Верлен, Поль

Поль-Мари́ Верле́н (фр. Paul Marie Verlaine, 30 марта 1844, Мец, Франция8 января 1896, Париж, Франция) — французский поэт-импрессионист, один из основоположников импрессионизма и символизма.

Общие сведения
Поль Верлен
Paul Verlaine
Имя при рождении Поль Мари Верлен
Псевдонимы Pauvre Lelian и Pablo de Herlagnèz
Дата рождения 30 марта 1844(1844-03-30)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 8 января 1896(1896-01-08)[3][1][…] (51 год)
Место смерти
Гражданство (подданство)
Образование
Род деятельности поэт, эссеист, писатель, либреттист, переводчик
Годы творчества 18581895
Жанр Лирика
Язык произведений французский
Награды
Автограф Изображение автографа

Биография

Детство, учёба, начало творчества

Поль-Мари Верлен родился 30 марта 1844 года в Меце в семье Николя-Огюста Верлена, капитана инженерных войск, и Элизы-Жюли-Жозеф-Стефани Деэ. В раннем детстве семья Верлена часто переезжала из-за гарнизонной службы отца (Мец, Монпелье, Ним, Сет и снова Мец).

В 1851 году отец Поля ушёл в отставку и семья поселилась в парижском предместье Батиньоль. В 1853 году Верлен поступил в пансион Ландри (улица Шапталь, 32). В 1855 году он поступил в седьмой (начальный) класс лицея Бонапарта.

В 1858 году Верлен начал писать стихи, познакомился с поэзией Виктора Гюго, Теодора де Банвиля, Теофиля Готье, Шарля Бодлера, Леконта де Лиля, отправил Виктору Гюго стихотворение «Смерть». В 1860 году поэт начал дружить с Эдмоном Лепелетье, своим будущим душеприказчиком и биографом.

Богемная жизнь

В 1862 году финансовое положение семьи ухудшилось из-за неудачных вкладов. Поль Верлен получил степень бакалавра словесности (с отличием по латыни), записался в Школу права и занимался арифметикой, надеясь сдать экзамен в Министерство финансов. Начал пить и посещать публичные дома. Зачитываался «Силой и материей» Людвига Бюхнера. В 1863 году познакомился с поэтом и критиком Луи-Ксавье де Рикаром; в республиканском салоне маркизы де Рикар собеседниками Верлена стали Теодор де Банвиль, Огюст Вилье де Лиль-Адан, Франсуа Коппе, Катюль Мендес, Сюлли-Прюдом, Хосе Мариа Эредиа. В августе этого же года вышла первая публикация Верлена в журнале Рикара «Обозрение прогресса» (сонет «Господин Прюдом»).

В 1864 году Верлен устроился на работу в страховой компании, затем в мэрии IX округа Парижа и бросил занятия в Школе права.

В 1865 году Верлен опубликовал эссе о Шарле Бодлере и несколько стихотворений в журнале Луи-Ксавье де Рикара «Искусство». В этот же период он познакомился с издателем Альфонсом Лемером, в книжном магазине которого формировался кружок будущих парнасцев, а также начал посещать литературные вечера Теодора де Банвиля. 30 декабря 1865 года скончался отец поэта.

В апреле 1866 года восемь стихотворений Верлена были опубликованы в девятом выпуске альманаха «Современный Парнас». В ноябре того же года в издательстве Альфонса Лемера вышел дебютный авторский сборник поэта — «Сатурнийские стихи» (фр. Poèmes saturniens).

undefined

16 февраля 1867 года скончалась кузина и подруга детства поэта Элиза Дюжарден. Её смерть глубоко повлияла на Верлена, у которого в этот период обострилась зависимость от абсента. С 25 июля того же года он начал сотрудничать с сатирическим журналом «Майский жук» (Le Hanneton), издаваемым публицистом и будущим коммунаром Эженом Вермершем. 31 августа 1867 года в Париже умер Шарль Бодлер; Верлен присутствовал на его похоронах.

