АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Боутон, Ратленд

Ратленд Боутон (англ. Rutland Boughton; 23 января 1878[1][2], Эйлсбери, Англия, Великобритания — 25 января 1960[1], Лондон, Великобритания) — английский композитор, дирижёр и музыкальный критик. Известен как автор опер и хоровой музыки, в частности оперы «Бессмертный час» (1912—1913) и хоровой драмы «Вифлеем» (1915). Основатель Гластонберийских фестивалей (1914—1926), задуманных как «английский Байройт».

Общие сведения
Ратленд Боутон
Дата рождения 23 января 1878(1878-01-23)[1][2]
Место рождения
Дата смерти 25 января 1960(1960-01-25)[1] (82 года)
Место смерти
Страна
Образование
Род деятельности дирижёр, композитор

Биография

Ратленд Боутон родился в семье бакалейщика Уильяма Боутона (1841—1905) и его жены Грейс Марты Бишоп. Магазин отца находился на Бакингем-стрит в городе Эйлсбери (Бакингемшир)[3]. С раннего возраста проявлял способности к музыке. В 1892 году, окончив школу в возрасте 14 лет, поступил учеником в лондонское концертное агентство. Шесть лет спустя привлёк внимание влиятельных музыкантов, включая члена парламента Фердинанда де Ротшильда из семьи Ротшильдов, что позволило ему собрать средства для обучения в Королевском колледже музыки в Лондоне[4].

Будучи убеждённым социалистом, Боутон в ранние годы находился под влиянием Уильяма Морриса, Джона Рёскина, Джорджа Бернарда Шоу и Эдварда Карпентера. С Карпентером он поддерживал отношения на протяжении всей жизни[4].

В Королевском колледже музыки Боутон учился у Чарльза Вильерса Стэнфорда и Уолфорда Дэвиса с 1898 по 1901 год[5]. Позже работал в оркестровой яме театра Хеймаркет, затем официальным аккомпаниатором баритона Дэвида Фрэнкона-Дэвиса (чья дочь, Гвен, впоследствии стала известна благодаря роли Итэйн в опере «Бессмертный час» на Гластонберийских фестивалях). В 1903 году женился на Флоренс Хобли, дочери бывших соседей по Эйлсбери. В 1905 году (в год завершения первой симфонии «Оливер Кромвель») сэр Гренвилл Банток предложил ему стать преподавателем в Бирмингемском и Мидлендском институте музыки (ныне Королевская Бирмингемская консерватория)[4].

Бирмингемский и Мидлендский институт музыки

Во время работы в Бирмингеме (1905—1911) Боутон проявил себя как отличный преподаватель и выдающийся хоровой дирижёр, что принесло ему признание. В эти годы он сблизился с молодой студенткой художественного факультета Кристиной Уолш, которая позже стала его партнёром и художественным руководителем гластонберийских проектов. Его дружба с Шоу началась после того, как Боутон получил отказ на предложение о сотрудничестве над оперой.

В молодости Боутон планировал создать четырнадцатидневный цикл драм о жизни Христа, где действие разворачивалось бы на небольшой сцене в центре оркестра, а солисты и хор комментировали бы происходящее. Идея не была реализована, но к 1907 году знакомство с теориями и практикой Рихарда Вагнера, а также разочарование в церковном видении христианства, привели его к новой теме — легендам о короле Артуре.

Опираясь на цикл «Кольцо нибелунга» на Байройтском фестивале и идеи молодого поэта Реджинальда Бакли из книги «Артур Британский», Боутон решил создать новую форму оперы, которую позже назвал «хоровой драмой». Боутон, Бакли и Уолш стремились учредить национальный фестиваль драмы. Лондонский «Ковент-Гарден» не подходил для их планов, и они решили построить собственный театр, создав коммуну или кооператив с участием местных талантов.

