Балалайка и яблоки
«Балалайка и яблоки» — картина в жанре натюрморта Сергея Ивановича Осипова, написанная в 1974 году. На тёмно-синем фоне изображены балалайка, крынка и яблоки, что придаёт произведению национальный колорит. Хранится в Дальневосточном художественном музее[1].
Общие сведения
| Осипов, Сергей Иванович | |
| Балалайка и яблоки. 1974 | |
| масло, холст | |
| Дальневосточный художественный музей | |
| 70х60 см | |
| (инв. Ж-2470) |
Описание
На тёмно-синем фоне изображён угол дощатого стола, на котором по диагонали, на тёмной салфетке, размещена балалайка. Слева от музыкального инструмента находятся крынка и несколько яблок, что придаёт работе характерный для натюрморта бытовой колорит. Композиция построена так, что предметы уравновешивают друг друга на плоскости стола, а тёмная цветовая гамма подчёркивает атмосферу картины.
Об авторе
Сергей Иванович Осипов (1915–1985) — представитель ленинградской школы живописи, работавший в советскую эпоху. Родился в деревне Степанково Тверская губерния, учился в Институт имени Репина и стал членом Ленинградский Союз художников. Значительную часть жизни провёл в Ленинграде, активно участвовал в художественной жизни послевоенного времени.
Известные работы
Основными жанрами творчества Осипова были пейзаж и натюрморт, выполненные в традициях реализма. Ключевыми темами стали русская природа, старинные города, сельская жизнь. Его работы отличают лаконизм формы, обобщённость композиции, утончённая цветовая гармония и тяготение к национальным художественным традициям, близким к древнерусскому искусству.
Жанр
Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором художник изображает группу неодушевлённых предметов, формируя самостоятельную композицию. Натюрморт появился как особый жанр в Голландии и Фландрии XVII века, где получил тематическое многообразие (цветочные, роскошные, символические и др.) и стал выражать материальное и духовное содержание предметного мира.
В дальнейшем жанр получил развитие в искусстве Европы и России, а в XX–XXI веках — в авангардных и современных течениях: Кубизм, Поп-арт, Фотореализм. Ключевые мастера — Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Джефф Кунс, Кузьма Петров-Водкин. Натюрморт остается экспериментальной и выразительной областью искусства, отражающей эпоху и индивидуальность автора.
Хранится в коллекции
Дальневосточный художественный музей — художественный музей в Хабаровске, основанный в 1931 году как первый специализированный музей подобного профиля на Дальнем Востоке. В коллекции музея около 17 000 экспонатов, включая живопись, графику, скульптуру и предметы декоративно-прикладного искусства. Основу собрания составили произведения из коллекции Хабаровского краеведческого музея и переданные из ведущих музеев страны: Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Особое внимание уделяется искусству народов Дальнего Востока, предметы которого представлены как художественные произведения. В 2025 году начато строительство нового здания музея, рассчитанного на современные выставочные и образовательные пространства.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |