Водопад Кивач

«Водопад Кивач» — картина русского художника Александра Яковлевича Андриянова, написанная в 1921 году в жанре пейзажа. На полотне изображён водопад, струящийся по диагонали от нижнего левого угла к центру композиции, на фоне скалистого берега и лесного массива. Хранится в Музее изобразительных искусств Республики Карелии в Петрозаводске[1].

Описание

На картине представлен пейзаж с водопадом, который по диагонали простирается от нижнего левого угла к центру композиции. Справа изображён высокий скалистый берег, на фоне которого отчётливо выделяются два ствола сосен с низко свисающими ветвями. Слева и в глубине виднеется плотный лесной массив. Небо выполнено в серых тонах, плавно переходящих к розоватому оттенку у горизонта.

Об авторе

Александр Яковлевич Андриянов освоил иконописные приёмы в мастерской Санкт-Петербурга, сочетая академическую живопись с декоративной и религиозной росписью. Под влиянием учителя Владимира Егоровича Маковского создавал полотна в жанрах пейзажа и портрета. Одним из значимых проектов стала роспись Дворца труда в Петрозаводске. В числе станковых полотен — «Водопад Кивач» и «Девочка в красном платье».

Известные работы

Кроме станковых произведений Андриянов выполнял декоративные и религиозные росписи. Ключевые работы: пейзажи «Водопад Кивач» и «Северный пейзаж», портреты «Девочка в красном платье», «Портрет матери», «В. И. Ленин». Картины вошли в собрание Музея изобразительных искусств Карелии в Петрозаводске. Первая персональная выставка к 100-летию художника прошла там в 1988 году.

Жанр

Пейзаж — жанр изобразительной живописи, посвящённый изображению природных сцен: ландшафтов, сельских и урбанистических видов, водных пространств и горных панорам. Зарождался в Древнем Риме (панорамные фрески) и получил развитие в итальянском Ренессансе благодаря работам Рафаэля. Расцвет как самостоятельный жанр пришёлся на XVII век в Голландии эпохи Нидерландского Золотого века, характеризующийся точным воспроизведением света и атмосферы. Во Франции к жанру обратились Клод Лоррен и Никола Пуссен; в НидерландахЯ. ван Рейсдал и Х. Хюг. В XIX веке практики «пленэра» с этюдами с натуры способствовали развитию импрессионизма (Клода Моне, П. О. Ренуара). В России XIX–XX веков выдающиеся пейзажисты — И. И. Шишкин и И. К. Айвазовский. Традиционными поджанрами считаются горный пейзаж, морской пейзаж и городской пейзаж. Большие собрания морских видов хранятся в Феодосийской картинной галерее, а тональные северные пейзажи — в Русском музее. В XX веке жанр адаптировался к модернизму и абстракции, сохраняя интерес к природе в работах современных художников.

Хранится в коллекции

Музей изобразительных искусств Республики Карелия расположен в здании бывшей Олонецкой губернской мужской гимназии (1790) в Петрозаводске. Открыт в 1960 году, хранит свыше 16 000 единиц хранения и более 17 000 документов в библиотеке. Основные разделы экспозиции: Иконопись древней Карелии, народное искусство Карелии, искусство Карелии XX века, русское искусство XVIII – начала XX веков, отечественное искусство XX века и западноевропейское искусство. Среди ключевых произведений: «Распятие Христа» В. М. Васнецова, «Пейзаж с рекой» В. Д. Поленова, «Христос в Гефсиманском саду» И. Е. Репина, «Дорога в парке, туман» И. И. Шишкина, работы И. К. Айвазовского, этюды Крамского «Голова Христа» (1863) и Левитана «Пасмурный день». В 2019 году открыт раздел «Вселенная Калевала» с более чем 100 предметами: акварели Тамары Юфа, Георгия Стронка, линогравюры Мечёва, Мюда Мариевича, работы Осмо Бородкина и Николая Брюханова.