Первоначально подходящим местом считался город Летчуэрт в Хартфордшире (в то время было значимо Движение искусств и ремёсел), но позже выбор пал на город Гластонбери в графстве Сомерсет, предполагаемое место упокоения короля Артура. Тем временем сэр Дэн Годфри и его борнмутский оркестр приобрели репутацию сторонников новой английской музыки. Именно в Борнмуте состоялась премьера первой оперы Боутона из артуровского цикла — «Рождение Артура». Там же впервые прозвучала Вторая симфония Боутона и была исполнена опера «Королева Корнуолла» с участием оркестра в присутствии Томаса Харди, на чьей поэме она была основана.

Гластонбери

К 1911 году Боутон уволился из Бирмингема и переехал в Гластонбери, где вместе с Уолш и Бакли начал работу по созданию первой в стране национальной ежегодной летней музыкальной школы. Первой постановкой стал не артуровский цикл, а новая хоровая драма Боутона «Бессмертный час» (1912). Проект получил поддержку сэра Гренвилла Бантока, Томаса Бичема, Джона Голсуорси, Юджина Гуссенса, Густава Холста, дамы Этель Смит, Джорджа Бернарда Шоу и других. Сэр Эдуард Элгар обещал заложить первый камень, а Бичем — предоставить свой лондонский оркестр. Однако в августе 1914 года, когда планировалось открытие, началась Первая мировая война, и планы пришлось отложить. Боутон решил продолжать: фестиваль открылся с использованием рояля вместо оркестра Бичема и местных Залов собраний вместо театра[6]. Залы оставались центром деятельности до окончания фестивалей в 1926 году. За это время Боутон организовал более 350 сценических постановок, 100 камерных концертов, ряд выставок, лекций и сольных концертов. В 1922 году труппа Гластонберийского фестиваля отправилась на гастроли и обосновалась в Бристоле и Борнмуте.

С 1911 года Боутон также работал музыкальным критиком, сначала в Daily Citizen и Daily Herald, а в более поздние годы — в Sunday Worker[7].

Наиболее успешным произведением Боутона стала опера «Бессмертный час» — адаптация пьесы Фионы Маклауд (псевдоним Уильяма Шарпа), основанной на кельтской мифологии. После успеха в Гластонбери и Бирмингеме директор Бирмингемского репертуарного театра Барри Джексон решил перенести постановку в Лондон, где она выдержала более 600 представлений. В 1922 году в театре «Риджент» прошло более 200 спектаклей подряд, в 1923 году — ещё 160, а в 1932 году состоялось успешное возобновление. Зрители приходили на оперу по несколько раз (включая членов королевской семьи), в том числе чтобы увидеть молодую Гвен Фрэнкон-Дэвис, чья профессиональная актёрская карьера началась с роли Итэйн.

Помимо «Бессмертного часа» и «Вифлеема», были хорошо приняты оперы «Королева Корнуолла» (1924) по пьесе Томаса Харди и «Алкеста» (1922) по переводу Гилберта Марри греческой пьесы «Алкеста» Еврипида. «Алкеста» была исполнена в «Ковент-Гардене» Британской национальной оперной компанией и транслировалась Британской вещательной компанией в 1924 году. Эти произведения не исполнялись публично с середины 1960-х годов, когда оригинальный Фонд Боутона, организованный Адольфом Борсдорфом, спонсировал профессиональные концертные исполнения в Лондоне и Стрите (Сомерсет).

Упадок Гластонберийского фестиваля

Упадок Гластонберийских фестивалей ускорился, когда Боутон, сочувствуя забастовке шахтёров 1926 года, настоял на постановке своей популярной оперы «Вифлеем» (1915) в Черч-хаусе в Лондоне. Иисус был рождён в коттедже шахтёра, а Ирод предстал в образе капиталиста в цилиндре, в окружении солдат и полиции[8]. Постановка подверглась резкой критике со стороны Daily Mail[9]. Боутон также вступил в Коммунистическую партию Великобритании и открыто заявил о своём членстве[9]. Эти события вызвали недовольство жителей Гластонбери, которые лишили Боутона поддержки, что привело к ликвидации труппы фестиваля.

