Горбатая гора (опера)

Pause

«Горбатая гора» (англ. Brokeback Mountain) — опера в двух актах композитора Чарльза Вуоринена на либретто Энни Пру по её одноимённому рассказу. Премьера оперы состоялась 28 января 2014 года в Королевском театре в Мадриде.

Общие сведения
Что важно знать
Опера
Горбатая гора
англ. Brokeback Mountain
Композитор Чарльз Вуоринен
Либреттист Энни Пру
Язык либретто английский
Первая постановка 28 января 2014
Место первой постановки Королевский театр, Мадрид
Длительность
(прибл.)
ок. 2 часов
Место действия Вайоминг и Техас
Время действия 1963—1983

Содержание оперы

Первый акт

Агирре нанимает двух молодых людей, Энниса Дель Мара и Джека Твиста, в качестве сезонных рабочих, чтобы пасти овец в горах в течение лета. Эннис должен охранять главную палатку и может разводить небольшой костёр. Джек должен оставаться в верхней палатке с овцами и не разводить там огонь. Он должен убивать всех хищников, которые могут представлять опасность для овец. Алкоголь, женщины и драки запрещены обоим, как и поездки в город.

Эннис и Джек идут в ближайший бар и знакомятся поближе. Джек согласился на эту работу из-за проблем с деньгами. Эннис копит на свадьбу со своей невестой Альмой и мечтает построить собственное ранчо. Они берут с собой в лагерь алкоголь. Одиночество даёт о себе знать, и напарники пьют виски и стреляют в диких животных, которые нападают на овец. Когда Эннис убил большого койота, мужчины решают отпраздновать это. Они курят и варят картошку. Джек рассказывает о своей детской мечте.

Джек и Эннис проникаются тёплыми чувствами друг к другу, но Эннис по-прежнему хочет создать семью с Альмой и завести детей. Агирре досрочно завершает их работу. Мужчины прощаются. Эннис женится на Альме, а Джек возвращается на родео и знакомится с Лурин, дочерью директора родео. Эннис и Альма живут в городе с двумя дочерьми. Эннис получает письмо от Джека, а затем тот приезжает с визитом.

Второй акт

Джек навещает Энниса, и они вместе уезжают. Они договариваются время от времени выезжать вместе в горы.

В семье Альмы и Энниса разлад. Альма жалуется, что он так часто оставляет её одну, чтобы пойти на рыбалку со своим другом. Она жаждет другой жизни. Эннис сожалеет, что дела обстоят так, но не может этого изменить. Джек женат на Лурин, у них есть сын, но отношения не складываются. После смерти отца Лурин взяла на себя управление магазином, в то время как Джек продолжает участвовать в родео. Однако теперь он слишком стар для этой работы. Лурин хочет, чтобы он работал в магазине. Джек часто отсутствует, поэтому утрачивает доверие Лурин. Альма вступила в отношения с Биллом Джонсом и просит развода у Энниса. Эннис соглашается и обещает продолжать поддерживать её и детей. Он сообщает новость Джеку, и тот предлагает вместе взять на себя управление ранчо. Эннис отказывается из-за тяжёлого воспоминания о прошлом.

Спустя годы Эннис и Джек снова встречаются в горах. Джек выражает недовольство их редкими встречами. Он всегда надеялся когда-нибудь управлять ранчо вместе с Эннисом. Он особенно разочарован, когда Эннис сообщает ему, что по профессиональным причинам он должен отменить охоту, запланированную на август. Эннис также отвергает совместную поездку в Мексику, так как чувствует себя слишком привязанным к своей родине.

Эннис узнаёт, что Джек погиб. Он посещает родителей Джека и находит в комнате Джека вещи, которые тот хранил много лет. Эннис отправляется в горы, чтобы оплакать друга.

Действующие лица

  • Эннис Дель Мар (бас-баритон)[1]
  • Джек Твист (тенор)
  • Агирре, надсмотрщик (бас)
  • Альма Бирс, жена Энниса (сопрано)
  • Миссис Бирс, мать Альмы (меццо-сопрано)
  • Лурин, жена Джека (меццо-сопрано)
  • Хогбой, отец Лурин (бас)
  • Джон Твист-старший, отец Джека (тенор)
  • Миссис Твист, мать Джека (альт)
  • Барменша (альт)
  • Продавщица (альт)
  • Жители деревни, включая ковбоя (хор, SATB, максимум 16 певцов)
  • Билл Джонс и две дочери Дель Маров (немые роли)

Музыка

Басовитая музыка в начале вызывает ассоциации с горным ландшафтом действия. Эта тема всегда присутствует в ходе оперы, даже если она часто перекрывается другими настроениями и иногда сводится к одной короткой низкой ноте. Оркестровые интерлюдии музыкально настраивают на последующие сцены. Вокальные партии персонажей меняются в зависимости от настроения. Уже соло Агирре в начале оперы меняется из «уважения к горе» от декламационного стиля к арии. Растущее принятие Эннисом своих чувств также вызывает изменения. В то время как его партия в начале почти речитатив, к концу она постепенно становится более певучей[2].

