Вечер в порту

На полотне представлена морская сцена в жанре пейзажа. В переднем плане, простирающемся слева направо, изображены шесть лодок. На правом фланге находится компактная лодка; за ней следуют две более крупные лодки с коричневыми надводными частями и зелёными корпусами. Четвёртая лодка меньше предыдущих, с белым надводным бортом и коричневым днищем; затем идёт пятая лодка голубовато-серого оттенка с коричневыми деталями; в крайней левой части переднего плана расположена шестая лодка преимущественно коричневого цвета. Позади шестой лодки видна небольшая белая постройка, а правее неё — мачта со светлым парусом и красным флагом. В центре композиции находится крупное судно с серым бортом и серо-коричнево-белой надстройкой. Корма судна накрыта брезентом, на левом борту стоит фигура мужчины в голубой рубашке. Над палубой подняты две красно-чёрные трубы, из дальней поднимается дым, а надстройка увенчана четырьмя мачтами с красными флагами и вантами. Справа от корабля виднеется фрагмент серо-белой надстройки соседнего судна или берегового сооружения. В правом нижнем углу композиции покоится буёк коричнево-красного цвета. Верхняя часть полотна отведена «высокому» голубому небу с розовыми и сиреневыми облаками; море передано бирюзовым цветом с коричневыми и красными рефлексами, отражающимися от судов.

Фёдор Захарович Захаров – советский украинский живописец, представитель советского импрессионизма. Основная тема – крымские пейзажи и натюрморты с мотивами гор, садов и виноградников. В композициях присутствуют архитектурные виды старого Бахчисарая, порта Ялты и морских далей. В работах выделяются суровые горные ландшафты, ручьи, высокие деревья и низкое серовато-белое небо.

Известные работы

Участник выставок с 1953 года. Персональные экспозиции проходили в Ленинграде, Симферополе, Киеве и Ялте. Работы Захарова представлены в Третьяковской галерее, Национальном художественном музее Украины, Симферопольском художественном музее, Феодосийской картинной галерее и других коллекциях России и Украины.

Марина (от итал. marina — «морской») — жанр пейзажной живописи, специализирующийся на изображении моря, побережий, судов и атмосферных явлений. Зарождение жанра относится к Италии XVI века, где термин «marina» впервые обозначил морской сюжет. Значительный расцвет пришёлся на XVII век в Нидерландах и повторно в эпоху романтизма XIX века во Франции и Великобритании. Характерны динамичные композиции, контрасты света и тени, внимание к волновым формам и небесным эффектам; выделяются поджанры «штиль» (спокойная гладь) и «шторм» (буря). Среди ведущих мастеров: В. ван де Велде, К.-Ж. Верне, Дж. М. У. Тернер и И. К. Айвазовский. Традиционно марины писались маслом по холсту. Крупные собрания марин представлены в Рейксмузеуме, Лувре, Национальном морском музее (Гринвич) и Русском музее. Многие марины представляют собой ценные исторические источники по истории судостроения и навигации.

Симферопольский художественный музей расположен в здании бывшего офицерского собрания Литовского 51-го пехотного полка в Симферополе; сооружение признано Объектом культурного наследия народов России регионального значения. Открыт в 1922 году как картинная галерея Центрального музея Тавриды. В коллекции около 7000 произведений: дореволюционный отдел — иконы московской школы XVI—XVII вв., полотна Кипренского, Ореста Адамовича, Левитана, Исаака Ильича, Врубеля, Михаила Александровича, пейзажи Айвазовского, Ивана Константиновича, Шишкина, Ивана Ивановича; отдел советского искусства — работы Самокиша, Николая Семёновича, Петрова-Водкина, Кузьмы Сергеевича, Дейнеки, Александра Александровича. Экспозиция «Крымское искусство XX века» представлена полотнами Богаевского, Константина Фёдоровича, Волошина, Максимилиана Александровича. Во флигеле проходят биеннале молодых крымских художников и выставки декоративно-прикладного искусства.