Поздние годы

С 1927 года до своей смерти в 1960 году Боутон жил в Килкоте, недалеко от Ньюэнта в Глостершире. Там он завершил две последние оперы артуровского цикла («Авалон» и «Галахад», которые до сих пор не исполнялись) и создал ряд произведений, включая Вторую и Третью симфонии (последняя впервые исполнена в лондонском театре «Кингсуэй» в 1939 году в присутствии Ральфа Воан-Уильямса, Кларенса Рэйбоулда и Алана Буша), произведения для гобоя (в том числе два концерта, один из которых посвящён его дочери Джой Боутон, а другой — Леону Гуссенсу), камерную музыку и оркестровые пьесы. В 1934 и 1935 годах Боутон организовал фестивали в Страуде и Бате, где были представлены новые произведения: «Лили Мейд» (третья опера артуровского цикла) и «Вечно молодой». Однако репутация Боутона пострадала из-за его политических симпатий к коммунизму, и его музыка оставалась в забвении в течение следующих сорока лет. В 1956 году Боутон вышел из Коммунистической партии Великобритании, хотя оставался убеждённым социалистом до конца жизни[9]. Боутон умер в доме своей дочери Джой в Барнсе (Лондон) в 1960 году.

Творчество

Творческое наследие Боутона включает три симфонии, несколько концертов, песни, камерную музыку и оперы (которые он называл «музыкальными драмами» вслед за Вагнером). Его хоровая драма «Вифлеем» (1915), основанная на Ковентрийской рождественской пьесе и известная хоровыми аранжировками традиционных рождественских гимнов, приобрела популярность среди хоровых обществ по всему миру.

Боутон создал цикл из пяти опер по мотивам артуровских мифов, написанный в течение тридцати пяти лет: «Рождение Артура» (1909), «Круглый стол» (1915—1916), «Лили Мейд» (1933—1934), «Галахад» (1943—1944) и «Авалон» (1944—1945)[4]. Среди других опер Боутона — «Лунная дева» (1918), «Алкеста» (1920—1922) и «Вечно молодой» (1928—1929)[5].

Благодаря Фонду Боутона многие его крупные произведения были записаны и выпущены на дисках, включая «Бессмертный час», «Вифлеем», Симфонию № 1 «Оливер Кромвель», Симфонию № 2 «Дейрдре», Симфонию № 3, Концерт для гобоя № 1, струнные квартеты, различные камерные пьесы и песни.

Музыкальный фонд Ратленда Боутона

Музыкальный фонд Ратленда Боутона[10] был основан в 1978 году, в год столетия композитора, для поощрения исполнения и спонсирования записей его произведений. Многие из них, включая мировые премьеры, полную версию «Бессмертного часа» и подборку коротких хоровых пьес, были выпущены лейблом Hyperion Records. Симфония «Оливер Кромвель» (впервые исполнена в 2005 году) и три из «Песен англичан» (последний раз исполнялись около 1904/1905 годов) были выпущены лейблом Dutton[11][12], а также подборка песен для меццо-сопрано и фортепиано на собственном лейбле Британского музыкального общества. Dutton также выпустил мировую премьеру записи адаптации Боутоном пьесы Томаса Харди «Королева Корнуолла», спонсируемую Фондом.

Избранные произведения

Драматические произведения

Музыкальные драмы

  • «Рождение Артура» (1909)
  • «Бессмертный час» (1912—1913)[13]
  • «Вифлеем» (1915)[14]
  • «Круглый стол» (1915—1916)
  • «Алкеста» (1920—1922)
  • «Королева Корнуолла» (1923—1924)[15]
  • «Вечно молодой» (1928—1929)
  • «Лили Мейд» (1933—1934)
  • «Галахад» (1943—1944)
  • «Авалон» (1944—1945)

Короткие драматические произведения

  • «Часовня в Лионессе» (1904)
  • «Азенкур» (1918)
  • «Лунная дева» (1918)

Балеты

  • «Танец смерти Грании» (1912)
  • «Белоснежка» (1914)
  • «Смерть Коломбины» (1918)
  • «Майский день» (1926—1927)

