Голгофа (картина)

На нижнем крае холста на белом полотне расположено обнажённое тело мёртвого Христа: голова повёрнута вправо, руки вытянуты вдоль корпуса, левая нога наложена поверх правой. Слева за фигурой видна тёмная гора, у подножия которой лежит крест. На дальнем плане справа просматриваются стены и здания города на фоне розово-красной полосы неба у горизонта; верхняя часть неба занята тёмными тучами, подсвеченными сбоку белым светом. В правом нижнем углу холста стоит подпись «басин[ъ]». На оборотной стороне, на верхнем правом бруске подрамника, голубым карандашом нанесена надпись «83/640», на левой планке красным карандашом — «№ 2», а на вертикальной распорке синим карандашом — «№ 39». Внизу имеется наклейка с чернильной надписью (по данным инвентарной книги): «б.о.ох. п.о. 2 д 356 / 22388».

П. В. Басин в ранний период работы в Риме копировал фрески Рафаэля и Доменикино, осваивая академическую технику масляной живописи. Одновременно создавал оригинальные полотна на мифологические сюжеты («Фавн и Нимфа») и жанровые сцены («Землетрясение в Рокка-ди-Папа», «Прачки»), отличающиеся детальной анатомией и композицией. В этот период создавал и портреты современников.

Известные работы

В российский период П. В. Басин сосредоточился на религиозных и исторических композициях, применяя академический подход к монументальным росписям. В Исаакиевском соборе создал около сорока образов («Нагорная проповедь», «Лобзание Иуды», «Несение креста»). Писал портреты («Кутузова», «Дибича») и эскизы для храма Христа Спасителя.

Религиозная живопись — жанр изобразительного искусства, посвящённый библейским, богослужебным и агиографическим сюжетам. Корни жанра восходят к иконописи Восточной Церкви и раннехристианскому искусству, получив широкое развитие в Средневековье и достигнув расцвета в эпоху Возрождения и барокко. Основные темы — сцены Жития Христова, Распятие, Мадонна с младенцем, мученичество святых. Типичные техники — темперы на дереве и масляная живопись на холсте. Характерны сложные композиции с символикой жестов, драгоценной палитрой и золотым фоном. В католическом искусстве эпохи Контрреформации (XVI—XVII веков) акцент делался на эмоциональном изображении мученичества и чудес. В православной традиции сохранялись строгие византийские каноны композиции и палитры. В Западной Европе ключевую роль играли алтарные образы и фрески в итальянских церквях. Центрами жанра были Италии (Джотто, Мазаччо, Рафаэль), Испании (Эль Греко, Диего Веласкес), Нидерландов (Рубенс). В России религиозная живопись развивалась в составе иконописных школ и оформлении иконостасов по канонам. Значительные собрания хранятся в Ватиканских музеях, Лувре, Русском музее и Третьяковской галерее.

Ярославский художественный музей — центральный художественный музей Ярославской области. Он расположен в зоне ЮНЕСКО исторического центра Ярославля на Волжской набережной в бывшем губернаторском доме и митрополичьих палатах. Экспозиции охватывают древнерусскую живопись XIII—XVII веков (икона «Спас Вседержитель»), русское искусство XVIII—XX веков (И. Репина, А. Саврасова, «Мир искусства», «Союз русских художников», «Бубновый валет», русский авангард). Филиалы: дом-музей скульптора А. М. Опекушина в Рыбницах и «Дом на Новинской» — музей быта провинциальной буржуазии. Регулярно проходят временные выставки западноевропейского и восточного искусства.