Формально есть некоторые возвраты к традиционным оперным формам, таким как арии, дуэты, ансамбли и хор. Также включена сцена с призраком. Таким образом, Вуоринен объединил разные миры сельского Вайоминга и европейской оперной традиции[2].

Музыка Вуоринена, которую часто называют «модернистской», значительно отличается от харизматичных произведений других современных американских композиторов. Она больше в традициях Арнольда Шёнберга или Альбана Берга, чем Леонарда Бернстайна или Аарона Копленда. Формальная и психологическая точность часто угловатых вокальных линий и «призматических» оркестровых всплесков напомнила рецензенту Gramophone стиль Клаудио Монтеверди. Оркестровое сопровождение показывает влияние как Клода Дебюсси, так и экспрессионистов[3].

Двум главным героям назначены разные настроения («pitches») с «си» и «до-диез», которые находятся на расстоянии целого тона друг от друга — близко друг к другу, но всё же навсегда разделены. Промежуточный тон «до» выступает в качестве третьего тонального уровня для самой горы. Вуоринен видел этот тон как символ смерти и ссылался, среди прочего, на его роль в конце Страстей по Матфею Иоганна Себастьяна Баха. Эта базовая нота означает власть, часто свободу и мир, но также и угрозу горы.

Пауза между двумя актами необязательна[1].

Оркестр

Оркестровый состав оперы включает следующие инструменты:[1]

Камерная версия для 24 исполнителей

Состав камерной версии для 24 исполнителей состоит из следующих инструментов:[1]

  • Деревянные духовые: флейты (также пикколо), гобой, кларнет, бас-кларнет (также контрабасовый кларнет), квартет саксофонов (SATB)
  • Медные духовые: две валторны, труба in C, тромбон, туба
  • Литавры, ударные (два исполнителя): вибрафон, ксилофон, четыре барабана, очень низкий большой барабан, гуиро
  • Фортепиано (прочное с резонирующим басом и блестящим верхним регистром)
  • Струнные (соло): скрипка 1, скрипка 2, альт, две виолончели, контрабас

История создания

У Чарльза Вуоринена возникла идея оперы после просмотра фильма Энга Ли «Горбатая гора» (2005). В 2007 году он попросил Энни Пру, автора одноимённого рассказа (1997), послужившего основой для фильма, написать из него оперное либретто. Пру согласилась. Жерар Мортье, тогдашний назначенный руководитель Нью-Йоркской городской оперы, обеспечил официальный заказ. Поскольку его должность в Нью-Йорке не состоялась, он взял план с собой, когда был назначен художественным руководителем Королевского театра в Мадриде. Первые переговоры между композитором и либреттистом состоялись в 2008 году в Ucross Foundation недалеко от Шеридана в Вайоминге. Там у Вуоринена была возможность осмотреть горы, по образцу которых была создана Горбатая гора в сюжете[4]. Вуоринен назвал сотрудничество с автором «одним из самых счастливых сотрудничеств, которыми я когда-либо наслаждался». Сюжет был сильно сжат по сравнению с оригиналом[5]. В версии либретто Пру использовала диалектную лирику, чтобы сделать видимыми внутренние мысли персонажей[6].

Премьера состоялась 28 января 2014 года в Королевском театре в Мадриде под управлением Титуса Энгеля. Режиссёром был Иво ван Хове, Ян Версвейвельд отвечал за сцену и свет, Войцех Дзедзиц за костюмы и Тал Ярден за видео. Пели Дэниел Окулич (Эннис Дель Мар), Том Рэндл (Джек Твист), Итан Хершенфельд (Агирре и Хогбой), Хизер Бак (Альма Бирс), Селия Альседо (Миссис Бирс), Ханна Эстер Минутильо (Лурин), Райан Макферсон (Джон Твист-старший), Джейн Хеншель (Миссис Твист), Хилари Саммерс (Барменша) и Летиция Синглтон (Продавщица)[4]. Запись была выпущена на DVD[7]. Мортье смог присутствовать на премьере, прежде чем скончался от рака несколько недель спустя[8].

