А. П. Чехов и О. Л. Книппер

«А. П. Чехов и О. Л. Книппер» — портрет, написанный в 1988 году художником Виталием Федоровичем Коробовым. На полотне изображены Антон Чехов и Ольга Книппер на фоне цветущего сада. Хранится в Таганрогском художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

На полотне представлена двухфигурная композиция: на фоне цветущего сада в рост изображены Антон Чехов и Ольга Книппер. Справа, обращённый к зрителю, стоит Чехов в тёмном длинном пальто и шляпе, с тростью в левой руке; слева, позади него, профильное изображение Книппер в тёмном жакете, длинной красно-оранжевой юбке и синей шляпке с вуалью, держащей в правой руке поводок с маленькой собачкой. Живописное исполнение характеризуется декоративным стилем. В правом нижнем углу размещена авторская подпись.

Об авторе

Виталий Коробов работал в жанре академической реалистической живописи, сочетая карандашный рисунок и выверенный колорит. Техника базируется на наброске при пейзаже и гармоничном цветовом построении. Он автор методических пособий «Карандашный рисунок в работе над пейзажем» и «Колорит в живописи», отражающих принципы его художественного метода. Отличает упор на детализацию формы и светотеневое моделирование.

Известные работы

С 1958 года работы экспонировались на областных, зональных и всесоюзных выставках, в том числе за рубежом. Персональные выставки проходили в Ростове-на-Дону и Азове. Около 40 картин хранит Ростовский областной музей изобразительных искусств, другие — в частных коллекциях во Франции, Германии, России и США.

Жанр

Портрет — жанр изобразительной живописи, посвящённый изображению конкретного человека или группы лиц с передачей их внешности, социальной роли и индивидуальных психических черт. Первые образцы появляются в Древнем Египте и античности, однако настоящий расцвет жанра пришёлся на Итальянское Возрождение в Италии XIV–XVI веков с развитием масляной техники. Характерные черты — реалистичная передача анатомии, внимание к освещению, позе и атрибутам (одёжным деталям, фону), отражающим статус модели. Жанр включает камерный и монументальный портрет, автопортрет, групповой и парный портрет. В XVII веке в Нидерландах (Рембрандт), в Испании (Диего Веласкес), а в АнглииДжошуа Рейнольдс и Т. Лоуренс. В России XIX века жанр развивали Д.Г. Левицкий, Карл Брюллов, Иван Крамской, Василий Тропинин. Особое место занимают портретная миниатюра, выполненная на слоновой кости и металлах, и эскизы как предварительный этап. В эпоху итальянского Возрождения каноны жанра развивали Леонардо да Винчи и Рафаэль. Крупные собрания портретов хранятся в Лувре, Эрмитаже, Государственной Третьяковской галерее и Национальной портретной галерее.

Хранится в коллекции

Таганрогский художественный музей в Таганроге (ул. Александровская, 54) основан в 1898 году. Здание — особняк Хандрина второй половины XIX века с элементами классицизма, ренессанса и барокко. В фондах более 7 000 экспонатов: живопись, графика, скульптура и иконопись XVIII—XX веков, среди них полотна И. Е. Репина, И. И. Шишкина, И. К. Айвазовского и др. Раздел «Декоративно-прикладное искусство» включает фарфор Императорского завода, Палех, Федоскино и донскую керамику. Во внутреннем дворике экспонируется «Музей под открытым небом» — мраморная пластика XIX века с городского кладбища. Филиал в Лермонтовском переулке, 22, посвящён искусству XX—XXI веков и региональным авторам.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».