем углу на лицевой стороне голубым цветом нанесена подпись автора.

Дмитрий Андреевич Гутов (1927–1999) — советский и российский художник, живший и работавший преимущественно на Дальнем Востоке в эпоху позднего соцреализма и последовавших культурных перемен. Получив образование в Киевском институте, он стал одним из ведущих мастеров дальневосточного изобразительного искусства, участвовал в формировании художественной жизни Комсомольск-на-Амуре.

Известные работы

Гутов работал в жанрах живопись, графика, монументальное искусство, сочетая реализм с элементами символизма. Его творчество отличают этнографические и исторические мотивы, внимание к природе и быту народов Приамурья, а также уникальное применение энкаустики. В поздних работах преобладают философские и духовные темы, вдохновлённые идеями Рериха и Блаватской.

Портрет — жанр изобразительного искусства, отражающий индивидуальный облик и внутренний мир конкретного человека средствами живописи, графики, скульптуры или фотографии. Ключевые черты жанра — индивидуализация, мемориальность, разнообразие форматов (от парадных до интимных), использование символических атрибутов и сложные композиционные построения. В портрете важна не только внешняя, но и внутренняя схожесть модели, передача характера, социальной роли, эпохи через детали и художественный стиль.

Исторически жанр складывался в античности, оформился в Возрождение, достиг расцвета в XVII–XIX веках в Европе и России (среди мастеров — Рубенс, Питер Пауль, Рембрандт, Гейнсборо, Томас, Серов, Валентин Александрович). XX век принес влияние фотографии и авангарда, изменив традиционные задачи портрета. Сегодня жанр сохраняет значимость как способ индивидуальной и исторической визуализации человека.

Музей изобразительных искусств (Комсомольск-на-Амуре) — муниципальное учреждение культуры в Комсомольске-на-Амуре, основанное в 1966 году. Экспозиция включает коллекции русское искусство до 1917 года, современное искусство, произведения художников Приамурья, народное искусство, работы зарубежных авторов и детское творчество. Особое место занимают произведения дальневосточных художников (Г.Н. Крапивин, А.И. Абросимов и др.), а также ритуальная скульптура и традиционное искусство коренных народов Приамурье (нанайцы, ульчи, нивхи и др.). Региональная специфика отражена в коллекции сэвэнов — деревянных изображений духов-покровителей рек и земель Амура. В музее представлены произведения живописи из 13 союзных республик, зарубежная промышленная графика и предметы декоративно-прикладного искусства. Фонды музея насчитывают свыше 19 000 единиц хранения.