В 1868 году Верлен начал регулярно посещать литературно-художественный салон Нины де Вийар. Среди постоянных гостей этого салона были композиторы Гектор Берлиоз и Рихард Вагнер, а также художник Эдуард Мане.

Женитьба, война, Парижская коммуна

В 1869 году в издательстве Альфонса Лемера вышел второй сборник Верлена «Галантные празднества» (фр. Fêtes galantes). В этот же период поэт вместе с матерью совершил поездку в Палисель, а затем к родственникам в Фанпу (Арденны). После возвращения матери в Париж у Верлена обострились проблемы с алкоголем. Желая предотвратить планируемый матерью брак с одной из его палисельских кузин, Верлен сделал предложение пятнадцатилетней Матильде Мотэ де Флервиль, сводной сестре композитора Шарля де Сиври. Получив сдержанное согласие семьи, Верлен временно прекратил употреблять алкоголь и начал ухаживать за невестой.

В 1870 году в издательстве Альфонса Лемера вышел сборник «Добрая песня» (фр. La Bonne Chanson), посвящённый невесте поэта. В июле того же года началась Франко-прусская война. Несмотря на военные действия, 11 августа 1870 года Верлен обвенчался с Матильдой Мотэ в парижской церкви Нотр-Дам-де-Клиньянкур на Монмартре. После объявления в сентябре всеобщей мобилизации поэт вступил добровольцем в ряды Национальной гвардии.

undefined

В январе 1871 года, во время осады и артиллерийских обстрелов Парижа прусской армией, супруги временно переселились на бульвар Сен-Жермен. На новой квартире они организовали литературно-художественный салон, который посещали поэты, живописцы и музыканты. В период Парижской коммуны Верлен поддержал новую власть и, несмотря на распоряжения официального правительства в Версале, продолжил государственную службу в в мэрии, в отделе печати. После подавления восстания поэт, опасаясь репрессий и доносов, выехал с женой к родственникам в Фанпу и Леклюз. В августе того же года они вернулись в столицу.

Верлен и Рембо

В сентябре 1871 года молодой поэт Артюр Рембо направил Верлену свои стихотворения с просьбой о поддержке. Восхищённый его творчеством, Верлен пригласил Рембо в Париж и оплатил ему дорогу. Поэты стали активными участниками литературных кружков «Дрянные мальчишки» и «Чертыхатели»; их близкие отношения переросли в деструктивную личную и творческую привязанность. 30 октября 1871 года у Верлена и его супруги родился сын Жорж. В декабре того же года на очередном собрании «Дрянных мальчишек» Рембо устроил скандал и нанёс лёгкое ранение тростью-шпагой фотографу Этьену Каржа, после чего был исключён из этого объединения.

В начале 1872 года после очередного семейного конфликта Матильда Мотэ уехала с сыном к родственникам в Перигё. Верлен поселился у Рембо на улице Кампань-Премьер, однако вскоре направил супруге покаянное письмо. Семья Мотэ инициировала бракоразводное разбирательство, которое было приостановлено после обещания поэта прекратить общение с Рембо. Верлен вернулся в семью и устроился на службу в страховую компанию, но продолжал скрытую переписку с Рембо. В мае 1872 года из-за деструктивного поведения Верлена, вызванного алкоголизмом, Матильда возобновила бракоразводный процесс. Ситуация усугублялась политическими преследованиями во Франции участников Парижской коммуны и сотрудников её бывших учреждений. Находясь под подозрением полиции и тайной слежкой, Верлен в июле 1872 года вместе с Рембо покинул страну, отправившись в Брюссель, а затем в путешествие по Бельгии. Попытка Матильды вернуть мужа во время личной встречи в Брюсселе окончилась неудачей. В сентябре того же года поэты уехали в Лондон.

