Бородин, Анатолий Владимирович

Родился в 4 января 1935 года в селе Анасеули Махарадзевского района Грузинской ССР^[1]. С детства увлекался музыкой, резьбой по камню, астрономией.

Окончил Московский полиграфический институт в 1959 году. Учился у Андрея Гончарова, Павла Захарова, Г. Т. Горощенко. Дипломной работой стали иллюстрации к летописному своду «Повести временных лет».

В 1960 году вступил в Союз художников СССР.

С 1970-х годов художник подолгу жил в деревне Видогощи, которой он посвятил листы, выполненные в новой технике — альграфии.

Среди основных работ также серии линогравюр: «В малоземельской тундре» (1961—1963), «У байкальских рыбаков» (1963), «Наш Север» (1965—1968), «На подмосковных просторах» (1972—1974), «На Тверской земле» (1973—1977), «Земля Калужская» (1978—1982), «Коломенское» (1970—1974), «Переславль-Залесский» (1987—1992), «Москва» (1979—1986), «Зарайск — древний русский город» (1988—1990), «По Швейцарии»(1989—1990), «Деревня, в которой я живу» (1993—1994), «В ожидании» (1994) и другие^[1].

Член-корреспондент PAX с 1997 года, избран действительным членом РАХ в 2007 году.

Указом Президента РФ от 30 июля 1999 года № 940 удостоен звания Заслуженного художника России^[2].

Умер 3 августа 2018 года в Москве.

Жена — Ирина Павловна Захарова, худоржница (19.05.1935—20.11.2017).

С начала творческой деятельности отдавал предпочтение линогравюре. Его серия «В малоземельской тундре» (1961—1963 гг.) экспонировалась на выставках в СССР, за рубежом и была издана отдельным альбомом. Тема Русского Севера была одной из центральных в его творчестве, а его линогравюры отличались монументальностью, выразительным контрастом чёрного и белого и тяготением к «гравюре-картине обобщённого плана»^[3].

В последние годы обратился к технике альграфии — литографии на алюминии, сохраняющей многие нюансы карандашного рисунка.

Анатолий Бородин вспоминал^[4]:

Все работы делаю сам: готовлю корнпапир, подготавливаю алюминиевую доску (корную, очуствляю), делаю перевод с корнпапира на доску, обрабатываю к печати, печатаю. Печать тоже творческий процесс, можно работать с доской — по-разному подтравливать, печатать с разной насыщенностью, получая оттиски каждый раз несколько отличающиеся друг от друга. Рисование на корнпапире с натуры сохраняет непосредственное видение натуры.

Произведения Анатолия Бородина находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Государственном Русском музее, Белгородском государственном художественном музее, Красноармейской картинной галерее, в государственных художественных музеях и галереях России, в частных собраниях в России и за рубежом^[5].

• «По древним русским городам»^[3],
• «В Коми АССР»^[3],
• «В малоземельской тундре» (1961—1963),
• «У байкальских рыбаков» (1963),
• «Подмосковные платформы» (1964)^[3],
• «Наш Север» (1965—1968),
• «На подмосковных просторах» (1972—1974),
• «На Тверской земле» (1973—1977),
• «Земля Калужская» (1978—1982),
• «Коломенское» (1970—1974),
• «Переславль-Залесский» (1987—1992),
• «Москва» (1979—1986),
• «Зарайск — древний русский город» (1988—1990),
• «По Швейцарии» (1989—1990),
• «Над Волгой у Городни» (1991—1992),
• «Деревня, в которой я живу» (1993—1994),
• «В ожидании» (1994),
• «Успенский монастырь» (1995),
• «Деревня Видогощи» (1996).
• цикл гравюр «Москва» (около 2000)^[3].

• «Повесть временных лет» (дипломная работа, 1959).
• С. Данилов «Круглый дом». Изд. «Малыш», 1970 (пересказ с якутского В. Берестова)^[6].

• 1963 — Флоренция, Италия,
• 1984 — Выставочный зал Союза художников России, Москва,
• 1990 — (совместно с И.Захаровой) Видлисбах, Швейцария,
• 2005 — Библиотека фонда «Русское зарубежье», Москва.
• 2010 — Выставочный зал журнала «Наше наследие»
• 2026 — посмертная выставка «Близкие пространства», Москва.

• 1999 — почётное звание «Заслуженный художник Российской Федерации» (Указ Президента РФ от 30 июля 1999 года № 940)^[2],
• 1992 — золотая медаль PAX за серию линогравюр «Над Волгой у Городни»,
• 2000 — премия Мэрии Москвы за альбом линогравюр «Москва».