Музыка к спектаклям

  • «Данте и Беатриче» (около 1902)
  • «Страна желаний сердца» (1917)
  • «Маленькие пьесы Святого Франциска» (1924—1925)
  • «Изольда» (1935)

Оркестровые произведения

  • «Летняя ночь», симфоническая поэма (1899, пересмотрена в 1903)
  • «Чилтернс», симфоническая сюита (1900)
  • «Британия», симфонический марш (1901)
  • «Вариации на тему Пёрселла» (1901)
  • «Имперская элегия: В вечность», симфоническая поэма (1901)
  • «Троил и Крессида (Ты и я)», симфоническая поэма (1902)
  • «Школа злословия», увертюра (1903)
  • Симфония № 1, «Оливер Кромвель» (1904—1905)
  • «Любовь весной», симфоническая поэма (1906)[16]
  • «Три народных танца», для струнного оркестра (1912)
  • «Круглый стол», увертюра (1916)
  • «Королева Корнуолла», увертюра (1926)
  • Симфония № 2, «Дейрдре» (1926—1927)
  • «Три полёта для оркестра» (1929)
  • «Зимнее солнце» (1932), оркестровый эскиз
  • Увертюра к артуровскому циклу (1936)
  • Симфония № 3 си минор (1937)[17]
  • «Рондо в военное время» (1941)
  • Оркестровая прелюдия на рождественский гимн (1941)
  • «Вариации воссоединения» (1945)
  • «Эйлсберийские игры», сюита для струнного оркестра (1952)[18]

Концертные произведения

  • Концерт для гобоя и струнных № 1 до мажор (1936)
  • Концерт для гобоя и струнных № 2 соль мажор (1937)
  • Концерт для флейты и струнных (1937)
  • Концерт для струнного оркестра (1937)
  • Концерт для трубы и оркестра (1943)

Камерная музыка

  • «Кельтская прелюдия» «Страна желаний сердца» (1921)
  • Соната для скрипки ре мажор (1921)
  • Струнный квартет № 1 ля мажор, «Греческий» (1923)[19]
  • Струнный квартет № 2 фа мажор, «С валлийских холмов» (1923)
  • «Портрет»: Трио для флейты, гобоя и фортепиано (1925)
  • Квартет для гобоя № 1 (1932)[20]
  • «Зимнее солнце» (1932), скрипка и фортепиано[21]
  • «Три песни без слов», для квартета гобоев (1937)
  • «Две пьесы для гобоя и фортепиано» (1937)
  • Струнное трио (1944)
  • Квартет для гобоя № 2 (1945)
  • Фортепианное трио (1948)
  • Соната для виолончели (1948)

Хоровая музыка

  • «Скелет в доспехах», для хора и оркестра (1898, пересмотрена в 1903)
  • «Сэр Галахад», для хора и оркестра (1898)
  • «Непобедимая армада», для хора и оркестра (1901)
  • Два набора «Хоровых вариаций», для хора без сопровождения (1905)
  • «Полночь», симфоническая поэма для хора и оркестра (1907)
  • «Город», мотет для хора без сопровождения (1909)
  • «Шесть духовных песен», для хора без сопровождения (1910)
  • «Шесть кельтских хоров», для хора без сопровождения (1914)
  • «Облако», для хора и оркестра (1923)
  • «Пионеры», для хора и оркестра (1925)
  • «Дитя земли», цикл для хора без сопровождения (1927)

Песни

  • «Песни англичан» для баритона и оркестра (1901)
  • «Четыре волшебные песни» (1901)
  • «Шесть песен мужества» (1903)
  • «Пять кельтских песен», Фиона Маклауд (1910)[22]
  • «Песни женственности» (1911)
  • «Песни детства» (1912)
  • «Символические песни», Мэри Ричардсон (1920)
  • «Четыре песни обывателя» (1922)
  • «Три песни Харди» (1924)
  • «Четыре песни» op. 24, Эдвард Карпентер
  • «Три песни», op. 39, Карпентер

Партитуры

Большинство оригинальных рукописных партитур Боутона можно посмотреть в Британской библиотеке[23]. Большой ассортимент его печатных нот и других материалов хранится в библиотеке Королевского колледжа музыки и в Британской музыкальной коллекции[24]. Музыкальный фонд Ратленда Боутона располагает списком произведений с указанием местонахождения партитур[25].