undefined

В марте 1873 года попытка Верлена вернуться в Париж и примириться с супругой была отвергнута Матильдой. Поэт уехал к родственникам в Жемонвиль, где завершил работу над новым поэтическим циклом «Романсы без слов». В последующие месяцы он жил попеременно в Лондоне и Брюсселе; его отношения с Рембо сопровождались постоянными конфликтами. 10 июля 1873 года в Брюсселе во время очередной ссоры Верлен из ревности выстрелил в Рембо из револьвера, ранив его в запястье. Брюссельский суд приговорил поэта к двум годам лишения свободы. В этот период он пережил глубокий религиозный кризис, обратился к католической исповеди, а также занялся самообразованием: изучал английский и испанский языки, читал в оригинале произведения Уильяма Шекспира. В марте 1874 года благодаря усилиям его друга Эдмона Лепелетье в типографии Мориса Лермита в Сансе был напечатан сборник Верлена «Романсы без слов» (Romances sans paroles).

Преподавание и творчество

В 1875 году, после освобождения из тюрьмы, Верлен в последний раз встретился с Артюром Рембо в Штутгарте. В дальнейшем поэт переехал в Великобританию, где с 1876 по 1877 год преподавал латынь, французский язык и рисование в учебных заведениях Стикни, Бостона (графство Линкольншир) и Борнмута. Осенью 1877 года Верлен вернулся во Францию и занял должность преподавателя в католическом колледже Ретеля. Там он познакомился с учащимся Люсьеном Летинуа, к которому привязался и впоследствии называл своим приёмным сыном (после смерти Летинуа от брюшного тифа в 1883 году поэт посвятил ему цикл из 25 стихотворений в сборнике «Любовь»). В 1878 году Верлен дважды посетил сына Жоржа, безуспешно пытается возобновить отношения с Матильдой.

В 1879 году Верлен преподавал французский язык в колледже города Лимингтон (Великобритания), после чего окончательно вернулся во Францию. В 1870-е годы он работал над религиозно-философской лирикой, которая в 1880 году вошла в его новый сборник «Мудрость» (Sagesse), выпущенный издателем Виктором Пальме. В марте 1884 года издатель Леон Ванье опубликовал книгу критических эссе Верлена об Артюре Рембо, Тристане Корбьере и Стефане Малларме под названием «Про́клятые поэты», которая ввела этот термин в культурный обиход. В ноябре того же года в том же издательстве вышел стихотворный сборник «Давно и недавно» (Jadis et naguère). В 1885 году поэт создал серию литературных портретов «Люди наших дней» (Les Hommes d’aujourd’hui). Росту его широкой известности способствовало и музыкальное искусство: первым вокальным произведением на его стихи стал романс композитора Эрнеста Шоссона «И месяц белый…» (La lune blanche, 1882).

В 1886 году скончалась мать поэта. Матильда Мотэ, бракоразводный процесс с которой к этому времени был официально завершён, по мировому соглашению погасила долги Верлена, получив наследство его матери в счёт невыплаченных алиментов. Писатель оказался в тяжёлом материальном положении, однако в феврале того же года получил наследство покойной тёти. 18 сентября 1886 года поэт Жан Мореас опубликовал в литературном приложении к газете Le Figaro «Манифест символизма», в котором назвал Верлена, наряду с Шарлем Бодлером и Стефаном Малларме, одним из главных предшественников новой поэтической школы. Осенью того же года в издательстве Леона Ванье вышли прозаические сочинения Верлена «Воспоминания вдовца» (Les Mémoires d’un veuf) и «Луиза Леклерк» (Louise Leclercq). К концу 1886 года здоровье поэта резко ухудшилось, вследствие чего весь 1887 год он провёл преимущественно в лечебных учреждениях. В сентябре 1887 года начались его многолетние отношения с Филоменой Буден.

