Кухонный натюрморт

На первом плане изображалась разнообразная кухонная утварь и продукты, предназначенные для приготовления пищи, а на дальнем — фигура кухарки и интерьерные элементы, придающие картине жанровый характер. Истоки этого типа натюрморта связаны с творчеством работавших в Антверпене в XVI в. художников П. Артсена и И. Бейкелара. Получил распространение в художественных школах Роттердама и Делфта. Его представители — Флорис ван Схотен, Питер Корнелис ван Рейк, Корнелис Якобс Делфт, Виллем Кальф и другие мастера^[1].

Художники изображали на кухне мясо, рыбу и множество овощей: тыкву, репу, брюкву, капусту, морковь, горох, фасоль, лук и огурцы. У более состоятельных людей на столе появлялись цветная капуста, дыни, артишоки и спаржа. В кухнях требовалось разнообразие и сюжет. Если мясо, то — свинина, баранина, говядина, требуха, колбаса, головы, ветчина и голяшки. Рыба — множества странных форм и фактур, клешней и плавников, икры и молок^[2].

Символика в кухонном натюрморте: серебряная посуда символизирует земные богатства, лимон — предательство, стекло — символ хрупкости; фарфор — чистота, ступка и пестик — знаки мужской и женской сексуальности, бутылка — символ греха и пьянства, разбитая посуда — символ смерти, погасшая свеча — бренность и мимолётность человеческого существования, кувшин и чаша — напоминание о Тайной вечере, перевёрнутый или пустой бокал может обозначать пустоту или смерть, бокал, наполненный наполовину, означает умеренность, нож — символ предательства^[3].

Виллем Кальф (1619—1693) — один из самых знаменитых, востребованных и успешных натюрмортистов XVII века. Художник посвятил более 60 работ теме кухонного натюрморта. В поздних работах Кальфа появляются предметы роскоши, такие как венецианский бокал для вина с филигранной стеклянной крышкой, дамасские ткани, персидский ковёр, золотые и серебряные сосуды (многие из них оказались работами известного ювелира того времени Йоганнеса Лутма). Очень часто в композициях фигурирует китайский фарфоровый сосуд династии Мин, а также чаша из раковины наутилуса^[4].

Уроженец Делфта Питер Корнелис ван Рейк (1568—1628) писал картины в традициях XVI века, порой с библейскими сценами на втором плане. После путешествия в Италию в его картинах стало заметно влияние итальянской живописи.

Корнелис Питерс Бега (1631/1632 — 1664) — его кисти принадлежат много картин бытового жанра на которых были отображены компании крестьян, проводящих время досуга в харчевнях, алхимиков, уличных торговцев и шарлатанов, и другие сцены простонародной жизни^[5].

Франсуа Рейкхалс (после 1600—1647) — автор многочисленных жанровых композиций, пейзажей, кухонных интерьеров, но славу принесли именно натюрморты. Из обычного художника-жанриста Франсуа Рейкхалс превратился в мастера натюрморта, создававшего яркие и красочные картины, не характерные для голландского искусства, в котором в то время господствовала тональная живопись^[6].

Флорис Герритс ван Схотен (1585/8- 1656) — все богатства полей и моря представлены на картинах этого мастера. Кухонные натюрморты, жанровые кухонные и торговые сцены, выполненные с мастерством дают представление о голландской кухне XVI-XVII вв^[7].

Корнелиса Делфа (1571—1643) - писал и завтраки, и фрукты, и кухонные сцены, и безлюдные кухни. Лужёный котёл на переднем плане появлялся у художника постоянно.