Архстояние 2023

Цель фестиваля «Архстояние 2023» заключалась в демонстрации новых способов восприятия искусства^[1]. Тема — «Игра в предсказания»^[2]. Манифест подчёркивал, что речь идёт не о прогнозировании будущего, а об иррациональных художественных методах «заглядывания за горизонт времени»^[3]. На фестивале был организован гигантский контейнер — «Капсула предсказаний», куда посетители закладывали личные послания, которые будут открыты лишь в 2050 году^[4].

Фестиваль проходил в Дзержинском районе Калужской области, в арт-парке «Никола-Ленивец»^[5]. Куратор — Антон Кочуркин^[6].

Организаторы:

• Юлия Бычкова — продюсер фестиваля;
• Николай Полисский — основатель фестиваля и арт-парка;
• Университет креативных индустрий Universal University и Фонд «Сфера» — партнёры по образовательной и арт-программе^[7].

В рамках фестиваля были созданы новые арт-объекты:

• «Капсула предсказаний» архитектора Алексея Козыря — инсталляция представляла собой масштабную конструкцию для сохранения личных историй и артефактов современности. Каждый участник мог оставить послание для потомков, заложив его в стеклянную колбу, которую загерметизировали и закрепили на полке внутри контейнера. В капсулу можно было положить всё что угодно — от записок и посланий до различных предметов. Автор создал шестиметровую «Капсулу предсказаний» — морской контейнер с множеством ячеек внутри. Снаружи его украсили глиняными изразцами^[8]. Инсталляцию можно было увидеть только на фестивале — в последний день её захоронили, чтобы поднять на поверхность только в 2050 году;
• «Павильон заблуждений» художницы Ирины Кориной — представляет собой не просто архитектурную инсталляцию, а глубокое исследование человеческой психики и восприятия реальности. Этот проект приглашает зрителя пройти путь самопознания через дезориентацию и поиск, предлагая уникальный опыт взаимодействия с искусством. Выглядел как лабиринт из натянутых принтованных тканей, живых деревьев и специально сшитых палаток. В павильоне можно заблудиться, дезориентироваться, найти своё отражение и впоследствии свой выход^[9]. В «Павильоне заблуждений» прошёл перформанс, где поэты молодёжной студии «Центра Вознесенского» задавали зрителям вопросы и читали личные, полные разочарования стихи;
• «Проект Катарсис» Пётра Советникова и Веры Степанской из бюро Katarsis^[9] — дом-обелиск отразил способы, к которым прибегают люди, стремясь к лучшему будущему;
• «Воздухопровод» арт-группы «Алыча» (Алексея Папина и Ивана Шевчука) -представлял собой антиутопическую инсталляцию, предупреждающую о возможном будущем, где воздух становится привилегией богатых. Проект поднимал острые социальные вопросы о неравенстве и доступе к базовым ресурсам. Художники создали вентиляционную шахту, где каждый посетитель «Архстояния» мог «украсть» немного воздуха и ощутить, каково это — пробираться сквозь железные конструкции в поисках жизненно необходимого ресурса. «Воздухопровод» был создан из частей вентиляционных шахт и труб, что ассоциируется с вентиляционным прибором. Внутри были две «капсулы для сна», место для вещей, поверхность для кухонного или рабочего стола, освещение и вентиляция^[10].

Музыка, театр и перформансы:

• «Пиродрама» звуковой перформанс композитора Владимира Горлинского^[11] — произведение было исполнено на 16 ударных установках и необычных музыкальных инструментах, придуманных и изготовленных на месте. Во время представления сжигалось несколько десятков деревянных объектов в сопровождении музыки. Перформанс пробуждал первобытные чувства и инстинкты благодаря глухому звучанию барабанов и кострам, разгоревшимся на огромной территории;
• «Сон Татьяны. Гадание» спектакль-перформанс (команда: Этель Иошпа, Анастасия Смирницкая и Сергей Быстров) — основой постановки стал мистический эпизод из пятой главы «Евгения Онегина» — сон Татьяны, который авторы превратили в самостоятельное произведение. Спектакль исследовал тему гаданий и попыток заглянуть в будущее^[12]. В спектакле использовали методы театра художника, звукового-шумового и иммерсивного театра^[13]. Зрители попадали в странный сон Татьяны и проходили сквозь зачарованный лес с чудищами, где могут узнать своё будущее. В финале каждый зритель получал личное предсказание и сам решал, придавать ли увиденному значение или забыть, как сон. Спектакль показывали в сотрудничестве с театром «Трикстер» и «Москонцертом», под музыку Петра Айду и Антона Светличного^[14];
• «Косандра» — перформанс Ульяны Подкорытовой — по легенде, Косандра — большая змея длиной 20 метров, которая спала в глубокой чаще. Её появление предсказало новое время, в котором люди забыли, что мир состоит из любви. На два дня Косандра проснулась, чтобы проползти по полям и лесам «Никола-Ленивца» и дать предсказания каждому встречающемуся путнику. По дороге Коса обвивала знаковые объекты арт-парка, например, «Ротонду» Александра Бродского^[15];
• Музыкальные выступления: Shortparis, Pompeya, polnalyubvi, Foresteppe и другие на семи сценах, вписанных в ландшафт.