1880—1890-е годы

В 1880-е годы Верлен регулярно испытывал материальные трудности и периодически находился на лечении в больницах. Начиная с 1888 года он организовывал у себя дома литературные «среды» — еженедельные встречи для поэтов и критиков. В этот период продолжалось его активное сотрудничество с издателем Леоном Ванье, у которого вышли стихотворные сборники «Любовь» (Amour, 1888), «Параллельно» (Parallèlement, 1889) и «Посвящения» (Dédicaces, 1890). В 1891 году начались отношения Верлена с бывшей танцовщицей Эжени Кранц; финансовые требования новой сожительницы усугубили и без того тяжёлое материальное положение поэта. В последующие годы личная жизнь Верлена оставалась нестабильной, он попеременно сожительствовал то с Кранц, то с Филоменой Буден. Несмотря на бытовые трудности, 1891 год стал крайне продуктивным для писателя: были опубликованы поэтические книги «Счастье» (Bonheur), «Песни для неё» (Chansons pour elle) и антология «Избранные стихотворения» (Choix de poésies), а также поставлена пьеса «Одни и другие» (Les Uns et les Autres) и издана автобиографическая проза «Мои больницы» (Mes Hôpitaux).

В 1892 году по приглашению местных литераторов Верлен совершил поездку в Нидерланды с циклом лекций о французской словесности, выступив в Гааге, Лейдене и Амстердаме. В следующем, 1893 году он продолжил лекционную деятельность в нескольких городах Бельгии и Великобритании. Этот период также ознаменовался высокой издательской активностью: в свет вышли его стихотворные сборники «Элегии» (Élégies) и «Оды в её честь» (Odes en son honneur), а также автобиографическая проза «Мои тюрьмы» (Mes Prisons), выпущенные Леоном Ванье. Кроме того, по итогам зарубежных поездок в совместном издательстве Блока и Ванье была опубликована книга очерков «Две недели в Голландии» (Quinze jours en Hollande).

В 1894 году в свет вышли его стихотворные сборники «В лимбе» (In limbo, издан Леоном Ванье) и «Эпиграммы» (Épigrammes, выпущен издательством журнала La Plume). В августе того же года, после кончины [[Шарль Леконт де Лиль|Шарля Леконта де Лиля], Верлен большинством голосов парижской литературной богемы был избран «принцем поэтов». В 1895 году была опубликована автобиографическая прозаическая книга писателя — «Исповедь» (Confessions). В этот же период состояние здоровья Верлена резко ухудшилось[6][7].

Смерть, посмертные издания

8 января 1896 года Верлен скончался в нищете от крупозного воспаления лёгких. 10 января состоялось отпевание в парижской церкви Сент-Этьен-дю-Мон, после чего прошли торжественные похороны на Батиньольском кладбище, собравшие несколько тысяч человек, включая ведущих деятелей французской культуры.

После кончины писателя были опубликованы его итоговые поэтические книги «Плоть» (Chair, 1896) и «Инвективы» (Invectives, 1896), а в 1899 году вышло Полное собрание сочинений в пяти томах. В последующие десятилетия в свет также вышли книга путевых заметок «Путешествие француза по Франции» (Voyage en France par un Français, 1907), сборник «Библио-сонеты» (Biblio-sonnets, 1913) и трёхтомное издание ранее не публиковавшихся произведений (1926—1929).

Память

  • 28 мая 1911 года в Люксембургском саду открылся памятник Верлену работы Огюста де Нидерхаузерна-Родо[6][7].
  • В Джунивилле (Арденны), в бывшей гостинице «Золотой лев», которую Верлен и Летинуа часто посещали с 1880 по 1882 год, находится Музей Верлена.
  • В Меце, Мозель, на родине Поля Верлена в доме по адресу улица Haute-Pierre, 2, открыт Дом писателя, который получил название Maison des Illustres.
undefined

Поэзия Верлена

«Верлен был яснее своих учеников, — писал М. Горький, — в его всегда меланхолических и звучащих глубокой тоской стихах был ясно слышен вопль отчаяния, боль чуткой и нежной души, которая жаждет света, жаждет чистоты, ищет Бога и не находит, хочет любить людей и не может»[8].

Поэтическое творчество Верлена началось в традициях парнасской школы. В его юношеских стихах сказалось стремление к чёткости образов, скульптурности речи. Но уже в первых зрелых сборниках Верлена «Сатурнические поэмы» (или «Сатурналии»; 1866) и «Галантные празднества» (1869) сквозь традиционную форму можно смутно разглядеть новые странные образы.

