Верея (картина)

«Верея» — картина художника Александра Александровича Осмёркина, написанная в 1937 году в жанре пейзажа и хранящаяся в Таганрогском художественном музее. На холсте изображён летний пейзаж: на переднем плане — небольшой пруд и деревья, за ними — часть деревянного дома; в левом дальнем плане — строение с красной крышей и поле[1].

Описание

На холсте изображён летний пейзаж. На переднем плане расположен небольшой пруд: на его берегу растёт раскидистое дерево, рядом — дерево меньших размеров. За растительностью просматривается часть деревянного дома. В левом дальнем плане показаны высокое строение с красной крышей и поле. На оборотной стороне холста чёрной краской нанесена надпись «а.осмеркин 37.верея.».

Об авторе

Осмёркин был участником «Бубнового валета» — московского объединения русских сезанистов, сочетавшего принципы постимпрессионизма и футуризма в рамках русского авангарда. В творчестве он создавал портреты, пейзажи и натюрморты. В работах заметно влияние Сезанна: геометризация форм, сложные цветовые гармонии и динамическая ритмика композиции. Техника отличалась пластической выразительностью мазка и спокойным колоритом.

Известные работы

С 1914 года Осмёркин активно участвовал в выставках «Бубнового валета» в Москве и Петрограде, представляя тематические циклы натюрмортов и пейзажей, отличавшиеся упрощением форм, выверенной цветовой палитрой и ритмической организацией поверхностей. Его методика преподавания подчёркивала аналитический подход к цвету и форме, что способствовало развитию пластического метода в советской живописи.

Жанр

Пейзаж — жанр живописи, посвящённый изображению природных и урбанистических видов. Возник в XVI веке, но расцвет пришёлся на XVII век в Голландии «Золотого века» и возрождение на рубеже XVIII векаXIX века в рамках Романтизм. Характерные черты — внимание к свету, атмосфере и перспективе, способы воздушной перспективы и детальная передача природных текстур. Оформились разнообразные поджанры: сельский, городской, итальянский пейзаж, марина и индустриальный пейзаж. В Германии Ренессанса жанр развивал Албрехт Альтдорфер, в Голландии — Ян ван Гёйен и Якоб ван Рейсдал. В Франции идеализированный пейзаж формирует Клод Лоррен, в АнглииДжон Констебл. Русскую школу представляют Иван Шишкин, Архип Куинджи и Алексей Саврасов («Грачи прилетели»). В импрессионизме Клод Моне акцентирует мгновенные цветовые впечатления. Постимпрессионисты, такие как Камиль Писсарро и Альфред Сислей, расширили цветовые и фактурные возможности жанра. В XX векеXXI веке пейзаж сохраняет актуальность в реалистических и романтических направлениях современной живописи. Ключевые собрания жанра находятся в Русском музее и Третьяковской галерее.

Хранится в коллекции

Таганрогский художественный музей в Таганроге основан в 1898 году. Основная экспозиция размещена в Особняке Хандрина (1870 г.), памятнике архитектуры с элементами классицизма, ренессанса и барокко. В фондах свыше 7 тыс. экспонатов — Иконопись, Живопись и Графика XVIII–XX веков: работы И. К. Айвазовского, И. И. Шишкина, И. Е. Репина, Ф. С. Рокотова, А. П. Антропова; также произведения местных мастеров Д. М. Синоди-Попова, С. И. Блонской. Отдел декоративно-прикладного искусства включает донскую керамику, хохлому, палех и федоскинскую лаковую миниатюру. Во дворике сформирована экспозиция «Музей под открытым небом» с итальянскими мраморными скульптурами XIX века. В 2019 году открыт филиал на Лермонтовском переулке для выставок XX–XXI веков.