Гага: 155 см

Проект был инициирован командой менеджеров Гаги, которая некоторое время обсуждала создание документального фильма о певице, хотя, по словам режиссёра фильма Криса Мукарбеля, изначально в этом не было «никакой срочности»^[1]. Идея была впервые высказана давним менеджером Гаги Бобби Кэмпбеллом в беседах с Live Nation, которая продюсировала фильм, и компания впоследствии предложила Мукарбеля в качестве режиссёра^[2]. Гага поначалу неохотно соглашалась участвовать, так как была сосредоточена на написании и записи и не хотела, чтобы кинопроект стал отвлекающим фактором^[1][3]. Позже Мукарбель сказал, что перед началом съёмок не было формального периода подготовки, и что проект был представлен случайно через Кэмпбелла, пока Гага работала над своей пластинкой^[4].

Мукарбель задумал «Гага: 155 см» как портрет в стиле синема верите, сосредоточенный на ограниченном периоде жизни Гаги, избегая интервью сидя, говорящих голов и ретроспективного материала о её прошлом. Он сказал, что хотел «держать камеру на ней» и запечатлеть «то, что происходило в данный момент», а не полагаться на других, чтобы объяснить её трудовую этику или карьеру^[5][1]. Он также сказал, что его намерением было не снять «фильм о славе», а скорее портрет «художника, который знаменит», и условий, в которых она должна ориентироваться, чтобы создавать свои работы^[6]. Режиссёр также намеренно избегал создания фильма, похожего на «В постели с Мадонной» (1991), несмотря на то, что считал его эталоном жанра музыкального документального кино^[1]. Мукарбель описал готовый фильм как «импрессионистский портрет», а не журналистику или попытку установить «объективную истину»^[2]. Он также сказал, что стиль фильма был призван поместить зрителей «в настоящий момент вместе с ней», сводя к минимуму архивные материалы и предысторию в пользу непосредственности^[4]. Entertainment Weekly сообщил, что фильм был задуман как «совершенно новый проект», не связанный с заброшенными планами Гаги по созданию документального фильма с Терри Ричардсоном, и что и Гага, и Мукарбель хотели, чтобы он был сосредоточен на «очень конкретном времени в её жизни».

Съёмки проходили в течение примерно восьми месяцев, когда Мукарбель следовал за Гагой во время создания Joanne и, позже, её подготовки к шоу в перерыве Супербоула LI. Последнее не было частью первоначального плана, но стало естественным завершением истории, когда Гага узнала во время съёмок, что её пригласили на выступление^[5][1][3]. Мукарбель сказал, что структура Супербоула привлекла его, потому что его живой формат с высоким давлением сделал его подходящим способом завершить документальный фильм. Съёмки начались в июне 2016 года, после того как Гага уже закончила писать альбом. Мукарбель вспоминал, что первый день, когда он снимал Гагу — в её доме, когда она готовила, а затем пошла в студию — в конечном итоге лёг в основу начальных сцен фильма^[1][3].

Мукарбель сказал, что начал монтаж, пока производство ещё продолжалось, просматривая отснятый материал со своим редактором, чтобы на раннем этапе определить историю и соответствующим образом сформировать последующие съёмки. Большую часть документального фильма Мукарбель снимал в одиночку, так как Гага обычно предпочитала, чтобы вокруг не было большой съёмочной группы, пока она писала или работала, хотя для более масштабных мероприятий, таких как Супербоул и съёмки музыкальных клипов, привлекались дополнительные члены съёмочной группы. Он также отметил, что отношение камеры к Гаге меняется по ходу фильма: ранние сцены снимаются в непосредственной близости, в то время как более поздние помещают её дальше и всё больше окружают персоналом, поскольку «требования её карьеры начинают брать верх»^[5][1]. Мукарбель сказал, что, несмотря на финансовую поддержку Live Nation, большая часть производства оставалась мелкомасштабной и оплачивалась из его собственного кармана, потому что требуемый уровень доступа предполагал минимальную установку, часто состоящую только из него самого и камеры. Он рассказал Entertainment Tonight, что изначально планировал включить больше откровенно стилизованных или постановочных кадров, но отказался от этих идей, потому что они не казались подходящими для более интимного подхода фильма. Он также поделился, что примерно половина отснятого материала была снята в студии, хотя большая часть его была исключена из окончательного монтажа, потому что он стал повторяющимся, как только более широкая форма жизни Гаги в этот период стала ясной^[4].