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 Rutland Boughton // Encyclopædia Britannica (англ.)
  2. ↑ 1 2 Rutland Boughton // Musicalics (фр.)
  3. ↑ Hurd, Michael, Boughton, Rutland (1878–1960), Oxford Dictionary of National Biography (online ed.), Oxford University Press, DOI 10.1093/ref:odnb/31985. 
  4. ↑ 1 2 3 4 Meddick, Simon. Red Lives: Communists and the Struggle for Socialism / Simon Meddick, Liz Payne, Phil Katz. — UK : Manfiesto Press Cooperative Limited, 2020. — P. 13. — ISBN 978-1-907464-45-4.
  5. ↑ 1 2 Randel, p. 97.
  6. ↑ Glastonbury Assembly Rooms
  7. ↑ The Labour Who's Who. — London : Labour Publishing Company, 1927. — P. 23.
  8. ↑ Liner notes to Hyperion Records, Russell Boughton, The Immortal Hour
  9. ↑ 1 2 3 Meddick, Simon. Red Lives: Communists and the Struggle for Socialism / Simon Meddick, Liz Payne, Phil Katz. — UK : Manifesto Press Cooperative Limited, 2020. — P. 14. — ISBN 978-1-907464-45-4.
  10. ↑ The Rutland Boughton Music Trust
  11. ↑ 'Rutland Boughton Symphony No 1' Dutton CDLX 7185 (2007
  12. ↑ Sea Fever: Songs by British Composers, Dutton CDLX7199 (2007)
  13. ↑ The Immortal Hour (complete). Hyperion CDD22040 (1998)
  14. ↑ Bethlehem: Hyperion CDA66690 (1993)
  15. ↑ Rutland Boughton: The Queen of Cornwall, Dutton 2CDLX 7256 (2010)
  16. ↑ Rutland Boughton & Edgar Bainton: Orchestral Tone Poems, Dutton CDLX 7262 (2010)
  17. ↑ Symphony No 3 & Oboe Concerto No 1, Hyperion CDH55019 (1999)
  18. ↑ Aylesbury Games & other works, Hyperion CDA67185 (2000)
  19. ↑ Rutland Boughton: String Quartets & Oboe Quartet No 1, Hyperion CDA66936 (1997)
  20. ↑ Rutland Boughton: For Joyance, Oboe Classics CC2034 (2017)
  21. ↑ Of Delights and Passions, English Piano Trio, EM Records (2023)
  22. ↑ Songs of Rutland Boughton, BMS431CD (2005)
  23. ↑ British Library: The Rutland Boughton Papers
  24. ↑ Rutland Boughton: British Music Collection
  25. ↑ Michael Hurd. Rutland Boughton compositions by category

Литература

  • Barber, Richard, King Arthur in Music. Boydell & Brewer, 1993.
  • Benham, Patrick, The Avalonians. Gothic Image Publications, Rev. 2006.
  • Brook, Donald, Composers' Gallery. Rockcliff, 1945
  • Dent, Edward J, Opera. Penguin Books, 1940
  • Hurd, Michael. 'Rutland Boughton', in Grove Music Online (2001)
  • Hurd, Michael. Immortal Hour: The Life and Period of Rutland Boughton (1962). Rev. 1993 as Rutland Boughton and the Glastonbury Festivals. Rev. 2014 by The Rutland Boughton Music Trust.
  • Mancoff, Debra N., The Arthurian Revival — Essays on Form, Tradition and Transformation. Garland Publishing Ltd, 1992.
  • The Harvard Biographical Dictionary of Music. — Harvard University Press, 1996. — С. 97. — ISBN 9780674372993.

Ссылки

Дополнительно по теме

Категории