«Сатурнические поэмы» открываются обращением к «мудрецам прежних дней», учившим, что те, кто рождаются под знаком созвездия Сатурн, обладают беспокойным воображением, безволием, напрасно гонятся за идеалом и испытывают много горя[9].

Самые образы «Сатурнических поэм» порой раздваивались. Обычное вдруг поворачивалось неожиданной стороной — дым рисовал на небе странные фигуры[9]:

Луна на стены налагала пятна
Углом тупым.
Как цифра пять, согнутая обратно,
Вставал над острой крышей чёрный дым.
Томился ветер, словно стон фагота.
Был небосвод
Бесцветно сер. На крыше звал кого-то,
Мяуча жалобно, иззябший кот.
А я, — я шёл, мечтая о Платоне,
В вечерний час,
О Саламине и о Марафоне…
И синим трепетом мигал мне газ.

«Парижский набросок», перевод В. Брюсова

Изображения в переливах света и тени ломалось на глазах:

Она играла с кошкой. Странно,
В тени, сгущавшейся вокруг,
Вдруг очерк выступал нежданно
То белых лап, то белых рук.
Одна из них, сердясь украдкой,
Ласкалась к госпоже своей,
Тая под шёлковой перчаткой
Агат безжалостных когтей.
Другая тоже злость таила
И зверю улыбалась мило…
Но Дьявол здесь был, их храня.
И в спальне тёмной, на постели,
Под звонкий женский смех, горели
Четыре фосфорных огня.

«Женщина и кошка», перевод В. Брюсова

Второй стихотворный сборник, «Галантные празднества», изображал утончённые развлечения XVIII столетия. Лирика и ирония причудливо сплелись в этой книге, как у А. Ватто — французского художника начала XVIII века, на полотнах которого дамы и кавалеры играют изысканный и чуть печальный спектакль[9]:

К вам в душу заглянув, сквозь ласковые глазки,
Я увидал бы там изысканный пейзаж,
Где бродят с лютнями причудливые маски,
С маркизою Пьерро и с Коломбиной паж.
Поют они любовь и славят сладострастье,
Но на минорный лад звучит напев струны,
И кажется, они не верят сами в счастье,
И песня их слита с сиянием луны.
С сиянием луны, печальным и прекрасным,
В котором, опьянён, им соловей поёт,
И плачется струя в томлении напрасном,
Блестящая струя, спадая в водомёт.

перевод В. Брюсова

Умышленно прихотливое построение стихов двух первых сборников, причудливость, неясность как бы отражённых образов, внимание к музыкальному звучанию строк подготовили появление лучшей поэтической книги Верлена «Романсы без слов» (1874). Само название сборника свидетельствует о стремлении Верлена усилить музыку стиха. Музыкальная гармония, согласно учению Платона, должна связывать душу человека с Вселенной, и Верлен стремился через музыку познать живущее в нём самом существо. Такой путь представлялся Верлену новаторским и единственно верным. Почти одновременно в стихотворении «Поэтическое искусство» он выдвинул требование музыкальности как основы импрессионистской поэтики: «Музыка — прежде всего».

«Романсы без слов» не связаны единой темой. Здесь представлена и любовная лирика, и урбанистические мотивы, и тема природы. О чём бы ни писал Верлен, всё окрашено его меланхолией, его неясной тоской. Взгляд Верлена на мир напоминает пейзажи художников-импрессионистов. Он тоже любил изображать дождь, туманы, вечерние сумерки, когда случайный луч света выхватывает только часть неясной картины. Рисуя, например, путешествие в сад, Верлен только называет предметы, которые он видит. Но они не существуют отдельно от света, в котором они купаются, от дрожания окружающего их воздуха. Существование вещей важно Верлену не в их материале, не в их объёмных формах, но в том, что их одушевляет, — в настроении. В поэзии Верлена вещи дематериализуются.