Критика

Отзывы были смешанными. В то время как испанская пресса восприняла произведение в основном положительно, британские и американские рецензенты были гораздо более критичны. Эндрю Клементс из The Guardian сказал, что в опере есть хорошие моменты, но музыка редко проникает в текст достаточно, чтобы улучшить драму. Текст хорошо понятен, но в нём слишком много слов, так как Пру слишком часто не сокращала свою историю, а расширяла её объяснениями, предысториями и целыми сценами. Сюжет развивается неравномерно, и драма иногда даже делает паузу, когда она должна неумолимо двигаться вперёд. Постановка — белая коробка с видеопроекциями и некоторыми натуралистичными предметами обстановки — была неуклюжим компромиссом между натурализмом и гораздо более подходящей для оперы суггестивной простотой. Музыкальное исполнение певцами и оркестром, с другой стороны, было успешным[8]. Энтони Томмазини из The New York Times счёл произведение впечатляющим достижением, но эту оперу трудно полюбить. Партитура сложна, динамична и часто блестяща, но именно эти качества подавляют драму. Постановку он нашёл красивой. Кульминацией стало эмоциональное сольное пение Энниса в конце оперы — сцена, которая была бы немыслима ни в рассказе, ни в киноверсии.

Немецкая премьера состоялась в том же году в постановке Лудгера Энгельса под управлением дирижёра Казема Абдуллы в Театре Ахена. Кристиан Челебиев пел Энниса, Марк Омвли — Джека, а Антония Бурве — Альму[9]. Муж и менеджер Вуоринена Говард Стокар посетил постановку и рассказал ему о ней.

Для новой постановки в Зальцбургском земельном театре Вуоринен создал сокращённую камерную версию для 24 музыкантов. Премьера состоялась 27 февраля 2016 года. Адриан Келли дирижировал Оркестром Моцартеум. Постановка была осуществлена Якопо Спиреи, сцена и костюмы — Евой Мусил. Главные роли исполнили Флориан Плок (Эннис Дель Мар), Марк Омвли (Джек Твист) и Хейли Кларк (Альма Бирс)[10]. Эта постановка также была показана в Нью-Йоркской городской опере в 2018 году[11].

Весной 2022 года вышла постановка Городского театра Гиссена, также основанная на камерной версии для 24 музыкантов. Премьера состоялась 19 февраля 2022 года. Оркестром Городского театра дирижировали Фабрицио Вентура и Мартин Шпар. Постановка была осуществлена интендантом Катрин Мивиль, сцена — Лукасом Ноллем вместе с видеоинсталляциями Марка Юнгрейтмайера и костюмами Моники Горы. Главные роли исполнили Себастьян Ноак (Эннис), Сэмюэл Левин (Джек) и Антония Бурве (Альма). Премьера была записана Hessischer Rundfunk в совместном производстве с Deutschlandfunk Kultur и транслировалась по радио 5 марта 2022 года. Сопровождающая фотогалерея с изображениями из всех сцен даёт представление о сценическом оформлении.

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 Brokeback Mountain – Production Details. Дата обращения: 4 мая 2026.
  2. ↑ 1 2 Brokeback Mountain – Program Notes. Дата обращения: 4 мая 2026.
  3. ↑ Rezension der DVD Bel Air Classiques BAC111. Дата обращения: 4 мая 2026.
  4. ↑ 1 2 Werkinformationen und Video. Дата обращения: 4 мая 2026.
  5. ↑ Brokeback Mountain – About The Opera. Дата обращения: 4 мая 2026.
  6. ↑ Opera’s Brokeback Mountain – it makes perfect sense. Дата обращения: 4 мая 2026.
  7. ↑ Wiebke Roloff: Cowboy-Oper — Charles Wuorinens «Brokeback Mountain» als Live-Mitschnitt aus Madrid. In: Opernwelt, April 2015, S. 32.
  8. ↑ 1 2 Brokeback Mountain – review. Дата обращения: 4 мая 2026.
  9. ↑ Aachen: Brokeback Mountain von Charles Wuorinen – Deutsche Erstaufführung – Premiere am 7. Dezember. Дата обращения: 4 мая 2026.
  10. ↑ Informationen zur Aufführung in Salzburg 2016. Дата обращения: 4 мая 2026.
  11. ↑ Wuorinen’s Brokeback Mountain returns home to NYCO. Дата обращения: 4 мая 2026.
Pause