В рамках образовательной программы были запланированы лекции и мастер-классы на двух площадках — в «Шатре друзей» и в «Свадебном павильоне»:

• «Магия. Ритуал. Перформанс. Религия и мистика в современном искусстве». Дарья Эпин рассказывала о примерах трансформации мифологического мышления в художественное, а также о том, как авторы работают с культовыми символами и эзотерическими темами;

• «Творческая лаборатория как взаимодействие художника и зрителя». Лектор вместе с приглашёнными художниками и гостями обсуждал, как формат открытых мастерских помогает строить коммуникацию со зрителем, как находить поддержку образовательных программ и делиться опытом практик с коллегами^[16].

На фестивале «Архстояние 2023» впервые была представлена программа институциональных кэмпов, объединившая проекты художественных институций со всей России. Вот ключевые участники и их инициативы:

• Галерея «Виктория» (Самара) — Квест «Я иду искать»: 100 скрытых произведений современных авторов из Самары и Тольятти, спрятанных по территории парка. Участники искали микроскульптуры, криптокристаллы и другие арт-объекты. Перформанс «Если чёрный петух выйдет из леса»: Путешествие по лесу с реальным петухом, ритуалы гадания и дегустация карамелек^[17];
• ЦСИ «Сияние» (Апатиты) — участники изучали флору и фауну Никола-Ленивца через художественные практики. Включало наблюдение за птицами, ночную прогулку с фонарями и создание сада растений-интродуцентов (черемуха Маака, рябина, карликовая береза)^[18];

• Институт бизнеса и дизайна B&D (Москва) — Проект «Калейдоскоп»: Интерактивная инсталляция, символизирующая хаос и упорядоченность. Гости могли влиять на визуальные и звуковые элементы.
• Мультицентр «Контора пароходства» (Тюмень) — Арт-исследования «Изыскания-674»: Прогулки по парку с имитацией научных экспедиций 1960—1970-х годов, изучение «артефактов» и природных процессов;
• Галерея «Наковальня» (Москва) — «Сеновал видеоигр»: Интерактивное пространство, посвященное связи искусства и видеоигр. Включало игровые сессии и дискуссии о будущем медиа.
• Masters Digital (Москва-СПб) — Цифровая инсталляция: Аудиовизуальное шоу, имитирующее погружение в цифровой мир. Зрители становились частью данных, которые трансформировались в цвета и формы;
• Part Academy (Москва-СПб-Тбилиси-Алматы) — Танцевальные лаборатории: Коллективные импровизации под руководством хореографов. Участники создавали перформансы, исследуя тему будущего;
• Universal University (Москва) — Проект «Образ будущего»: Лекции и дискуссии о роли художников в современном мире, размышления о поддержке творческих инициатив^[19];
• Фонд «Сфера» (Москва) — Мастер-классы «Арт-рефлексии»: Цианотипия (Анна Фобия): Создание фотограмм с помощью солнца и растений; Ассамбляжи (Миша Бурый): Коллажи из природных материалов; Скульптуры из воспоминаний (Лена Четверик): Работа с проволокой и символами;

• ЦСИ «Сияние»: Ночные маршруты с поиском «сокровищ Хибинских гор» и перформансы с предсказаниями;
• Пушкинский. Ю (ГМИИ им. Пушкина): Прогулки-медитации с анализом окружающей действительности^[20].

Арт-кэмпы стали площадкой для экспериментов, объединив художников, ученых и зрителей. Программа охватила от квестов и перформансов до цифровых инсталляций, предложив гостям фестиваля уникальный опыт взаимодействия с современным искусством.