Верлен не стремился к целостному воспроизведению материального мира. В «Романсах без слов» поэт окончательно отказался от традиций парнасцев — яркой декоративности и графической точности их рисунка, от исторических картин. Верлен редко обращался к последовательному рассказу, в его стихах почти нет событий. Если же они порой появлялись у Верлена, то одетые туманным флёром либо в виде стилизованной сказки, либо в виде ряда образов, одного за другим, как они рисовались его внутреннему взору. Он как будто сознательно отворачивался от реальных источников в мире и в истории людей, чтобы обратиться к своему сердцу[9].

Даже столь часто воспеваемая Верленом природа, импрессионистские пейзажи его стихов были в сущности пейзажами души поэта. Отношение лирического героя Верлена к природе очень сложно. Природа настолько близка поэту, что он нередко на время отодвигается, замещается пейзажем, чтобы затем снова в нём ожить. Степень личного проникновения Верлена в природу так высока, что, следуя за его образами (равнины, пропитанные весенним воздухом окраины, сиреневые сумерки, монотонный шум дождя и пр.), читатель соприкасается не столько с картинами и голосами природы, сколько с психологией самого поэта, слившегося душой с печальным и прекрасным миром.

Пейзаж у Верлена — уже не традиционный фон или аккомпанемент переживаниям человека. Сам мир уподобляется страстям и страданиям поэта. Такое смещение акцентов вызвано у Верлена не силой владеющих им страстей, но поразительной тонкостью чувств, которую он распространяет на всё, к чему обращён его взгляд. Каждое дерево, лист, дождевая капля, птица как будто издают едва слышный звук. Все вместе они образуют музыку верленовского поэтического мира. Вне этой особенности, вне этой музыки нет поэзии Верлена. Именно здесь кроются истоки трудности, а подчас невозможности перевода стихов Поля Верлена на другие языки. В. Я. Брюсов, много занимавшийся в России переводами поэзии Верлена, жаловался на постоянно подстерегающую опасность «превратить „Романсы без слов“ в „слова без романсов“», то есть опасность не передать русскими словами красоту сочетания французских звуков.

Одно из лучших стихотворений поэта «Осенняя песня» (сб. «Сатурнические поэмы») в переводе В. Я. Брюсова звучит гораздо конкретнее, чем оно есть в подлиннике. Картина, нарисованная Верленом, содержит мало конкретных образов: осенний шум, удар часов, уносимый ветром сухой лист. У Верлена плач осенних скрипок можно понять как печальный шум деревьев или как чувство стареющего человека, уставшего от жизни. Столь же неопределён и многозначен у Верлена удар часов. Неясность образов художественно подготавливает последнюю строку стихотворения, развивающую скорбную мысль поэта о горьком одиночестве всякого существа, обречённого на гибель в холодном равнодушном мире[9].

В переводе А. М. Гелескула «Осенняя песня» звучит так[9]:

Издалека
Льётся тоска
Скрипки осенней —
И, не дыша,
Стынет душа
В оцепененье.

Час прозвенит —
И леденит
Отзвук угрозы,
А помяну
В сердце весну —
Катятся слёзы.

И до утра
Злые ветра
В жалобном вое
Кружат меня,
Словно гоня
С палой листвою.

Первые строки этого стихотворения были условным сигналом французскому Сопротивлению развернуть активные боевые действия против немцев накануне начала высадки союзников в Нормандии. 5 июня эта передача была перехвачена разведкой немецкой 15-й армии, благодаря чему немецкое командование узнало, что операция начнётся в ближайшие сутки.

Ориентация Верлена на музыкальность породила у него особые приёмы организации стиха — выделение преобладающего звука (как в романсе — ведущей мелодии), стремление к повторам, частое использование сплошных женских рифм, малоупотребительного девятисложного стиха[9].

В стихотворении «Поэтическое искусство», написанном в 1874 году, Верлен утверждал эти приёмы, пародируя знаменитое «Поэтическое искусство» Н. Буало. В стихотворении Верлена всё противоположно утверждениям теоретика классицизма XVII века. Буало требовал точности, ясности. Верлен провозгласил замену ясности музыкальностью и советовал выбирать странные сочетания[9]:

Ценя слова как можно строже,
Люби в них странные черты.
Ах, песни пьяной что дороже,
Где точность с зыбкостью слиты!