Мукарбель и Гага договорились, что он будет снимать всё, что видит, если только она не попросит его остановиться, что случалось крайне редко. Съёмки обычно приостанавливались, когда разговоры касались людей, которые не присутствовали, или тем, которые Гага считала слишком деликатными, включая аспекты её отношений с Тейлором Кинни^[5][1]. В более поздних интервью Гага поделилась, что «очень рано» решила предоставить Мукарбелю «полный доступ» к своей жизни и что она старалась игнорировать присутствие камер, чтобы документальный фильм мог запечатлеть события как можно более естественно^[6]. Она сказала, что хотела быть полностью вовлечённой в качестве субъекта документального фильма, а не превращать его в «рекламный ролик» о том, почему зрители должны восхищаться ею^[2]. Гага также добавила, что они с Мукарбелем не были знакомы до начала производства, и похвалила его за то, что он «с уважением относился к [её] пространству, даже когда это были очень личные моменты». Хотя она описала себя как несколько неохотную участницу, она сказала, что положительная реакция её друзей и семьи на ранние версии побудила её продолжить проект. Она считала, что документальный фильм несёт «позитивное послание» о её опыте как женщины, и связала это со своей более широкой верой в самовыражение и в создание искусства, которое будет вдохновлять и развлекать людей^[7]. Мукарбель сказал, что фильм не поддерживал строгую четвёртую стену, и что он решил сохранить моменты, когда Гага обращалась прямо к камере, потому что они делали документальный фильм более честным^[4].

Мукарбель заявил, что Гага не смотрела документальный фильм до его премьеры на Международном кинофестивале в Торонто, что дало ему необычную творческую свободу в формировании окончательного фильма. Одним из немногих элементов, которые она специально хотела включить, была её хроническая боль, поскольку она надеялась, что зрители, сталкивающиеся с подобными состояниями, будут чувствовать себя менее одинокими^[5][1][3]. Мукарбель добавил, что готовность Гаги отказаться от своей обычной контролирующей роли в конечном итоге «сделала фильм лучше», и сказал, что доверие между ними развивалось постепенно и органично, когда он следовал за ней в повседневных делах и студийных сессиях. Кэмпбелл сказал, что хотел, чтобы Гага чувствовала себя «достаточно свободной, чтобы по-настоящему быть собой и позволить камерам исчезнуть», а не участвовать в том, что он описал как «гиперпродюсированный, отфильтрованный взгляд» на её жизнь. Один особенно интимный момент, использованный в фильме, возник из аудио, которое Мукарбель записал, когда Гага разговаривала за кадром со своей помощницей; он включил его только после получения её разрешения^[2]. Поскольку Гага не просматривала фильм во время монтажа, Мукарбель показал ей лишь небольшое количество сцен, которые он считал особенно деликатными, таких как визит к врачу и обсуждение Мадонны, чтобы убедиться, что ей комфортно их включение^[4]. Он также сказал, что Гага рассматривала проект как «художественное приключение», что помогло объяснить её открытость к эмоционально сложному материалу^[4].

В дополнение к песням из Joanne — включая «Million Reasons», «John Wayne» и «Diamond Heart» — и другим выступлениям Гаги, в документальном фильме также звучит музыка других исполнителей, включая «Just Before Dawn» Sonnymoon, «Gogo» Chilly Gonzales, «Matadora» Sofi Tukker, «Would You?» Ричарда Свифта, запись «Has Anybody Seen My Gal?» Гая Ломбардо, ремикс Trentemøller на песню «The Mole» группы Chimes & Bells, «Nautilus» Анны Мередит и «Stand on the Word» группы Joubert Singers. Патрик Белага был указан как автор оригинальной музыки к фильму^[8] .

В статье для i-D Софи Уилкинсон утверждала, что саундтрек не только документирует создание и продвижение Joanne, но и даёт представление о музыкальных вкусах Гаги и помогает передать идеи паранойи, тяжёлой работы, красоты и цены славы. Она выделила использование «Kaval Sviri» Женским хором Болгарского государственного телевидения во время сцен Супербоула, инструментальную музыку Колина Стетсона в более тихих задумчивых пассажах и музыку Белаги в сценах, изображающих хроническую боль Гаги^[8].

24 августа 2017 года Гага представила постер и обложку документального фильма в сети. Созданная берлинским немецким художником Пьером Шмидтом (также известным как Drømsjel), она изображает радужные водопады, цветы и дополнительный глаз, стекающий по лицу Гаги. Работа Drømsjel, характеризующаяся сюрреалистическим сочетанием винтажного коллажа и цифровых манипуляций, привлекла внимание Мукарбеля, который следил за работами художника в соцсетях, прежде чем связаться с ним для создания постера. По словам Drømsjel, эта работа стала результатом совместных усилий его самого, Гаги и её команды, Netflix и голландского дуэта фотографов Inez and Vinoodh, которые сделали фотографию, использованную для обложки редакционной статьи Гаги в Harper’s Bazaar в 2016 году^[15][16]. Пара фотографировала Гагу для множества прошлых проектов, включая обложку для её сингла 2013 года «Applause». Шмидт заявил, что соавторы подробно обсуждали, как создать отличительный и «знаковый» образ для документального фильма перед его премьерой. Он также назвал таких художников, как Сальвадор Дали, среди источников вдохновения для своего сюрреалистического визуального стиля^[15].

«Гага: Гага: 155 см» получил в целом положительные отзывы критиков. На Rotten Tomatoes он имеет рейтинг одобрения 72 % на основе 43 рецензий со средней оценкой 6,40/10. Консенсус критиков веб-сайта гласит: «„Гага: 155 см“ предлагает захватывающий взгляд на закулисную жизнь своей суперзвезды, хотя и ослабленный непоследовательным фокусом и нехваткой кадров с выступлений»^[17]. На Metacritic фильм имеет средневзвешенный балл 63 из 100.