Башкирский чак-чак

«Башкирский чак-чак» — картина 1970 года в жанре натюрморта, написанная художницей Адией Хабибулловной Ситдиковой. На полотне изображён стол со складчатой скатертью, на котором стоят два подноса с чак-чаком, чайники и лимоны, а также белая миска с сотами и каравай хлеба. Хранится в Мордовском республиканском музее изобразительных искусств имени С. Д. Эрьзи[1].

Описание

На полотне воспроизведён натюрморт: стол, покрытый белой складчатой скатертью с ритмически повторяющимся красным узором, расположен в центре композиции. На столе стоят два подноса: на первом — три пирамиды чак-чака, на втором — два зелёных разномерных чайника и три лимона. Впереди помещена низкая белая миска с сотами, а рядом, на аккуратно разложенной салфетке, покоится каравай хлеба. Между подносами размещены три фарфоровые чайные чашки.

Слева и справа сверху через оконные проёмы спускаются занавески с ярким геометрическим орнаментом.

Об авторе

Адия Хабибулловна Ситдикова работала в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта. В 1960–1970-е годы преимущественно использовала технику пастели, сочетая мягкую цветовую гамму и выразительный рисунок. Её композиции отличались сдержанностью и акцентом на национальных мотивах Башкирии, отражая семейные торжества и народные праздники; её часто называли башкирским Сезанном.

Известные работы

Основные работы посвящены народным и сельским темам. Среди натюрмортов выделяются «Натюрморт с башкирскими полотенцами в день сабантуя» (1969) и серия о мёде («Сотовый мёд», 1971; «У пчеловода», 1988). Композиция «Башкирским хлеборобам» (1974) стала этапной в её творчестве. Произведения представлены в БГХМ (Уфа) и Третьяковской галерее (Москва).

Жанр

Натюрморт (от фр. nature morte — «мёртвая натура») — жанр живописи, посвящённый изображению неодушевлённых предметов: посуды, цветов, фруктов, книг, музыкальных инструментов и пр. Зародившись в качестве вспомогательного мотива в античных фресках Помпеи, жанр обособился в XVII веке в Нидерландах, приобретя самостоятельный характер. Расцвет голландского натюрморта связан с развитием бюргерского общества и рынка картин, когда художники демонстрировали мастерство передачи фактуры и света. Типичны статичные, тщательно продуманные композиции, контрасты светотени и аллегорические символы («memento mori», изобилие урожая). В Фландрии и Франции XVIII века натюрморт продолжил эволюцию в направлениях классицизма и рококо. В XIX веке наряду с реализмом возник романтический подход к натюрморту с более свободным мазком и декоративностью. Крупнейшие мастера — В. К. Хеда, Клара Петерс, Ж.-Б. С. Шарден. Важнейшие собрания представлены в Рейксмузеуме, Лувре, Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Специфические понятия: «плотность мазка», светотень, аллегория. Традиционно выделяют фруктовый, цветочный и кухонный поджанры.

Хранится в коллекции

Мордовский республиканский музей изобразительных искусств имени С. Д. Эрьзи в Саранске (Мордовия, Поволжье) основан 26 июня 1958 г. Главная экспозиция — свыше 200 работ выдающегося скульптора Степана Дмитриевича Эрьзи, крупнейшая в мире. Представлены произведения народного художника Мордовии Ф. В. Сычкова и академика портретной живописи И. К. Макарова, все уроженцы региона. Коллекции охватывают живопись, графику, скульптуру, русское искусство XVIIIXIX веков, современное, народное и декоративно-прикладное искусство мордвы. Основное здание (Коммунистическая 61) сочетает корпуса 1976 и 1985 гг. с реконструкциями 2001 и 2012 гг. Филиалы: Дом-музей С. Д. Эрьзи (с. Баево), Дом-музей Ф. В. Сычкова (Кочелаево) и Музей мордовской народной культуры.