перевод В. Брюсова

Не отказываясь от объективности искусства, призывая поэтов устремиться «за черту земного», он открывал широкие двери субъективизму. Неслучайно его «Поэтическое искусство» было воспринято как сенсация молодёжью декадентского толка.

Библиография

undefined

Стихи

Проза

  • Les Poètes maudits (1884);
  • Louise Leclercq (1886);
  • Les mémoires d’un veuf (1886);
  • Mes hôpitaux (1891);
  • Mes prisons (1893);
  • Quinze jours en Hollande (1893);
  • Vingt-sept biographies de poètes et littérateurs (parues dans «Les Hommes d’aujourd’hui»);
  • Confessions (1895).

Издания на русском языке

  • Верлен П. Стихи / Пер. Ф. Сологуба, 2 изд. — М.—П., изд. «Петроград» 1923.
  • Верлен П. Собрание стихов / Пер. В. Брюсова. — М., 1911.
  • Верлен П. Избранные стихотворения / Сост. П. Н. Петровский. — М., 1912. 
  • то же, М., 1915: [Стихи], в кн.: Звёздное небо. Стихи зарубежных поэтов в пер. Б. Пастернака, М., 1966.
  • Верлен П. Стихи // в книге «Тень деревьев. Стихи зарубежных поэтов в пер. И. Эренбурга». — М., 1969.
  • Верлен П. Лирика / Сост. Е. Эткинд. — М., 1969.
  • Верлен П. Избранное / Пер. Г. Шенгели. — М., 1996.
  • Верлен П. Стихи. — Кишинёв: Литературный фонд «Axul Z», 1996.
  • Верлен П. Стихи // Семь веков французской поэзии в русских переводах. — СПб: Евразия, 1999. — С. 393—408.
  • Верлен П. Три сборника стихов/ Сост. Г. Косиков. — М.: ОАО Издательство «Радуга», 2005. — На франц. яз. с параллельным русским текстом.
  • Верлен П. Исповедь: Автобиографическая проза, художественная проза/ Пер. с фр. М. Квятковской, О. Кустовой, С. Рубановича, М. Яснова. — СПб: Азбука-Классика, 2006.
  • Верлен П. Стихотворения: в 2 т./ Пер. с фр. Г. Шенгели, И. Булатовского, А. Эфрон и др. — СПб: СПИФ «Наука», 2014.

Образ поэта в кино

Примечания

  1. 1 2 Paul Marie Verlaine // Benezit Dictionary of Artists (англ.)OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  2. Paul Verlaine // Encyclopædia Britannica (англ.)
  3. Paul Verlaine (нидерл.)
  4. 1 2 Верлен Поль // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  5. 1 2 Archivio Storico Ricordi — 1808.
  6. 1 2 Птифис П.: Верлен. Основные даты жизни Поля Верлена, 19v-euro-lit.niv.ru. Дата обращения: 20 марта 2026.
  7. 1 2 Белавина Е. М.. Верлен Поль, Большая российская энциклопедия. Дата обращения: 20 марта 2026.
  8. М. Горький. Поль Верлен и декаденты // Горький М. Собрание сочинений в тридцати томах. — М.: Гослитиздат, 1949. — Т. 23. Статьи 1895—1906.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 Кирнозе З. И. Символисты. П. Верлен. А. Рембо. // История зарубежной литературы конца XIX — начала XX в. Курс лекций / Под ред. М. Е. Елизаровой, Н. П. Михальской. — М.: Высшая школа, 1970. — С. 144—149. — 623 с.

Литература

  • Пастернак Б. Поль-Мари Верлен // Б. Пастернак. Собрание сочинений в 5 томах. — М.: Художественная литература, 1991. — Т. 4. — С. 395―399.
  • Птифис П. Поль Верлен. — М.: Молодая гвардия, 2002. — 489 с. — (ЖЗЛ).
  • История французской литературы. — М., 1959. — Т. 3.

Дополнительно по теме